1800-luku oli korkea aika julkisille konserteille, ja se puolestaan loi kysynnän musiikkitunneille. Tuon aikakauden musiikinopettajat olivat pääosin säveltäjiä ja esiintyjiä. He kirjoittivat pedagogisia teoksia opiskelijoilleen käytettäväksi oppimateriaalina ja myös esitykseksi.
Viulukonsertto oli yksi tuon aikakauden suosituimmista genreistä, ja siellä oli epäilemättä joitain erittäin kirjoitettuja opiskelijakonsertteja, jotka oli sävelletty opetukseen. Nämä kappaleet sävellettiin usein avaimissa, jotka kuulostivat resoluutioellisemmin viululla (G-duuri, D-duuri, A-molli jne.), Ja niissä käytettiin sormenjälkiä ja taipumia, jotka ovat luonnollisia viulistien käsille säilyttäen samalla konserton virtuoosisen luonteen.
Viulistina me kaikki haaveilemme soittaa romanttisen aikakauden upeita konserttoja. Ilman asianmukaista keskitason ohjelmaa aukon täyttämiseksi nuoret opiskelijat, jotka yrittävät näitä haastavia teoksia liian aikaisin, voivat kuitenkin kamppailemaan ja kehittyä huonoihin tapoihin, jotka estävät heidän etenemistä. Opettajille on tiedotettava näistä ohjelmistoista ja käytettävä niitä työkaluna, jonka avulla opiskelijat voivat kehittää tekniikkaansa ja musikaalisuuttaan luonnollisesti.
Jäljempänä luetellut konsertot edustavat jotakin meille käytettävissä olevaa opiskelijatason ohjelmistoa. Edistyneempiä ohjelmistoja saat siirtymällä esiopetettujen opiskelijoiden viulukonserteille.
Oskar Rieding (1840-1916)
Rieding oli tärkeä viulupedagogi, joka sävelsi kourallisen teoksia viululle. Suosituimpien sävellyksiensä joukossa, Concerto G-duurin ensimmäinen osa, Op.24 sisällytettiin Barbara Barberin Soolot nuorille viulisteille, Vol.2, suosittu kokoelma suurista viulukirjallisuuksista, joita monet opettajat ovat suosineet.
- Viulukonsertto B-moll, op.35
Tämä kolmiosainen konsertto on yksi harvoista, jotka voidaan pelata kokonaan ensimmäisessä paikassa. Kuitenkin opiskelijat, jotka ovat oppineet vaihtamaan, voivat tutkia pelaamista muissa tehtävissä saadakseen ilmaisullisemman esityksen.
- Musiikkiviilakonsertto unkarilaistyyliin, op. 21
Tämä yhden osan konsertto on täynnä hahmoja! Unkarilainen tyyli on erityisen tunnistettavissa rohkeassa rytmisessä motiivissaan avajaisissa. Keskimmäisessä osassa on mustalaismusiikin tunnelma. Idomaattinen kirjoitus viululle tekee siitä ihanan kappaleen soittamisesta.
Concertino Op.21 - Rieding
Friedrich Seitz (1848-1918)
Seitz oli saksalainen viulisti ja säveltäjä, joka kirjoitti paljon kamarimusiikkia ja tämän lisäksi kahdeksan tärkeää viulunsoittajakonserttia.
Seitz-konsertot eivät ole vieraita Suzukin opettajille ja opiskelijoille. Konsertin nro 5 ensimmäinen osa on Suzukin Amerikan Suzuki-yhdistyksen opettajakoulutuksen koeohjelma. Mukana myös Suzuki-viulukoulun Vol.4 ovat konserton nro 2 ja nro 5 kolmannet osat. Konserton nro 3 ensimmäinen osa sisältyy Barbara Barberin soolosarjoihin nuorille viulisteille, voi. 2
Jokainen konsertto vaihtelee vaikeuksissa ja vaihtosuhteissa; Opiskelijoiden tulee valita yksi, joka vastaa heidän nykyistä tasoaan.
Kahdeksan opiskelijakonserttia:
- D-duuri, Op.7
- G-duuri, vain Op.13 - 1. sija
- G-moll, Op.12 - 1. - 3. sija
- D-duuri, Op.15 - 1. - 3. asema
- D-duuri, vain 22. op
- G-duuri, op.31
- D-moll, op.32
- Duuri, op.51
Konsertto nro 5 - Seitz
Leo Portnoff (1875-1940)
Portnoff oli ukrainalainen viulisti ja säveltäjä, joka on asunut ja työskennellyt Saksassa ja Yhdysvalloissa. Suhteellisen tuntemattomana säveltäjänä joihinkin hänen teoksistaan kuuluu pari venäläistä fantasiaa ja viulukonserttia.
- Concertino in minor, op.14
Tämä yhden liikkeen konsertotino on erinomainen harjoituspala rakentamaan osaamista ja kestävyyttä nuorten pelaajien keskuudessa. Se vaatii siirtymisen 3. asentoon. Koko teoksessa ei ole lyhyt ilmeikkäitä hetkiä, koska se liikkuu jatkuvasti osiosta toiseen vuorotellen viehättävien melodioiden ja jännittävien kohtien välillä. Lyyriset osat, jotka ovat täynnä romanttisia idioomeja, vaativat huolellista keulajakelua ja ilmeikästä vibratoa. Samaan aikaan jännittävät kulkutiet vaativat hyvää koordinaatiota käsien välillä ja myös narujen ylityksessä.
Concertino Op.14 - Portnoff
Hans Sitt (1850-1922)
Jan Hanuš Sitt tunnetaan paremmin nimellä Hans Sitt. Hän oli boheemi-viulisti, säveltäjä ja tärkeä viulupedagogi, joka toimi Leipzigin konservatorion tiedekunnassa. Sitt tunnetaan ehkä paremmin monista etyydeistä tai teknisistä opinnoista, mutta hän sävelsi myös useita viulukonserttoja ja konserttoseinoja.
- Concertino e-moll, op.31
Tämä konsertorino on melko vaativa, koska se on täyspitkä kolmen osan teos, kaikki liikkeet on kytketty toisiinsa. Sitä pelataan vain ensimmäisestä kolmanteen asemassa, kuten otsikossa ilmoitetaan. Siitä huolimatta, musiikki on teknisesti monimutkaista, koska se kattaa laajan valikoiman keulaja ja artikulaatioita. On myös monia esimerkkejä laajennetusta etydemaisesta kappaleesta, jota löytyy monista hänen teoksistaan.
Jean-Baptiste Accolay (1833-1900)
Accolay oli belgialainen viulisti ja säveltäjä, hänen Concerto in A-minor on ehkä varjellut säveltäjä itse. Tämä konsertto sisälsi myös Barbara Barberin Soolot nuorille viulisteille, Vol.3 .
- Viiulukonsertto nro 1 alaikäisessä
Tämä on yhden liikkeen konsertto. Se on yksi suosituimmista opiskelijatason konserteista. Solisti saapuu suurilla arpeggiolaisilla lausunnoilla, joita seurasi pian erittäin herättävä ja lyyrinen toinen teema. Virtuoosi kohdat ovat yhtä houkuttelevia kuin mikään vakiokonsertoista.
Konsertto nro 1 - Accolay
Luettelo muista säveltäjistä, jotka ovat säveltäneet opiskelijatason konsertteja:
- Ferdinand Küchler
- Adolf Huber
- Richard Hofmann
- František Drdla
"Tiedän, että elämäni suurin ilo on tullut minulle viulustani." - Albert Einstein
