Musiikin korvaharjoittelu: Sointujen tunnistusmenetelmät
Tämä musiikkikorvan harjoitustunti, joka on yksi kolmesta sarjasta sointujen tunnistamisessa ja tunnistamisessa korvan mukaan, keskittyy soinnun etenemiseen ja siihen, kuinka soinnut soivat suhteessa muihin sointuihin ja avainpohjaisen musiikin avaimeen. Kaksi muuta 'kumppanin' oppituntia keskittyvät sointujen yksilöimiseen erikseen - toinen sointujen tyyppien tunnistamiseen pää-, ala-, seitsemännen, yhdeksänneksi jne. Niiden erottuvien ääniominaisuuksien perusteella ja toinen niiden tunnistamiseen yksittäisten sointuäänien perusteella. Kolme erilaista menetelmää voidaan yhdistää aina, kun olet tilanteessa, jossa sinun on löydettävä kappaleen tai minkä tahansa kappaleen soinnut korvan mukaan. Kolme oppituntia voidaan opiskella missä tahansa järjestyksessä ja löydät linkit muihin kahteen tämän oppitunnin lopusta.
Katso Chord Progressions Video.
Katso seuraava video ja kuuntele soinnun etenemistä. Keskeytä video tai toista mikä tahansa sivu, jos tarvitset enemmän aikaa tekstin lukemiseen tai audio-esimerkien toistamiseen. Video päättyy lyhyellä nelikoristeisella etenemistestillä, jolla tunnistetaan avainpohjaisen musiikin tärkeimmät akordisuhteet.
Osa 1 - Ensisijaisten sointujen tunnistaminen ja tunnistaminen avaimessa.
Tietoja videosta: Sisältö ja yksityiskohdat
Seuraava on yleiskatsaus videon sisältämiin tietoihin. Se selittää esitetyt aiheet ja antaa esimerkkejä yleisimmistä musiikkinäppäimistä.
Ääninen sointu
G-duurin avaimen videoesimerkin ensimmäinen ja tärkein sointu on yllättäen G-duuri. Se koostuu kolmesta G-pääasteikon vaihtoehtoisesta asteikosta: G A B C D EF # ja G;
G, jota kutsutaan soindan "juureksi" plus B, joka on soindan kolmas ja D, jota kutsutaan soindan viidenneksi, muodostavat kokonaisen soinnun. Asteikon (G) ensimmäistä huomautusta kutsutaan TONIC-asteikkoksi ja siihen rakennettua sointua (G-duuri) kutsutaan TONIC-SORAKSI. Se on näppäimen tärkein sointu, koska se kuulostaa 'kotisännältä', koska antaa lopputunteen tai kotiinpaluun, kun kuulemme sen säkeiden ja kuorojen lopussa. Suurin osa musiikista päättyy soittoääniin, koska mikä tahansa muu sointu aiheuttaa sen, että musiikki kuulostaa keskeneräiseltä.
Hallitseva ja hallitseva seitsemäs sointu
Seuraava tärkein sointu on asteikolle 5 rakennettu sointu. G-duurin esimerkissä tämä sointu on D-duuri, joka koostuu nuotista D, F # ja A. Asteikkoa 5 kutsutaan DOMINANT-asteikkoksi, ja siihen rakennettu sointu kutsutaan DOMINANT-sointuksi.
Vaikka tämä oppitunti keskittyy peruskolmioihin (3 eri noottinimen sointuja, 3: n etäisyydellä), hallitsevaan sointuun sisältyy usein neljäs nootti (erotettuna jälleen toisella 3: lla), mikä tekee soinnusta seitsemännen soinon - tai DOMINANT seitsemännen antamaan sille sen oikea tekninen nimi. G-duurin (ja myös G-moll) avaimessa hallitseva seitsemäs sointu on D7, joka koostuu mittalauluista; D, F # A & C
Hallitsevaa sointaa voidaan pitää toonikon "polaarisena vastakohtana". Kun toonikolla on vakauden ja "kodin" tunne, hallitseva sointu on kaukana kotoa ja varsinkin jos se on hallitseva seitsemäs, kuulemme sen usein epävakaana ja rasittavana palatakseni kotiin tonikiin. Se on sen ns. Tonaalitoiminto ja se on myös tapa, jolla voimme tunnistaa sen korvan perusteella.
Roomalaiset numerot
Koska jokaisessa asteikon nuotissa voi olla sointu, sen pohjalta roomalaisia numeroita käytetään merkitsemään ne kirjallisesti sen sijaan, että käytettäisiin raskaita teknisiä nimiään, kuten ”hallitseva”. Jos tietty sointu on iso tai lisätty sointu, siinä on iso roomalainen numero, jos se on pienempi tai pienentynyt sointu, siinä on pienet roomalaiset numerot. Kaikilla musiikkiteorian lähteillä ei kuitenkaan tehdä tätä eroa. Jotkut teoriakirjat käyttävät vain isoja kirjaimia ja odottavat lukijoiltaan tietävän minkä tahansa mittakaavan muistiinpanojen muodostaman sointatyypin. Seuraava taulukko näyttää sointityypit, joita esiintyy kaikissa tärkeimmissä näppäimissä.
Tähän mennessä peitetyt soinnut (tooniset ja hallitsevat) on merkitty I & V (tai V7 hallitsevalle seitsemännelle) pääavaimissa ja i & V (tai V7 hallitsevalle seitsemännekselle) pieninäppäimissä. Koska pienillä asteikoilla on vaihteleva 7. asteikon aste, hallitseva sointu voi myös olla pieni ja merkitty pienillä kirjaimilla, v. Suurin sointu V on kuitenkin paljon yleisempi, koska se on dynaamisempi ja korostaa musiikin äänikeskusta kaukana. vakuuttavammin ja tehokkaammin.
Tonic-suhteen hallitseva (V7 - I)
Vahvin, tärkein, tunnetuin ja helpoimmin tunnistettava äänisuhde avainperäisessä musiikissa on V7-sointu, joka etenee sointuun I tärkeimmissä näppäimissä tai sointaan i pieninäppäimissä, etenkin säkeiden päissä, joissa se antaa vahvan tunteen lopullisuudesta. Ajattele hyvää syntymäpäivää kahta viimeistä muistiinpanoa; vahva lopullisuuden tunne johtuu V7: n I-soinnun etenemisestä todellisesta näppäimestä riippumatta. Vaikka se on vain laulanut joukko ihmisiä, joilla ei ole instrumentteja näköpiirissä eikä soittoja, soitetaan, että V7 - I-sointu eteneminen tapahtuu hengessä - melodian vihjaamana.
Kuuntele videota ja kuule, kuinka hallitseva seitsemäs sointu on levoton ja siirtyy voimallisesti ja vakuuttavasti ääniääniin. Näin tonic-sointu saadaan kuulostamaan kotisäännöltä.
Lopullinen kadenssi
Kun sitä käytetään musiikillisten lauseiden lopussa, sitä kutsutaan lopulliseksi kadenssiksi . Vältän sen muita termejä, ”täydellistä poljetta tai aitoutta, ” koska ne ymmärretään eri tavalla molemmin puolin Atlanttia. Molemmat osapuolet sopivat kuitenkin 'lopullisesta kadenssista', joten jatkamme sen kanssa. Se on myös kuvaavampi termi, koska se välittää lopullisuuden tunteen jakeiden ja osien lopussa jne.
Puoli kadenssi
Päinvastainen vaikutus saavutetaan lopettamalla musiikillinen lause lauseella V tai V7. Se jättää meidät roikkuu. Tätä kutsutaan ”epätäydelliseksi poljinnopeudeksi” brittiläisessä käytössä, mutta vältetään jälleen kerran Ison-Britannian ja Yhdysvaltojen väliset erot, joten kutsumme sitä puolikasdenssiksi, jonka kaikki hyväksyvät niin paljon kuin tiedän. Tuttu esimerkki on 12 barin bluesin viimeisessä palkissa. Se on hallitseva seitsemäs (V7), ja kun se kuullaan tässä yhteydessä, se on hyvin selvää, jopa muille kuin muusikoille, minne se haluaa mennä seuraavaksi: Sointu I, joko aloittaa sarjan uudelleen tai tulla "kotiin" ja lopettaa.
Sointu IV: Subdominantti
Tämä sointu on avaimen kolmanneksi tärkein ja täydentää yhdessä ääni- ja hallitsevien sointujen kanssa avaimen ensisijaisten sointojen sarjan.
Suurimmissa näppäimissä subdominantti sointu on pää ja merkitty IV.
Alaikäppäimissä subdominantti sointu on pieni ja merkitty iv.
Subdominantti sointu luokitellaan pre-hallitsevaksi sointuksi. Sen yleisin tehtävä on johtaa pois äänisokista ja kohti hallitsevaa sointua. Monilla kappaleilla, joiden säkeet päättyvät sointuun, minulla on kuoroja tai muita vastakkaisia osia, jotka alkavat soinnulla IV, koska se tarjoaa nousevan tunteiden lisäyksen tuolloin. (esim. Pink Floydin 'Wish you Were Here' - rivillä "(IV) Kuinka toivon, kuinka toivon sinun olevan (V) täällä ...").
Plagaalin poljinnopeus
Subdominantti esiintyy myös muun tyyppisessä poljinnopeudessa, nimeltään plagaalinen poljinnopeus (tai 'amen amendenssi', jota kirkossa usein kuullaan). Eteneminen on IV - I. Esimerkki IV - I-etenemisestä (tai taantumasta, koska se on tiukemmin tunnettua) on kappaleen "Let it Be" jokaisen säkeen ja kuoron lopussa ja kappaleen "She's Leaving" kaksi viimeistä sointia. Beatlesin koti.
Ensisijaiset soinnut
Kolme ensisijaista sointia: I, IV ja V (7)
Ääniset, subdominantit ja hallitsevat soinnut sisältävät minkä tahansa näppäimen ns. PRIMARY CHORDS. Jokainen näppäimensä sisällä oleva melodia voidaan harmonisoida pelkästään näillä kolmella soinnulla, koska yhdessä ne sisältävät kaikki asteikon nuotit. Siksi lukemattomia kappaleita on kirjoitettu vain näiden kolmen soinnun kanssa. Lähes jokaisessa lastentarimissa käytetään vain näitä sointuja - joillakin on vain kaksi tärkeintä sointua I & V (tai V7). Suurin osa bluesimusiikista perustuu pelkästään näihin kolmeen sointuun, paitsi että I- ja IV-sointuihin on lisätty "avaimen ulkopuolella" tasaista seitsemäsosaa, jotka ovat olennainen osa bluesin ääntä.
Monimutkaisemmassa musiikissa on myös muita sointuja, ja he ovat toisen videon aihe.
Testaa korvasi - neljä ensisijaista soinnun etenemistä
Video päättyy lyhyellä testillä. Kuuntele neljä soinnun etenemistä, joissa ensisijaiset soinnut. Yritä tunnistaa ne teknisen nimen (tonis, dominantti jne.) Tai niiden roomalaisten numeroiden mukaan. Heillä kaikilla on sama sävykeskus, mikä ei ole tärkeää - mutta jos tiedät - se on A.
Avaimen muut soinnut
Katso seuraava video nähdäksesi kuinka toisella asteikolla rakennettuja sointuja käytetään musiikissa. Voimme kutsua niitä 'sekundaarisiksi' sointeiksi, mutta se ei ole yleisesti käytetty nimi, mahdollisesti siksi, että sillä termillä on muitakin käyttötapoja musiikissa, kuten 'sekundaarinen dominantti', kuten alla selitetään.
Muista keskeyttää ja toistaa esimerkit, jos tarvitset enemmän aikaa tekstin lukemiseen tai soinnun etenemisen kuuntelemiseen.
Osa 2 - Audio-diavideo ei-primäärisistä diatoonisista soinnoista.
Soinnut kaikilla asteikolla
Seuraava kaavio näyttää kaikki kolmiat, jotka on rakennettu G-duurin asteikon kaikissa asteissa. G-duuri on vain esimerkki asteikosta; samaa periaatetta sovelletaan jokaisessa suuressa mittakaavassa ja myös jokaisessa pienessä mittakaavassa. Ei-triadi dominoiva seitsemäs sointu on myös esitetty, koska sillä on merkitys avainpohjaisissa sointujen etenemisissä
G-duurin avaimen soinnut
Laajennetut soinnut
Sointuihin voi lisätä vielä lisää nuotteja joko 3: n etäisyydellä tai muuten. Se tuottaa joukon "lisähuomautuksia" -sointuja, seitsemännen ja laajennetun soinnun, kuten yhdeksännen, 13. ja muun. Sointuilla on kuitenkin yleensä sama suhde tonikiin. Esimerkiksi, V7: llä ja V9: llä on molemmilla sama hallitseva tunne - aina valmis siirtymään ääniraitaan - V9 kuulostaa vähän rikkaammalta ja jazzierisemmalta, koska se sisältää ylimääräisen nuotin.
Kuvittele esimerkiksi, että pelaat live-musiikkia yhdessä joidenkin muusikoiden kanssa G-näppäimessä seuraten heidän sointujaan korvan mukaan, ja kuuntelet V9-sointaa (D9) kuin V7, (D7). Se ei ole ongelma; se toimii edelleen. Oletettavasti se ei kuulosta niin hyvältä kuin V9 kyseisessä kontekstissa, minkä vuoksi säveltäjä asetti sen ensin sinne, mutta se ei kuulosta väärin, koska pääosa on oikea. Sointujuuresi on oikealla asteikolla (hallitseva) ja iso / pieni osa on oikein ja jopa dissonantti seitsemäskin. Pahimmillaan se voi olla, on pettymys. Jos kuitenkin saat väärän asteikon tai väärän suuremman / pienemmän osan, tulos on todennäköisesti tuhoisa kuin pettymys. Yhdeksännen osan oikein saattaminen ei olisi ollenkaan lohdutusta tällaisessa tilanteessa.
Jotta voit tunnistaa tarkennetun tai lisätyn nuotin soindan, joudut tunnistamaan myös soindan tyypin. Tapa, jolla tämä tehdään, on tämän oppitunnin kahden kumppanitunnin aihe - Sointujen tunnistaminen tyypin mukaan (katso alla oleva linkki).
Avaimen ulkopuolella olevat soinnut
Vaikka suurin osa näppäinpohjaisesta musiikista pysyy pääosin näppäimen sisällä, lauluntekijä tai säveltäjä voi vapaasti lisätä haluamansa soinnun riippumatta siitä, onko se avaimessa vai ei. se on heidän musiikkiaan loppujen lopuksi, joten se on heidän valintansa.
Ne eivät välttämättä ole loogisia syitä sille, että tietty "avaimen ulkopuolella" -sointu on siellä, lukuun ottamatta sitä, että se kuulostaa hyvältä tässä yhteydessä, mikä on ainoa tarvittava perustelu. Tai se voi olla osa tyyliä. Esimerkiksi bluesimusiikissa on avaimen ulkopuolella olevat (kromaattiset) nuotit (tasaiset seitsemännät) tärkeänä osana ääntä. Perusblues-kappale G-duurissa, kun taas sointuihin I, IV ja V perustuvat 'dominantit 7. tyyppi' jokaiselle soinnulle. 'In-key' -sointujen käyttämisen sijasta G, C & D7, soinnut ovat G7, C7 ja D7. Kappale ei vain kuulosta siniseltä ilman heitä. Jopa silloin, kun läsnä on "avaimen ulkopuolella" nuotteja, tärkeimmät blues-etenemiset on erittäin helppo tunnistaa I, IV ja V (tai i, iv ja V pienemmissä näppäimissä).
Vaihtonäppäin (modulaatio)
Muihin kromaattisesti muunnettujen sointujen käyttökohteisiin kuuluu avaimen ja äänen vaihtaminen uuteen (nimeltään modulaatio). Jos modulaatiota tapahtuu, sinun on kuunneltava uuden vahvistimen luomista. Yleensä se saapuu oman hallitsevan seitsemännen (V7) kautta, jota alkuperäisessä avaimessa kutsutaan toissijaiseksi hallitsevaksi seitsemänneksi . Kun uusi soittoääni on vahvistettu musiikkiin (ja mielesi mukaan), kaikki muuttuu ja kaikki roomalaiset numerot liittyvät kyseiseen uuteen soittoääniin. Se on tämän järjestelmän kauneus - se on täysin riippumaton avaimesta. Uuden V7: n kuullaan tekevän täsmälleen saman työn kuin vanhan V7: n - vain suhteessa erilaiseen sävyyn.
Tonicisation
Joskus uusi avain vihjetetään hetkeksi käyttämällä toissijaista hallitsevaa. Se on oikeastaan uuden näppäimen V7 (avaimeen vihjetetään), mutta on alkuperäisen näppäimen näppäinsointu tyhjä. Sointu, johon se johtaa, tuntuu siis uudelta toonikolta - mutta vain hetkellisesti. Se saatetaan pian takaisin paikoilleen seuraavana esimerkkinä G-duureissa.
G - Em - A7 - D - D7 - G
A7 on poissa avaimesta, koska se sisältää huomautuksen C #, joka ei ole osa G-duuria. A7 on kuitenkin täysin D-duurin avaimessa. Se on avaimen erittäin tärkeä V7. Koska D-duuri on alkuperäisen näppäimen V-sointu, A7 merkitään merkinnällä V7 / V - 'dominantin hallitseva'. A7 johtaa akordin D-duuriin voimakkaasti ja saa D: n kuulostamaan potentiaaliseksi uudeksi soittoääneksi. Tämän vaikutuksen peruuttaa heti D7, alkuperäisen avaimen todellinen hallitseva seitsemäs kappale, joka destabiloi soinnun ja peruuttaa kaikki lyhyet äänivaikutukset, joita sillä oli. Samanaikaisesti se korostaa todellista äänentoistoa, G-duuria avainsanana, jonka se sitten luonnollisesti ratkaisee.
Modaalinen eteneminen
Modaalimusiikki on musiikkia, joka on sävelletty käyttämällä tiettyjen asteikkojen (kutsuttujen moodien) muistiinpanoja kuin pää- tai ala-asteikot. Tarkkaan ottaen, modaalimusiikki ei ole avainpohjaista, koska kukin tila (lukuun ottamatta kahta moodia, jotka lopulta kehittyivät nykyaikaisiksi pää- ja ala-asteikkoksi) sisältää nuotteja, jotka eivät kuulu pää- tai ala-asteikkoon, jotka alkavat samalla sävyllä. Esimerkiksi Scarborough-messut ovat tilassa nimeltä Dorian. Se kuulostaa hyvin samanlaiselta kuin pieni näppäin, mutta sillä on jatkuvasti korotettu 6. aste, mikä antaa sille hienovaraisesti erilaisen merkin.
Modaaliset etenemiset (tai vampit) ovat yleensä yksinkertaisia. Ne eivät perustu hallitsevaan tooniseen suhteeseen tavalla, jolla avainperustainen musiikki on. Heidän nuottijärjestelynsä eivät ole yhtä sopivia (siksi he joutuivat suhteellisen hämärtymään muutaman vuosisadan ajan, kun avainperustainen musiikki syntyi).
Toinen modaalinen esimerkki on The Beatlesin kappaleen Hey Jude pitkä loppuosa, joka on F Mixolydian kielellä, kun taas loput kappale ovat F-duurin avaimessa. Sointujen eteneminen perustuu jo vahvistettuun F-duurin tonaaliseen keskukseen ja sisältää sointuja, F - Eb - Bb - F (tai I - bVII - IV - I). Nuotti ja sointu Eb (bVII) ovat F-duurin näppäimestä, mutta ovat oikein Mixolydian-tilassa. Muita Mixolydian esimerkkejä ovat Beatlesin "Norjalainen puu ja Kivien" "Sympathy of the Devil" jakeet.
Moodiseos
Tämä tarkoittaa kappaleita tärkeimmissä tai pienemmissä avaimissa, jotka lainataan toistensa soinnusarjoilta. Ei harvinainen esimerkki, jonka voit kohdata pääavaimissa, on sointu IV, jota seuraa sointu iv, joka tulee rinnakkaisesta alaavaimesta. "Kun pyhät marssivat sisään" toinen puoli tekee sen. F-moll ei kuulu C-duurin avaimeen, mutta kuuluu 'rinnakkaiseen' minor-avaimeen, C-moll. Sen avaimen ulkopuolinen nootti Ab tarjoaa tasaisen kromaattisen askelkohdan soinun I (C-duuri) noottiin G.
C - C7 - F - Fm - C - G7 - C
I - V7 / IV - IV - iv - I - V7 - I
Sointujen tunnistaminen tyypin ja sävelkorkeuden mukaan
Molemmat näistä menetelmistä esitellään tämän kumppanitunneissa. Tässä ovat linkit
Sointujen tunnistaminen tyypin mukaan
Opi tunnistamaan sointatyypit, kuten pää-, ala-, seitsemäs jne. Tunnistamalla niiden erottuvuus, kun soitetaan eristettynä.
Sointujen tunnistaminen Pitch Matching -sovelluksella
Opi sovittamaan nopeasti soittimen kuuntelemien sointujen soinnit nopeasti.
Myös...
Sointujen rakentaminen
Jos haluat oppia lisää sointujen rakentamisen takana olevasta teoriasta, esimerkiksi miksi sointu ii on pieninä tärkeimmissä avaimissa tai miksi sointu V on suurempi pieninäppäimissä, tämä oppitunti selittää kaiken. Sointujen tuntemus auttaa paljon sointujen laskemisessa korvan mukaan. Se auttaa sinua tunnistamaan kuulemasi ja tunnistamaan soinnut nimen mukaan nopeammin ja tarkemmin.
