Abigail Ferguson ja Mary Hanley ovat synthwave / italo-diskobändin Bunny X: n perustajia. Heidän musiikkinsa kunnioittaa kaikkia 80-luvun upeita ääniä. Kysyin sähköpostiviestissä Abigaililta bändin alkuperästä, heidän luovasta prosessista ja puhuin heidän kanssaan tulevista musiikkitehtävistä.
Karl Magi: Kuinka pupu X tuli projektiin?
Abigail: Mary ja minä tapasimme täällä NYC: ssä vuonna 2005 ja löysimme nopeasti keskinäisen rakkautemme karaokesta (ja Malbecista ja myöhäisillan pizzasta) ja teimme usein duetteja yhdessä. Jonkin ajan kuluttua alkoimme huomata, että äänemme sekoittuivat melko hyvin yhteen ja Mary alkoi opettaa minulle enemmän harmonisoinnista. Noin vuonna 2008 aloitimme laulaa taustalaulajina muutamille paikallisille yhtyeille (lauloimme jopa Queen-yhtyeessä), mutta huomasimme pian, että haluamme kokeilla käsiämme oman materiaalimme kirjoittamisessa. Mary ja minä aloimme kirjoittaa joitain synthpop-kappaleita vuosina 2009-2010 ja tapasimme myös (nyt) pitkäaikaisen tuottajamme, Conrad Kaneshiron, suunnilleen samanaikaisesti, mutta ennen kuin aloimme tehdä yhteistyötä Conradin kanssa ja mennä italo-diskotielle, julkaisimme EP soitti Lovespylle vuonna 2012 tuottaja Jesse Glickin avulla. Nämä kappaleet ovat kaikki vielä mukana SoundCloudissa jälkipolvien ajan, mutta yleisesti ottaen emme suorita niitä enää, koska ääni ja tyyli on muuttunut niin paljon siitä lähtien. Vuoteen 2013 mennessä olemme tehneet yhteistyötä Conradin kanssa innokkaasti ja julkaissut ensimmäisen italo-disco kappaleemme If You Say Yes vuonna 2013 ja useita muita kappaleita seuraavina vuosina, kuten Potential, Lasers ja Lace ja Hit Show, joka on oikeastaan vanhempi kappale, joka julkaisimme viime vuonna viimeisenä videona.
KM: Mikä veti sinut kohti musiikin retro / synth-tyylin luomista?
V: Luulen aloittani syntetisoinnin kuuntelun vuonna 2013, kun kuulin FM Attackin Deja Vu: n. Tuo tietue on hullu. Se on niin hyvä. FM Attackin kautta pääsin vierailijaksi ja aloin löytää muita yleisen genren artisteja, joista pidin myös paljon, kuten Parallels ja Electric Youth. En edes ajatellut kokeilla käsiäni synthwave-tekniikasta lähtien, koska Mary on ollut melko yksinomaan kiinni italossa viimeisten useiden vuosien ajan, mutta joskus vuoden 2017 aikana aloin todella syvälle sukeltaa genreen ja tajusin nopeasti, että koko maailma, jonka olin ollut vain perifeerialla. Joten viime vuosien aikana olen todella ollut innokas kuuntelija, jolla on ollut tämä synkkäaalto- ja vierekkäisten tyylilajien äänekäs ruokahalu (katson teitä popwave- ja darkwave-ominaisuuksilla).
Brooklynissa vuonna 2016 pidetyn keikan aikana ystävystyimme erittäin mukavasta ja monitaitoisesta taiteilijasta ja tuottajasta, Miles Maxwellistä (joka tekee kokeellista elektronista musiikkia pääsoittajansa GGGAMESSS alaisuudessa). Pian kauan tapaamisen jälkeen aloimme työskennellä yhdessä useiden demiraitojen kanssa Mary ja olin kerännyt vuosien varrella, mutta jonkin ajan kuluttua tajusin, että halusin todella yrittää kirjoittaa joitain synthwave-kappaleita. Joten me kolme pääsimme töihin ja Miles auttoi meitä tuottamaan ensimmäiset synthwave-kappaleet: Stay, Unknown Places ja uusin julkaisumme Come Back, jotka kaikki julkaistiin viime vuonna.
KM: Mitkä taiteilijat ovat vaikuttaneet sinuun voimakkaimmin ja miksi?
V: No, henkilökohtaisesti olen 80-luvun pop-rakastaja sydämessäni ja varttuin Madonnaan, Cyndi Lauperiin, Tina Turneriin, Eurythmicsiin ja Kim Wildeen. Joten lopulta käytän suurimman osan ajastamani kuuntelemalla uskomattomia naistaiteilijoita, kuten Mecha Maiko, NINA, Parallels, LGHTNNG, Dana Jean Phoenix, Roxi Drive ja viime aikoina Jessie Frye. Minua vaikuttavat myös voimakkaasti Timecop1983, FM Attack, Absinth3 ja Trevor Something. Italoon asti olen kasvanut siihen genreen, joten minusta on vaikuttanut suuri joukko taiteilijoita, kuten Ken Laszlo, Valerie Dore, Sandra, Savage, Fancy, Miko Mission ja Silent Circle.
KM: Puhu minulle prosessin läpi, jonka suoritat luomalla uutta musiikkia.
A: Se on ehdottomasti sekoitus. Joskus aloitan melodian hyppäämisen suihkussa tai kun olen kävelyllä ja tartu sitten puhelimeeni ja laulan idea suoraan äänimuistioon, jotta en unohda sitä. Muina aikoina sekoitan vain joitain silmukoita auttaakseni täsmentämään idean ja saamaan perussyntetti- ja basso-linjan menemään midi-näppäimillä, kunnes aloitan tuntea kappaleen yleisen tunnelman ja melodian, joka on kuinka Stay ja monet muut kappaleet syntyi. Suurimmaksi osaksi Mary ja minä teemme kuitenkin yhteistyötä tuottajien, Conradin ja Milesin, kanssa ideoidemme ja visioidemme toteuttamiseksi.
KM: Kerro minulle lisää tulevista musiikillisista julkaisuistasi.
V: Meillä on paljon tulossa lähikuukausina, kun julkaistaan 12-tuumainen Maxi-single hienoista Stay -remiksistä, joita ovat esittäneet pitkäaikainen italo-DJ / tuottaja Flemming Dalum, samoin kuin Vincenzo Salvia (ei vieraita synthwave- ja italo-diskoihin) ja Conrad Kaneshiro. Tämä ilmestyy 14. helmikuuta tuoreen värimusiikin kautta. Maaliskuussa julkaisemme kaksi ylimääräistä 12 ”Maxi Singles -tapahtumaa (AMD Recordsin kautta) Disco Pagan Boy and Words -levylle, jossa esiintyy legendaarinen italo-discolaulaja Fred Ventura. Mary ja minä olemme olleet erittäin kunnia ja nöyrä työskentelemään yhdessä Flemmingin ja Fredin kanssa.
Syntaalipuolella olemme äskettäin tehneet yhteistyötä kappaleella, Call in the Night, super lahjakkaan CJ Burnett -yrityksen kanssa, joka julkaistiin juuri muutama viikko sitten. Pyrimme parhaillaan työskentelemään tulevissa yhteistyöissä Driver86: n, Time Travelin (TT), Marvel83 ': n ja äskettäin FacexHuggerin kanssa.
KM: Mitkä ovat tulevaisuussuunnitelmasi Bunny X: n kanssa sinne pääsemiseksi musiikillasi?
V: Yleisesti ottaen mielestäni synthwave-yhteisö on erittäin tukevaa ja positiivista, joten onko kyse vuorovaikutuksesta suoraan sosiaalisen median tai muiden ympäristöjen, kuten SoundCloud ja Bandcamp, välityksellä, mielestäni nykyään on paljon hienoja vaihtoehtoja musiikin saamiseksi sinne . Olemme ehdottomasti vuorovaikutuksessa muiden taiteilijoiden ja kuuntelijoiden kanssa sosiaalisen median välityksellä ja lähetämme myös kappaleitamme säännöllisesti genrekohtaisille YouTube-kanaville ja Spotify-soittolistoille, joten aiomme jatkaa lähetysten lähettämistä ja pitää sormemme ristissä. Olemme aina nöyrä ja uskomattoman arvostamme sellaisia sieluja, jotka työskentelevät kovasti edistääkseen taiteilijoita. Täällä New Yorkissa on myös melko uskomaton paikallinen kohtaus synthwave-taiteilijoille ja faneille, joten on ollut todella hienoa tavata ja viettää aikaa pitkäaikaisilla näyttelijöillä, kuten Aaron Vehling (Vehlinggo), Nightwav-miehistö, Betamaxx ja DJ Ten. .
M: Mitä mieltä olet retrosynth / synthwave-musiikin nykytilasta?
V: Olemme suhteellisen aloittelijoita synthwaveelle, koska olemme olleet niin keskittyneet italo-diskomusiikkiin viime vuosien ajan, eikä oikeastaan ole valtavaa paikallista näyttämöä, joten syventyminen syntetisointiin on avannut koko tämän maailman, jolla on ollut ja on edelleen erityisen meille, niin paljon kuin rakastamme italoamme. Kuitenkin, vaikka minusta tuntuu, että synthwave on mennyt melko valtavirtaan. Kuten Aaron V. ja minä näin The Midnightin esiintyvän viime syksynä Brooklyn Steelissä, ja se oli vain pakattu, emme voineet uskoa ihmisjoukkoja. Olin kuin "Mistä he kaikki ovat kotoisin, Aaron?"
Se ei ole yllätys, luulen, kun tarkastellaan kaikkia näkymiä, jotka he ovat keränneet YT: lle. Uskon edelleen, että riippumatta siitä, tämä tyylilaji on täynnä taikuutta ja nostalgiaa, enkä henkilökohtaisesti pääse siitä eroon, vaikka haluaisin, koska rakastan musiikkia todella aidosti. Onko taiteilijalla kaksi miljoonaa tai 200 näyttökertaa, siellä on niin paljon helmiä.
