Antriksh Bali on kokeellisen / elektronisen musiikin tuottaja ja säveltäjä. Hän on ollut indie-pelien ja elokuvien ääniraitojen luoja, ja hän on julkaissut musiikkia Materia Collectivelle, Volterockille ja jwalalle. Kysyin sähköpostitse häneltä kuinka hän aloitti säveltäjänä, hänen lähestymistapansa musiikin luomiseen ja viimeisimmästä työstään TinkerQuarry- ääniraidalle - indie-kauhupeliin.
Karl Magi: Mikä veti ensin sinut kohti musiikkia?
Antriksh Bali: Kasvatessani minulla oli paljon pent-up-energiaa, josta tunsin, että minun piti päästä eroon, oleminen oppikirjan introvertiksi ei todellakaan lieventänyt tätä. Ensinnäkin se oli runoutta ja erittäin pitkiä päiväkirjoituksia siitä, miltä tunsin. Sitten siitä tuli nauhoittaminen ja soittaminen musiikista, joka lähetettiin radiossa. Lopulta muuttui tarpeeksi ilmaista itseäni yrittämällä luoda musiikkia lelunäppäimistöllä. Ja luonnollisesti asiat rakentuvat sieltä. Piano-oppitunnit, kappaleiden tuottaminen 8-kappaleisella nauhurilla ja sitten musiikkiohjelmiston käyttäminen tulivat niitteiksi, kun sain vanhempi.
KM: Kuinka sinusta tuli säveltäjä?
AB: Tarve tulla säveltäjäksi johtui suurelta osin murheellisista teini-ikäisistä päivistä, pianotunneista alkoi kasvaa yksitoikkoinen. Myöskään koulu ei ollut aivan sujuva. Pianonopetuksen opettaminen suurelta osin klassisen musiikin puitteissa sai minut tuntemaan, etten pystyisi eroon sen jäykkyydestä. Minun piti lopettaa luokkien ottaminen ja unohtaa kaiken, mitä tiesin pari vuotta. Mielestäni se ajaa minua edelleenkin, tunne, joka yrittää hyödyntää jotain viskeraalista menetelmän ja organisoidun oppimisen lisäksi. Menin Valenciassa, Espanjassa, Berklee College of Music -opistossa opiskelemaan elokuvien pisteytystä monta vuotta myöhemmin, ja mielestäni se on ennen kaikkea auttanut lujittamaan polkuani säveltäjänä.
KM: Mikä on mielipiteesi videopelimusiikin roolista nykymaailman laajemmassa maailmassa?
AB: Luulen, että videopelit vaikuttavat kulttuuriin, samoin kuin musiikki. Vielä enemmän nykymaailmassa molemmat asiat alkavat ajaa sitä. Siksi on jännittävä aika työskennellä videopelien parissa. Alamme nähdä myös videopeliyhteisön ihmisten sekä musiikin ihmisten järjestämiä massiivisia konsertteja, kuten Video Games Live! Tai festivaalit / konferenssit, kuten MAGWest, ovat hitaasti muuttumassa erittäin mielenkiintoisten musiikkiesitysten ja yhtyeiden testauspaikoiksi. Asiat muuttuvat täältä vain jännittävämmäksi, ja ehdottomasti kaikki tämä vaikuttaa nykymusiikkiin.