15 musikaaliartistia, jotka tulisi ohjata rokenrollin kuuluisuussaliin

Motörhead

Rock & Roll -kiistat

Joka kerta, kun Rock & Roll Hall of Fame ilmoittaa uusista osallistujista ja järjestää uuden seremonian, se avaa aina uusia keskusteluja.

Yksi suurimmista keskustelujen syistä on nimet, jotka ovat juurtuneet. Todellisuus on, että vaikka sali käy läpi radikaaleja uudistuksia prosessinsa suhteen, nämä kysymykset pysyvät aina jäljellä. Aluksi luettelo ansaitsevista taiteilijoista, joita EI ole saatu esiin, on niin huomattava, ettei ole mitään tapaa, jolla aiot kiertää sisällyttämään kaikki. Toinen näkökohta on, että prosessi on vain niin subjektiivinen. Mikä tekee yhdestä musiikkitaiteilijasta enemmän sisällyttämisen arvoista kuin toinen? Mutta juuri nämä keskustelut tekevät prosessista niin hauskaa.

Joten päätin heittää hatuni keskusteluun. Kun käyin läpi luetteloa nimistä, jotka ovat kelvollisia, mutta joita ei ole koskaan johdettu, päädyin pitkään luetteloon 75 taiteilijasta, jotka tunsin ansaitsevan vakavan harkinnan induktiolle. Joten suuren tutkinnan jälkeen kavensin sen arvoon 15. Yritin olla objektiivinen. Joten sisällytin taiteilijoita, joita en yleensä ole, mutta jätin pois taiteilijat, jotka ovat henkilökohtaisia ​​suosikkejani.

Mitkä olivat tärkeimmät kriteerit? Joidenkin mielestä sen pitäisi olla kaupallinen menestys. Olen henkilökohtaisesti eri mieltä väitteestä. Vaikka tämä voidaan ottaa huomioon, yleisen musiikillisen vaikutusvallan tulisi olla ensisijaisesti ratkaiseva tekijä. Minulle Rock & Roll Hall of Fame on museo, joka hahmottelee rockmusiikin kehitystä ja historiallista kehitystä. Koko tarinan kertomiseksi kaikkien genren, joka on vaikuttanut modernin rockmusiikin maisemaan (kyllä, johon sisältyy Rap / Hip Hop), on oltava edustettuna. Jos kaupallinen menestys olisi ainoa määräävä tekijä, evoluutioketjussa olisi valtavia aukkoja.

Joten tässä on luetteloani 15 taiteilijasta, jotka ansaitsevat pääsyn esiintymään Rock & Roll Hall of Fame -tapahtumassa. Voit vapaasti kertoa minulle, ketkä ovat mielestäsi perusteettomasti suljettu pois salista (ja luettelostani) kommentteissa.

# 15: Iso tähti

Vuosikatsausvuosi : 22 vuotta nimitetty : 0

Big Star ei koskaan myynyt hyvin kaupallisesti, mutta heitä pidetään laajasti vaikutusvaltaisimpana kulttibändinä kuin The Velvet Underground (jotka aloitettiin vuonna 1996). Heidän vaikutuksensa määrään power-popiin ja "indie rockiin" on mittaamaton. Teini-ikäinen Fanclub, The Replacements (joka nauhoitti kappaleen "Alex Chilton" kunnianosoituksena), The Lemonheads, Wilco, The Afghan Whig monien muiden joukossa ovat maininneet bändin vaikutusvaltaan. Myös REM: n (perustettu vuonna 2007) Peter Buck antoi seuraavan lausunnon, joka koski Big Starin vaikutusta niihin: "Olemme flirttailleet suurella tyydytyksellä, mutta olemme vielä tehneet ennätystä niin hyvästä kuin Revolver tai Highway 61 Revisited tai Exile Pääkadulla tai Big Star'sin kolmas . "

Kaikki kolme heidän studioalbuminsa tekivät Rolling Stone -luettelon kaikkien aikojen 500 suurimmasta albumista. Heidän kappaleensa "September Gurls" esiintyy Hallissa yhtenä kappaleena "Songs That Shaped Rock & Roll".

Kolmetoista - iso tähti

Vuonna 2004 esiintyvät Pixies

14: Pixies

Vuosikatsausvuosi : 8 vuotta nimitetty : 0

Vaikka he eivät ole olleet kelpoisia niin kauan kuin muut bändit tässä luettelossa, heidän vaikutuksensa on kiistaton. He auttoivat luomaan kovan ja pehmeän dynamiikan, josta tuli grunge-äänen tavaramerkki. He olivat yksi yhtyeistä, jotka auttoivat tietä 90-luvun alun alt-rock-räjähdykselle.

Kun Kurt Cobain kirjoitti "Smells Like Teen Spirit", hän tunnusti yrittävänsä kirjoittaa Pixies-kappaleen. Pelkästään siitä perinnöstä bändi ansaitsee huomattavan huomion. Olisi ollut myös todella hienoa, jos heidät osallistuttaisiin vuoden 2014 luokkaan yhdessä Nirvanan kanssa. Sikäli kuin Nirvana ansaitsee aloittamisen heidän ensimmäisenä kelpoisuusvuoden aikana, Rock & Roll Hall of Fame -palvelussa on joitain selviä evoluutioaukkoja. Biksien, kuten Pixies, indusointi antaa yhteyden Nirvana ja vaihtoehtoisen rockin historialliseen kehitykseen.

Pixies myivät suhteellisen vaatimattomia Pohjois-Amerikassa alkuvaiheensa aikana (1987–1993), mutta myivät hyvin Iso-Britanniassa ja muualla Euroopassa. Heidän profiilinsa kasvoi myös ajan myötä, ja kun he yhdistyivät uudelleen vuonna 2004, he aloittivat loppuunmyydyn kiertueen ja tulivat suosituksi festivaalin piirtäjäksi.

Vaikka he eivät onnistuneet laatimaan 15-listani, on positiivinen merkki siitä, että The Replacements oli ehdolla luokkaan 2014. Tämä on merkki siitä, että Rock & Roll Hall -maine on lähempänä niiden underground-yhtyeiden tunnistamista, jotka auttoivat vaikuttamaan vaihtoehtoisen rockin kehitykseen.

Pixies - missä mieleni on

# 13: MC5

Vuosipäivät : 28 vuotta nimitetty : 2003, 2017, 2018, 2019, 2020

Kapinallisella hengellään, musiikillisella hyökkäyksellä ja vasemmistolaisella radikaalisella poliittisella ideologialla he ovat yksi bändeistä, jotka toimivat tärkeänä edeltäjänä punk-kohtauksen kehitykselle. Yhtyeiden vuoden 1969 tavaramerkkilaitetta "Kick Out The Jams" pidettiin kiistanalaisina f-pommin pudottamisesta (jota silloin pidettiin järkyttävänä). Se, että kappale jopa mursi Hot 100 -listat (# 82), on aika ilmiömäinen. On myös hienoa, että "Kick Out The Jams" ei kuulu Rock & Roll Hall of Fame -sarjaan yhtenä kappaleena "That Shaped Rock & Roll".

Kaksi bändin albumista sisällytettiin Rolling Stone -luetteloon "Kaikkien aikojen 500 parhainta albumia", Kick Out The Jams (# 294) ja Back In the USA (# 451). Niiden katsottiin vaikuttavan The Stoogesiin (perustettu vuonna 2010), jotka olivat saman kohtauksen aikalaisia. MC5: n ei katsota vaikuttavan paitsi lukuisiin punk-tekoihin, vaan myös lukuisiin poliittisesti latautuneisiin rock-tekoihin, kuten Rage Against The Machine (joka pelasi heidän Kick Out The Jams -sarjan, josta on tullut usein katettu moderni rock -standardi). Yhtye loi myös maineen korkean energian live-show'illaan, joita pidetään todella legendaarisina.

Ramblin 'Rose - MC5

1986 Kuva Kate Bush

# 12: Kate Bush

Vuosipäivät : 16 vuotta nimitetty : 2018

Kate Bushilla ei ollut valtavaa kaupallista läsnäoloa osavaltioissa, joissa hänellä oli vain yksi 40 parhainta hittiä "Running Up That Hill (A Deal with God)" (mutta hän hallitsi 5 osumaa Yhdysvaltain modernissa rock -kartassa). Mutta hän oli menestyksekkäästi kotimaassaan Yhdistyneessä kuningaskunnassa (hän ​​myi myös hyvin kotimaassani Kanadassa), jossa hänellä oli 7 platina-albumia ja 25 Top 40 -hittiä. Mutta hänen vaikutusvaltaansa ulottuu kaukana kaupallisesta menestyksestä.

80-luvulta lähtien media vertaili väistämättä kaikkia ainutlaatuisia naislaulaja-lauluntekijöitä Kate Bushiin. Tori Amos, Björk (siteerattu Katen vuoden 1982 albumi, The Dreaming yhdeksi suosikkeistaan), PJ Harvey, Florence Welch (Firenzen ja The Machine) ovat kaikki maininneet hänet vaikuttavana tekijänä. Vaikuttava Trip-Hop-pioneer Tricky antoi seuraavan lausuman vaikutusvaltaansa: "En usko jumalaan, mutta jos tekisin, hänen musiikki olisi raamatunani". John Lydon (Rotten) Sex Pistolsista (perustettu vuonna 2006) kuvaili hänen musiikkiaan "kauneudeksi, jota ei uskomme", ja kutsui häntä "todellinen alkuperäinen". Myös Chris Martin / Coldplay tunnusti, että kirjoittaessaan "Äänen nopeuden" he kuvioivat sen jälkeen "Running Up That Hill (A Deal with God)". Katea pidetään musiikin ohella vaikuttavana myös taiteellisissa ja elokuvallisissa musiikkivideoissa.

Pilvipuhallus - Kate Bush

# 11: Gram Parsons

Vuosipäivät : 27 vuotta nimitetty : 2002, 2004, 2005

Gram Parsons sai aloituksensa vuonna 1968 kansainvälisen sukellusvenebändin kanssa. Hänellä oli työpaikka The Byrdsin kanssa (mutta häntä ei sisällytetty bändiin, kun he esiintyivät hallissa jo vuonna 1991), missä hän oli merkittävä avustaja heidän 1968-albumilleen, Sweethearts of The Rodeo . Tätä albumia pidettiin tuolloin kaupalliseksi pettymykseksi, mutta albumin katsotaan nyt olevan erittäin vaikuttava "country rock" -kehityksen kehityksessä, ja se listattiin numerolla 117 117 Rolling Stone -lehden luettelossa "Kaikkien aikojen 500 parhainta albumia" ". Kappale "Hickory Wind" (jonka Parsons kirjoitti) on salissa yhtenä kappaleena "That Shaped Rock & Roll". Sieltä hän nauhoitti kaksi erittäin vaikutusvaltaista albumia The Flying Burrito Brothers -yrityksen kanssa (jotka voisit myös tehdä vakuuttavaksi johdatukseksi). Burriton vuonna 1969 julkaistu albumi The Gilded Palace of Sin on listattu numerolla 192 Rolling Stonen luettelossa "Kaikkien aikojen 500 suurinta albumia". Heidän kappaleensa "Sin City" (jonka Parsons kirjoitti) sisältyy saliin yhtenä kappaleena "That Shaped Rock & Roll". Sooloartistina hän julkaisi kaksi studioalbumia, jotka eivät ehkä ole menestyneet hyvin kaupallisesti, mutta joita pidetään erittäin vaikutusvaltaisina. Hänen vuonna 1974 postuuminen albuminsa Grievous Angel on merkitty numerolla 429 Rolling Stonen luettelossa kaikkien aikojen 500 suurimmasta albumista.

Gram Parsons auttoi esittelijänä Emmylou Harrisin (joka jatkaa työtään mestarina). Mick Jagger The Rolling Stonesista (perustettu vuonna 1989) kertoi Parsonsin vaikutuksesta häneen seuraavan: "Hän oli yksi harvoista ihmisistä, jotka auttoivat minua laulamaan kantrimusiikkia. Ennen sitä Keith ja minä vain kopioimme levyjä." Hänellä on myös erittäin vaikutusvaltainen ns. Alt-country -vaikutteisten bändien, kuten Cowboy Junkies, The Jayhawks & Wilco, nykyajan kehitykseen.

Gram Parsons ja Emmylou Harris

# 10: Poika talo

Vuosikatsausvuosi : 34 vuotta nimitetty : 0

Koska Son Housen ensimmäiset äänitykset edeltävät Rock & Roll -muodostusta, häntä todennäköisesti pidetään varhaisena vaikuttajana (joka käy läpi toisen äänestysprosessin). Son Housen vaikutus bluesiin (joka on tietysti tärkeä osa rockin DNA: ta) on yksinkertaisesti ilmiömäinen. Poika Taloa pidetään laajasti henkilönä, joka auttoi Robert Johnsonia (joka sai alkunsa jo vuonna 1986), ja häntä pidettiin merkittävänä vaikuttajana Muddy Watersiin (joka aloitettiin vuonna 1987). Pelkästään nämä tekijät tekivät hänestä huomionarvoisen Rock & Roll Hall of Fame -hoidon alkuvaiheessa (joka vihittiin käyttöön vuonna 1986).

On myös hyvä huomata, että Son House jatkaa pysyvän jäljennöksen tekemistä nykyaikaiseen rockiin. Hyvä esimerkki on Son Housen vaikutus Jack White -hintaan. Valkoiset raidat omistivat vuoden 1999 omaleimaisen debyyttialbuminsa Son Housen muistoksi. He ovat nauhoittaneet Son Housen "Kuolemankirje" ja sisällyttäneet kappaleita "John The Revelator" (joka on perinteinen sävel, mutta yhtye mainitsi House-version vaikutteena) kappaleeseensa "Cannon". Jack White mainitsi myös dokumenttielokuvan "It Might Get Loud" aikana Son Housen "Grinnin 'in Your Face" suosikkilaulukseensa ja merkittävän vaikutuksen häneen.

House on vain yksi esimerkki vaikutusvaltaisista blues & roots -musiikkitaiteilijoista, jotka on laiminlyöty pääsyä saliin. Pystyin helposti laatimaan luettelon 15 varhaisesta vaikutteesta (kovan osan olisi kaventaa se 15: een), jotka ansaitsevat esiintymisen Rock & Roll Hall of Fame -tapahtumassa. Olisi hienoa, jos he saavat joka vuosi aikaan 2-3 varhaista vaikutelmaa (olisi hyvä käyttää sitä enemmän kuin vain takaoven luokana nimetyille esiintyjille, jotka eivät pääse sisään). Tämä auttaa täyttämään monia aukkoja salissa.

Son Housen "Grinnin 'in Your Face" on Jack Whitein suosikkilaulu

# 9: Motörhead

Vuosipäivät : 17 vuotta nimitetty : 2020

Motörheadin punk- ja metallihybridi oli tärkeä edeltäjä brittiläisen Heavy Metalin uudelle aallolle, ja heillä oli erittäin vaikutusvalta "speed metal" ja "thrash metal" kehittämisessä. Vaikka en kiistä Metallican sisällyttämistä (indusoitu 2009), on häpeä, että uraauurtava bändi, joka auttoi heitä vaikuttamaan ja heidän genrensä laiminlyötiin. Myös entinen Guns N 'Roses (johdettu 2012) -kitaristi Slash sai aloituksensa Motörhead-peitebändissä teini-ikäisenä.

Yhtye on onnistunut myymään yli 30 miljoonaa maailmanlaajuisesti ja 15 miljoonaa albumia Yhdysvalloissa, mikä on melko hyvä ei-kaupalliselle bändille, joka ei ole koskaan saanut paljon radioradioita. Minusta on myös helppoa olla sisällyttämättä "Ace of Spades" Hall Hall of Fame yhdeksi "Songs That Shaped Rock & Roll".

Tätä sanoen, jos heidät koskaan houkutellaan, olisi ollut mielenkiintoista, olisiko he ilmoittautuneet seremoniaan tai vetämään Sex Pistolsia. Lemmyltä, kun häneltä kysyttiin monista tuulettimien vetämistä vetoomuskampanjoista Motörheadin saamiseksi houkuttelemaan Hall of Fameen, välitettiin hänestä seuraava ilmoitus: "Ei lainkaan. Oletko ollut siellä? tila. Suurin huone siellä on aavemainen lahjakauppa. Tiedätkö mitä tarkoitan? Se on kaikki politiikka siinä paikassa. Kaikki kuorma kuningaskunnan politiikkaa. "

Valitettavasti Phil (Philthy Animal) Taylorin (21. marraskuuta 1954 - 11. marraskuuta 2015) ja Ian "Lemmy" Kilmisterin (24. joulukuuta 1945 - 28. joulukuuta 2015) kuoleman jälkeen kysymys heidän näkymisestä muuttuu mykistykseksi.

# 8: Kraftwerk

Vuosipäivät : 23 vuotta nimitetty : 2003, 2013, 2015, 2017, 2019, 2020

Kraftwerk oli yksi vaikuttavan saksalaisen Krautrock-kohtauksen edelläkävijöistä. Heistä tuli yksi tärkeimmistä sähköisen musiikin uudistajista, jotka auttoivat muodostamaan useita eri tyylilajeja ja alalajeja. Heistä tuli myös erittäin vaikutusvaltainen Rap / Hip Hop -kehityksen kehittämisessä. Heistä tehtiin myös usein näytteitä (parhaiten esiin Afrika Bambaataa -hippa-hitti "Planet Rock").

Heidän vaikutusvaltaansa kuultiin koko 80-luvun synteettisessä ryhmässä, ja monipuolinen taiteilijaryhmä on maininnut heidät vaikuttajina, mukaan lukien Brian Eno, David Bowie (perustettu vuonna 1996), Joy Division / New Order, Depeche Mode ja Franz Ferdinand. U2: n Bono (perustettu vuonna 2005) tiedetään olevan valtava fani ja yhtyeen tiedetään soittavan katkelmia Kraftwerkin kappaleista live-esitysten aikana.

Myös heidän uraauurtava kappale "Autobahn" sisältyy Rock & Roll Hall of Fame yhdeksi "Songs That Shaped Rock & Roll". Tähän saakka sali on jättänyt huomiotta Krautrockin, eikä se ole tunnustanut uraauurtavia elektronisia tekoja. Kraftwerk väitetysti vaikutusvaltaisimpana näistä auttaisi täyttämään tyhjiön. Ne tarjoavat tärkeän linkin Rock & Rollin evoluutioketjussa.

# 7: Lonnie Donegan

Vuosia merkitty : 33 vuotta nimitetty : 0

Koska hänen varhaiset levytyksensä julkaistiin suunnilleen samaan aikaan kuin rock and roll, ja koska häntä ei välttämättä pidetä itse rock and rollina, hän voi kuulua varhaisten vaikutusten luokkaan. Hänen vaikutusvallansa ansaitsee kuitenkin tunnustuksen.

Isossa-Britanniassa häntä kutsuttiin Skifflen kuninkaaksi. Vaikka hän ei keksinyt Skiffleä, hän oli vastuussa tämän tyyppisen amerikkalaisen kansanmusiikin tuonnista Yhdistyneeseen kuningaskuntaan. Ennen The Beatlesia hän oli Ison-Britannian menestyvin ja vaikutusvaltaisin levytystaiteilija. Hän teki 24 peräkkäistä UK: n top 40 osumaa.

Hänen todellinen vaikutus oli se, että Skiffle oli monella tavalla brittiläisen rockmusiikin alku. Esimerkiksi John Lennon (perustettu vuonna 1994) sai inspiraation perustaa Skiffle-ryhmä The Quarrymen, joka sitten johtaa The Beatles-muodostumiseen (perustettu vuonna 1988). Paul McCartney (johdettu vuonna 1999) antoi seuraavan lausunnon Doneganin vaikutuksista: "Hän oli ensimmäinen henkilö, josta olimme kuullut Britanniasta päästyään haluttuun numeroon nro 1, ja tutkimme hänen levytyksiään innokkaasti. Ostimme kaikki kitarat. Hän oli mies. "

Luettelo tunnetuista taiteilijoista, jotka Donegan on inspiroinut perustamaan Skiffle-ryhmiä tai liittymään niihin, on aika mielellään. Listaan ​​sisältyvät Van Morrison (indusoitu vuonna 1993, ja hän tallensi myöhemmin pari albumia Doneganin kanssa), Jimmy Page (The Yardbirds -elokuvien esiintyminen vuonna 1992, Led Zeppelin -elokuva vuonna 1995) ja Roger Daltrey (The Who -elokuva vuonna 1990). Daltrey antoi myös seuraavan lausunnon Doneganin huomattavasta vaikutuksesta: "Halusin olla Elvis Presley aikuisena kasvaessani, tiesin sen. Mutta mies, joka todella sai minut tuntemaan, että voisin todella lähteä ulos ja tehdä sen, oli nimi Lonnie Donegan. "

Myös Doneganin versio "Rock Island Line" on Rock & Roll Hall -maineessa yhtenä "Songs That Shaped Rock & Roll". Jack White kiteytti sen parhaiten Brit Awards (UK Grammys) -hyväksyntäpuheessa: "Muista, Lonnie Donegan, aloitti sen puolestasi."

Rock Island Line - Lonnie Donegan

# 6: Dick Dale

Vuosia merkitty : 33 vuotta nimitetty: 0

Dick Dale kutsutaan yleisesti "Surf Guitar King" ja hän auttoi kehittämään uuden musiikkityylin. Hänen 1961-levytystään "Let's Go Trippin '" (joka on hallissa yhtenä kappaleena "Songs That Shaped Rock & Roll") pidetään laajalti ensimmäisenä tallennettuna surf-rock-instrumentaalina. Pian sen jälkeen Dalen vaikuttamat bändit, kuten The Beach Boys (perustettu vuonna 1988), lisäisivät laulua surfrock-ääniin. "Surf" -äänen edelläkävijän auttamisen lisäksi hän kekseli joukon muita innovaatioita, jotka tekivät hänestä yhden rock-historian vaikutusvaltaisimmista kitaristeista.

Hänen nopeaa tulensaattoaan yhdellä nootilla varustettua staccato -keräystekniikkaa pidettiin vallankumouksellisena ja se vaikutti Heavy Metalin ja Hard Rockin kitaristeihin, kuten Eddie Van Halen (Van Halenin indusoitu vuonna 2007). Myös Jimi Hendrix (perustettu vuonna 1992) piti salamaisen näyttelytapansa olevan merkittävä vaikutus häneen.

Yksi hänen suurimmista vaikutuksistaan ​​musiikkiin oli, että hän auttoi Leo Fenderiä kehittämään vahvistimia, jotka pystyisivät käsittelemään lisääntyneitä äänenvoimakkuuksia. Kaiutin, joka puhuu soittamallaan äänekkyytensä ja murtautumisnopeutensa, johti siihen, että Guitar Player -lehti julisti hänet "Heavy Metalin Isäksi".

Dick Dale ja Del Tones - Misirlou

# 5: "Oudot Al" Yankovic

Vuosikatsausvuosi : 15 vuotta nimitetty : 0

On vaikea mitata Yankovicin vaikutusta musiikillisesti, koska ei pidä siitä, että lukuisat rock-parodistit olisivat inspiroineet "Weird Al" -tapahtumaa jatkaakseen ja muuttaakseen musiikkiteollisuutta. Mutta "Weird Al" ansaitsee huomion, koska hän on ainutlaatuinen asema Rock & Roll -maisemassa. Hän on myös popkulttuurin ilmiö.

Kun "Weird Al" aloitti musiikillisen uransa kolme vuosikymmentä sitten, kukaan ei uskonut, että hän olisi enemmän kuin lyhytaikainen taiteilija. Hän uhmasi kaikki kertoimet veistämällä itselleen kannattavan musiikillisen markkinaraon. Hänen pitkäikäisyys ja kaupallinen menestys ylittävät jopa joukon taiteilijoita, joita hän on parodioinut. Osa syystä hänellä on edelleen merkitystä johtuu hänen kyvystään sopeutua muuttuviin genreihin.

Lisäksi häntä arvostetaan yleensä hyvin musiikkiyhteisössä, ja monet musiikkitaiteilijat pitävät sitä "kunniamerkkinä", jonka parodioida "Weird Al". Esimerkiksi David Grohl, kun hän rumpali Nirvanaan, sanoi, että yhtye tunsi olevansa "tehnyt sen", kun "Weird Al" parodioi "Smells Like Teen Spirit". Kurt Cobain kuvasi häntä "musiikilliseksi neroksi".

"Weird Al" ei ole pelkästään tärkein Rock & Roll -paristikko, mutta hän lisää myös kaivattua huumoria musiikkielämään, joka ottaa itsensä usein liian vakavasti. Vuoden 2009 Rolling Stone -lukijakyselyn aikana Weird Al sijoittui ensimmäisenä luettelossa siitä, ketä olisi kutsuttava Rock & Roll -sarjan kuuluisuussaliin (jota seurasivat Rush (joka lopulta valittiin luokkaan 2013), Moody Blues & The Smiths) .

Homer Simpson tiivisti sen parhaiten: "Se, joka on kyllästynyt Weird Aliin, on kyllästynyt elämään."

Haisee kuin Nirvana - "Oudot Al" Yankovic

# 4: Link Wray

Vuosipäivät : 34 vuotta nimitetty : 2014, 2018

Aivan kuten Dick Dale, Link Wray on yksi rock & roll-historian vaikutusvaltaisimmista kitaristeista. Samoin kuin Dale, häntä on virheellisesti unohdettu sisällyttämistä varten Rock & Roll Hall of Fame -tapahtumaan. Wray on ollut oikeutettu induktioon Hallin perustamisesta lähtien vuonna 1986. Hänet olisi pitänyt ottaa vakavasti huomioon tuolloin.

Hänelle uskotaan, että hän keksi voimankorun. Hänen ääntänsä voitiin pitää heavy metal -elokuvana ja hän toimi punkin tärkeänä edeltäjänä. Tämän yhteydessä Rolling Stone -lehti nimitti hänet # 67 kaikkien aikojen suurimmaksi kitaristiksi. Jimmy Page puhui dokumentissa "Se voi saada ääneen", kuinka Link Wrayn "Rumble" (joka on hallissa yhtenä kappaleena, joka muotoili Rock & Rollin ja joka vuonna 2009 oli Kongressin kirjaston luettelossa) Kansallisen tallennusrekisterin (kulttuurisesti merkittävien levytyksien kunnioittaminen) vaikutuksesta häneen oli suuri.

Tässä on joitain lainauksia Link Wrayn vaikutuksesta:

"Jos voisin palata ajassa taaksepäin ja nähdä yhden konsertin, se olisi Link Wray ja hänen Raymeninsa" - Neil Young (indusoitu vuonna 1995)

"Hän on kuningas; ellei sitä olisi ollut Rumblella, en olisi koskaan valinnut kitaraa." - Pete Townsend (Kuka aloitti vuonna 1990)

Hänet esiintyy Rockabilly Hall of Fame -sarjassa, joten toivottavasti Rock & Roll Hall of Fame seuraa esimerkkiä. Myönteisenä merkkinä hänet nimitettiin lopulta vuonna 2014 ja uudelleen vuonna 2018. Myös vuonna 2018 "Rumble" johdettiin halliin vasta perustetun Singles-luokan yhteydessä. Kaikki kuusi singleä olivat taiteilijoilta, joita ei tällä hetkellä ohjannut.

Jimmy Page kuuntelee rumble

# 3: Smithit

Vuosipäivät : 12 vuotta nimitetty : 2015, 2016

Pixiesiä lukuun ottamatta The Smiths ei ole odottanut niin kauan kuin muut luettelossa olevat taiteilijat. Rock & Roll Hall of Fame on myös pitkä historia, jossa se on jättänyt huomiotta Yhdistyneen kuningaskunnan taiteilijat, jotka eivät myyneet hyvin (tai yhtä hyvin) Yhdysvalloissa. Tästä huolimatta, se on positiivinen merkki siitä, että bändi nimitettiin sekä 2015 että 2016 luokkaan.

The Smiths on yksinkertaisesti yksi kaikkien aikojen tärkeimmistä intia- ja vaihtoehtobändeistä (tämän listan seuraavana esiintyvä bändi voi kiistatta ylittää ne). Heti lepakan kohdalta, melkein kaikki Yhdistyneen kuningaskunnan vaihtoehtoiset bändit (joita yleisesti kutsutaan brit-popiksi) mainitsevat The Smithsin vaikuttajana yhdessä useiden yhdysvaltalaisten indie- ja vaihtoehtoisten taiteilijoiden kanssa. Tähän kuuluvat bändit, kuten James, The Stone Roses, Mokkanahka, Blur, The Libertines, Beck, Modest Mouse, Death Cab for Cutie. Noel Gallagher Oasisista antoi seuraavan lausunnon The Smithsistä huomattavan vaikutusvallan: "Kun The Jam hajosi, The Smiths aloitti, ja minä menin heidän luokseen." Koska Gallagherin veljet eivät pidä ketään, tämä on vaikuttava lausunto.

Morrisseyn tosielämän (ja joskus tumman) narraation sekoittuminen Johnny Marrin jangliseen kitaraan ei kuulostanut mistään muusta, joka tuli 80-luvulta (vaikka he ovat kuteneet useita UK-äänenkaltaisia). On hyvä huomata, että he saavuttivat menestyksensä Isossa-Britanniassa indie-etiketissä omilla ehdoillaan.

Bändin aseman noustessa vuosien mittaan jatkuu. Esimerkiksi Morrissey kertoi, että vuonna 2006 bändille tarjottiin 5 miljoonaa dollaria yhdistyäkseen esiintyäkseen Coachella Music Festivalilla. Heidän albuminsa myivät myös paremmin Yhdysvalloissa takaisin luetteloituina kuin mitä he tekivät, kun he olivat yhdessä (kaksi heidän studioalbumiaan ja yksi heidän kokoonpanoistaan ​​kulsivat hajoamisen jälkeen).

Yhtyeellä oli 4 albumia, jotka tekevät Rolling Stone -luettelosta kaikkien aikojen 500 suurimmasta albumista. Heidän kappaleensa "How Soon Is Now" esiintyy Rock & Roll Hall of Fame -sarjassa yhtenä kappaleena "Songs That Shaped Rock & Roll" ".

Kuinka pian on nyt? - Sepät

Kim Gordon, Sonic Youth

# 2: Sonic Youth

Vuosikatsausvuosi : 13 vuotta nimitetty : 0

Paitsi The Smiths ja Pixies, he eivät ole odottaneet niin kauan kuin muut bändit tässä luettelossa. Mutta he ovat kiistatta kaikkien aikojen tärkein indie- ja underground-yhtye. Kun Nirvana aloitettiin vuonna 2014 (heidän ensimmäinen kelpoisuusvuotensa), on häpeä, että heihin suoraan vaikuttaneita Sonic Youth -tapaisia ​​bändiä ei esiinny ensin. Olisi myös hienoa, jos heidät saadaan aikaan samanaikaisesti Nirvanan kanssa.

Sonic Youth julkaisi itsenäisenä bändinä kolme albumia: EVOL, Sister ja Daydream Nation, joita pidettiin tärkeinä suunnitelmina indie- ja vaihtoehtoisen rockin (myös alalajien, kuten grunge) kehittämisessä. Daydream Nationin osalta kyseinen albumi listattiin vuonna 2006 Kongressin kirjaston kansalliseen äänitysrekisteriin tunnustaen kulttuurin kannalta merkittävät musiikkitallenteet. Tuon albumin kappale "Teenage Riot" sisältyy saliin yhtenä kappaleena, joka "Shaped Rock & Roll".

Yksi yhtyeen merkittävimmistä tapahtumista oli heidän allekirjoittaessaan Geffen Recordsille. Huolimatta siitä, että bändille oli allekirjoitettu merkittävä levymerkki, bändillä oli sopimus, jonka avulla he pystyivät ylläpitämään täydellistä luovaa hallintaa. Tämä oli yksi tärkeimmistä tekijöistä Nirvanan päättäessä allekirjoittaa Geffen (Sonic Youth oli yksi Kurt Cobainin epäjumalia). Sieltä tulvaportit aukesivat ja tämä johti 90-luvun vaihtoehtoisen kallion räjähdykseen.

Yhtye säilytti edelleen suuren kultin seurannan, ja basisti Kim Gordon osoittautui vaikuttavaksi osaksi Riot Grrrl -liikkeestä innostavia bändejä, kuten L7, Hole, Bikini Girls & Sleater-Kinney. Sonic Youth osoitti myös olevan vaikutusta myös vakiintuneempiin tekoihin. Kun he avattiin Neil Youngiin (perustettu vuonna 1995) jo vuonna 1990, Thurston Moore rohkaisi Neil Youngia kokeilemaan palautetta ja vääristymiä. Youngin kokeilu rajoitti vain "grunge": n kaupallista läpimurtoa ja auttoi turvaamaan hänen perintönsä "Grungin kummisetä". Lee Renaldo ja Thurston Moore valittiin myös 33. ja 34. sijaksi Rolling Stone'n 100 parhaassa kitaristissa heidän kokeellisten kitaratekniikoidensa vuoksi.

Jatkaen asettumistaan ​​yhdeksi vaihtoehtoisen rockin edelläkävijöistä (tai Gordonin tapauksessa äiteistä) he ottivat esiin Lollapaloozan (1991–1997) ensimmäisen inkarnaation vuonna 1995, minkä seurauksena heidät esiintyi vuonna 1996 The Simpsonin jaksossa " Homerpalooza "ja he esittivät melun rock-versionsa teemasta näyttelyn loppupuolella. Tällainen valtavirran popkulttuurin tunnustus on melko hyvä maanalaiselle avantgardistiselle rock-yhtyeelle.

# 1: Apinat

Vuosikatsaus : 28 vuotta nimitetty : 0

Monkeesista tuli valtava popkulttuurin ilmiö, joka on ajoittain käynyt läpi lukemattomia "retro" -elävytyksiä, joissa he ovat tutustuneet uuden sukupolven faneille. Mutta kriittisesti heidät erotettiin toisena arvosana The Beatles. Myös heidän aitouttaan todellisena yhtyeenä on kyseenalaistettu, koska he eivät soittaneet parilla ensimmäisellä albumillaan (he lisäävät laulujen tosiasian jälkeen), he eivät kirjoittaneet suurimpaa osaa omista kappaleistaan, ja alun perin heillä ei ollut kovinkaan suurta hallintaa omaan kuvaan tai musiikkiinsa (vaikka voisit sanoa saman asian The Beatles -parin ensimmäisestä parista albumista ja monista muista ajanjaksonsa bändeistä). Ne on hylätty monin tavoin yksinkertaisesti massatuotantona.

Myöhemmin yhtye sai kunnioituksen musiikkiteollisuudessa, koska he olivat julkaissut taistelut luovan ohjaamisen puolesta. Lopulta yhtye voitti noita taisteluita ja he pystyivät soittamaan omia instrumenttejaan ja hallitsemaan luovasti nauhoitettua musiikkia. He myös soittivat omia instrumenttejaan soittaessaan livessä, ja he tekivät maineensa viihdyttävän live-show'n järjestämisestä.

On myös hyvä huomata, että he kunnioittivat Beatlesia (johdettu vuonna 1988). John Lennon (johdettu vuonna 1994), joka on fani, antoi seuraavan lausunnon Micheal Nesmithille bändistä: "Luulen, että olet suurin sarjakuvantekijä Marx Brothers -kampanjan jälkeen. En ole koskaan ohittanut yhtäkään ohjelmistasi." George Harrison (aloittanut vuonna 2004) antoi myös seuraavan lausunnon bändin pyrkimyksistä saada luova hallinta musiikilleen: "On selvää, mitä tapahtuu, siellä on kykyä. He tekevät televisio-ohjelmaa, se on vaikea työ ja en haluaisi" t olla heidän kengänsä koko maailmalle. Kun he saavat kaiken selville, he saattavat osoittautua parhaimmaksi. "

Monkees päätyi myös odottamattomaan vaikutukseen punkiin ja vaihtoehtoiseen rockiin. Sex Pistols (indusoitu vuonna 2006) ja alauhka (yhdessä lukuisten muiden autotalli- ja punkbändien kanssa) kattoivat: "(En ole sinun) Steppin 'Stone". Paul Westerberg, The Replations, piti myös Monkeesia suurena vaikuttajana. Myös Run-DMC (indusoitu vuonna 2009) kattoi The Monkees "Mary Mary".

Kaksi The Monkees -kappaleesta: "Minä olen uskova" ja "Viimeinen juna Clarksvilleen" sisältyy Rock & Roll -slakkunäkymään "Songs That Shaped Rock & Roll". On aika, että Monkees liittyi myös saliin.

Daydream Believer - Apinat