Tunnetaan myös nimellä suun elin, tinavoileipä ja suuharppu. Harmonikon periaatteet juontavat 2500 vuotta. Toinen instrumentin nimi on Mississippi-saksofoni, joka kertoo meille paljon siitä, missä sen suosio on suurin.
Harmonikan keksintö
"Sheng" oli muinaisessa Kiinassa väline, jolla oli bambu ruoko. Se toimi samalla tavalla kuin moderni huuliharppu, vaikka suoraa laskeutumislinjaa ei olekaan. Periaate on yksinkertainen. Litteä metallinauha (ruoko) on kiinnitetty toisiinsa ja vapaa toiseen. Kun ilmaa johdetaan ruokoon, se värähtelee ja lähettää huomautuksen. Nuotin tyyppi riippuu ruokopaksuudesta ja pituudesta.
Nykyisen soittimen velkaa elämä Berliinin keksijälle ja muusikolle nimeltä Friedrich Bauschmann. Vuonna 1822 hän harkitsi materiaalien kanssa, kunnes loi niin sanotun "aura". Siinä oli 15 ruokoa ja se oli tarkoitettu käytettäväksi piki-pianona pianon soittamiseen pikemminkin kuin soittimena.
Se oli kellovalmistaja Christian Messner, joka kärjisti auran ja vei sen markkinoille harmonikkana. Se käytettiin karnevaaleissa ja markkinoiden messuilla ympäri Saksaa, missä se osoittautui suosituksi. Pian Messnerin veljenpoika Christian Weiss aloitti myös suuelinten valmistuksen. Kaksi miestä vartioivat valmistusprosessejaan tiiviisti.
Hohner-tuotemerkki
Tässä kohtaamme Matthias Hohnerin, nimen, joka tunnetaan useimmille meistä. Hän oli mies, joka oli kasvatettu luterilaisuuden jumalallisessa haarassa, joka korosti oikean henkilökohtaisen käyttäytymisen tärkeyttä. Joten, tietysti, hänellä ei ollut taitoja Weissin ja Messnerin tuotesalaisuuksien varastamisesta.
Vuonna 1857 Hohner aloitti harmonisten rakentamisen massatuotantomenetelmin ja hallitsi nopeasti markkinoita. Hohnerin tehtaan tuotannon nopeuttamiselle oli syy kiirettä.
Saksan historiallisen instituutin Hartmut Berghofin mukaan Hohner ”oli kyllästänyt kaukaisen serkkunsa Anna Hohnerin (1836–1907), ja siksi nopea avioliitto oli välttämätöntä, jotta hänestä ei tulisi" pudotettua tyttöä ". ”
Laki edellytti, että mahdollinen aviomies todistaa taloudellisen kykynsä tukea perhettä ennen avioliittoa. Joten Hohnerin tuotantolinja kaapasi suuelimiä, aivan kuten Matthias ja Anna osoittautuivat yhtä dynaamisiksi kääntäessään 15 pientä Hohneria.
Yhdeksännentoista vuosisadan loppuun mennessä Hohnerin tehdas tuotti vuosittain yli miljoonan instrumentin.
Harmonicat Amerikassa
Matthias Hohnerin täytyi löytää kaikki markkinat soittimilleen, jotta kaikki pystyisivät ruokkimaan suuhunsa. hän löysi yhden saksalaisten maahanmuuttajien joukosta, jotka asettuivat suureen määrään Yhdysvaltoihin. Ex-isänmaalliset ihmiset olisivat nostalgisia vanhan maan tutuille äänille, hän perusteli; hänellä oli oikeus.
1890-luvun loppupuolella harmonisten myynti Uudessa maailmassa oli riittävän vilkasta, mikä edellytti Hohner-sukujen jäsenen lähettämistä hoitamaan asioita. Hans Hohner lähetettiin käsittelemään tilannetta. Suurimmaksi osaksi Hans valittiin, koska poika oli saanut perheen piika raskaaksi ja Hohner-nimen tummaa tahraa piti välttää.
Tässä on paljon tekopyhyyttä, koska Papa Hohner oli uskonnollinen kristitty, jonka tiukat moraaliset säännöt inhottivat Henkilöstöä. Mutta eikö Matthias laittanut naimattoman Anan perheen tapaan pari vuosikymmentä aikaisemmin? Kiusallinen. Matthias Hohner hallitsi perhettään paternalistisella raudan sauvalla, joten on epätodennäköistä, että kenelläkään olisi ollut taipumus nostaa esiin aihe.
Hans Hohner rakensi amerikkalaisen liiketoiminnan, ja muut, potentiaalinsa nähden, siirtyivät harmonisten kauppaan.
Harmonikka saa bluesin
Soitin tuli suosituksi saksalais-amerikkalaisen yhteisön ulkopuolella yksinkertaisuuden ja alhaisten kustannusten vuoksi.
Jonkin aikaa harmoniset nauhat olivat raivoa vaudeville-piirissä.
Mutta sitten afrikkalaiset amerikkalaiset saivat tinavoileivän, ja harmoninen musiikki ei ollut koskaan enää samaa. Mustien muusikoiden luova energia löysi uusia tapoja soittaa soitinta. He oppivat taivuttamaan nuotteja luodakseen surullinen äänen, joka sekoittui täydellisesti bluesiin. He kupurivat kätensä instrumentin päälle antaakseen uusia ääniä ja antaakseen heille vibrato-tekstuurin.
Marylandin yliopiston professori Barry Lee Pearson on perinteisen amerikkalaisen musiikin asiantuntija. Hän kertoi Smithsonian-lehdelle, että ”Kun afrikkalaiset amerikkalaiset ottivat soittimen käyttöön 1900-luvulla, he muuttivat sen kokonaan sellaiseksi, jota sitä ei koskaan ollut tarkoitettu soittamaan kuten Euroopassa. Minulle se on niin merkittävä osoitus perinteiden voimasta. Et vain ota ja soita soitinta tavalla, jolla se rakennettiin soittamaan. Musiikki on sisälläsi, otat instrumentin ja yrität luoda sen tavan, jonka mielestäsi musiikin pitäisi soittaa. Sitä afrikkalaiset amerikkalaiset tekivät. ”
Toimittaja Daniel A. Gross huomauttaa, että "1920-luvulle mennessä arkkitehtuuri oli kitaran rinnalla olennainen osa bluesia, puhumattakaan lukemattomien junamatkojen harrastajien ja työväenluokan esiintyjien seuralaisesta".
Soitin siirtyi kansanmusiikkiin ja rock and rolliin. Se on jopa päässyt klassisiin esityksiin. Ralph Vaughan Williams kirjoitti romanssinsa Harmonicalle virtuoosi Larry Adlerille.
Kun Adler, Tommy Reilly ja muut veivät suun urut konserttilavalle, aina on huomattava määrä ihmisiä, jotka hylkäävät sen uutuustuotteena.
Bonus Factoids
- Saksassa sijaitsevien harmonisten tuotteiden valmistuskeskus on pieni lounaisosassa oleva Trossingenin kaupunki. Siellä Matthias Hohner perusti myymälän. Nykyään sillä on 17 000 kansalaista, arkkitehtomuseo ja kolme musiikkiopistoa.
- Joulukuussa 1965 NASAn astronautti Tom Stafford Gemini 6: n kyytiin ilmoitti Mission Controlille, että hän oli nähnyt omituisen UFO: n punaisella pukuisella lentäjällä. Tässä vaiheessa toinen astronautti Wally Schirra soitti pienen version Jingle Bells -soittimesta seitsemän nuotin harmonisella kappaleella. Tämä oli ensimmäinen avaruudessa soitettu kappale.
- Vuosina 1942 - 1944 American Musicians Federation kieltäytyi tekemästä kaupallisia nauhoituksia pakottaakseen radioasemia käyttämään eläviä muusikoita sen sijaan, että käyttäisivät "säilöttyä" musiikkia. Kielto sisälsi saksofonit, pianot, viulut ja vastaavat, mutta harmoniset harmonikat jätettiin pois. Tämän seurauksena soitinta käytettiin laajasti suorana lähetyksenä ja tämä johti sen suosion lisääntymiseen.
Lähteet
- "Hans Hohner (1870-1927)." Hartmut Berghoff, Saksan historiallinen instituutti, 9. syyskuuta 2015.
- "Teollisuusvakoilu ja kurkkukilpailu kilpailivat nöyrän harmonisen nousun kanssa." Daniel A. Gross, Smithsonian-lehti, 17. syyskuuta 2014.
- "Bluesin hengittäminen: kuinka eteläisten mustien muusikot muuttivat harmonikon." Paul Bisceglio, Smithsonian-lehti, 23. huhtikuuta 2013.
- "Tinavoileipä, kuka tahansa - Harmonikan historia." BBC Four, 15. maaliskuuta 2008.
