Kitaristi iäkkäille
Tony Iommi kirjoitti riffin "Iron Man" - pelkästään se asettaa hänet raskasmetalli-pioneereihin, joissa on vain vähän vertaisryhmää. Lisää tähän joka toinen mielenkiintoinen kappale, jonka Sabbath äänitti heidän puolivuotiasuransa aikana, ja olet lähestymässä jumalatasoa.
Mutta emme ole täällä puhumassa hänen kappaleensa / riffin kirjoittamisesta. Olemme täällä purkaaksemme 10 Tony Iommin suurimmasta kitarasoolosta. Hänen parhaat soolot ovat aggressiivisia, sekalaisia kirkkauden ja muotoilun sekoituksia, ja tämä luettelo suosii niitä, jotka suhtautuvat kaikkein mutkikkaimmin koko kova rock / heavy metal -kitarasoiton käsitteeseen.
Toivon, että tämä artikkeli alkaa paljon perusteluja. Oletko eri mieltä kanssani? Anna lentää alla olevissa kommenteissa!
Tony Iommin 10 parasta kitarasooloa
- "Likaiset naiset"
- "Et muutu minua"
- "Varoitus"
- "Paholainen huusi"
- "Lonely Is the Word"
- "Neon Nights"
- "Rock and Roll Angel"
- "Kuolla nuorena"
- "Snowblind"
- "Paineaalto"
1. "Likaiset naiset"
Albumi: 
Julkaisuvuosi: 1976
Joten tässä odotan näkeväni eniten palautusta sapatin faneilta. Tiedän, että menen melko paljon yksin tähän, koska tämä kappale on tekijän Technical Ecstacy, joka oli (yleisesti ottaen) esimerkki siitä, mitä bändille tapahtuu, kun he tekevät liian paljon huumeita ja eivät riitä kappaleiden kirjoittamista. Tästä huolimatta Technical Ecstacyssa on hienoja hetkiä ( se on loppujen lopuksi Black Sabbath -albumi). Yksi albumin suurimmista hetkistä on lyhyt soolo kappaleen "Dirty Women" keskellä. Ensinnäkin siellä on tärkein riffi (yksi kaikkein komeimmista Iommista, jotka on koskaan kirjoittanut), joka tulee kappaleen puoliväliin ja hiipii soolon alle tarjoamalla vankan perustan useille melodioille, joita hän pureutuu. Sitten on hidas, dramaattinen bitti, joka tulee ennen ja jälkeen soolon, erottaen sen muusta kappaleesta. Itse soolo on moniraittoinen, suosikki Iommi-temppu. Hän pystyi soittamaan saman improvisoidusti kuulostavan soolon identtisesti useammin kuin kerran, ja joskus nauhoitti kaksi versiota päällekkäin aiheuttaen hänen kitaransa kuulostavan siltä, että sillä on digitaalinen viive. (Toinen hieno esimerkki tästä Iommi-tekniikasta voi kuulla kappaleesta "War Pigs".) "Likaisilla naisilla" kaksi sooloa ovat tasa-arvoisia sekoituksessa. Ja vaikka he vaeltavat toisistaan, he ympyröivät aina samaa teemaa ja yleistä melodista tunnetta (se on todella kaunis), ennen kuin seisminen riff palaa täysi-ikäiseksi. Ja ikään kuin se ei olisi tarpeeksi, siellä on siisti coda, joka kokoaa useita kitaraosia, ja se on oikeassa yläpuolella Jimmy Page: n kanssa "Ten Years Gone" -tapahtumassa.
"Likaiset naiset" - Yksin klo 1:50
2. "Et muutu minua"
Albumi: tekninen ekstaasi
Julkaisuvuosi: 1976
"You Won't Change Me" on toinen eeppinen kappale toiselta viimeiseltä albumilta, jonka mukana on Ozzy, Technical Ecstacy . En ole valtava tämän kappaleen fani, osittain siksi, että sanoitukset ovat mielestäni melko unohtavia. Esimerkiksi rivi "Olen vain mies, ja minä olen mikä olen" muistuttaa minua Popeyesta! Mutta tämän kappaleen solo on julma. Kuulostaa siltä, että hän olisi pahoinpidelty jostakin. Se sisältää enemmän nuotteja kuin pystytte aina seuraamaan, kaikki hänen tavaramerkkinsä terävillä puremilla, jotka puhuvat kappaleen raskaisiin, mutta laiskoihin taustasointuihin. Ja sitten, lähellä kappaleen loppua, hän palaa takaisin ja tekee sen uudelleen. Kun tämä tapahtui, monet meistä kuulivat tämän ja melko paljon luopuivat kitaran soitosta viikkojen ajan, ellei ikuisesti.
"Et muutu minua" - Soolot 3:25 ja 5:30
3. "Varoitus"
Albumi:
Julkaisuvuosi: 1970
"Warning" heidän 1970-luvun debyyttialbumistaan aiheutti ihmisten leukojen putoamisen ympäri maailmaa. Se on raaka, ruma, voimakas ja sisältää kaikkien aikojen pelottomimman kitaransoiton. Pohjimmiltaan blues, mutta täydellisen heavy rock-hyökkäyksen kanssa "Warning" esittelee Iommin stoner-kitaran sävyä ja sotkuista tyyliä, josta tulisi hänen välittömästi tunnistettavissa oleva laatu.
Kun Ozzy kaipaa täysin rivin matalan nuotin "Vain vähän liian voimakas", mestari Iommi säästää päivän repimällä eeppiseksi sooloon. "Varoituksella" on noin 20 erilaista osaa ja kappaletta, ja jotenkin ne kaikki sopivat yhteen. Iommi ei vain lopeta loistoa koko kappaleessa.
"Varoitus" - Yksin kello 3:20
4. "Paholainen huusi"
Albumi:
Julkaisuvuosi: 2007
Tämä ei oikeastaan ole Black Sabbath -laulu, vaan kappale Heaven and Hell -nimisen levyn (bändi on pohjimmiltaan vain Black Sabbath, Dio-laulaja ja Vinnie Appice rummut). Iommi osaa sooloa perustaa, ja kun on aika "The Devil Cried" -sooloon, se on kuin Iommi otti kaikki löytämänsä siniset nuotit ja kiersi ne yhdeksi pitkäksi vinkuksi. Se on todella kaunis soolo. Se on sekä lyyristä että traagista, vaikka se on silti sidottu siihen raskaaseen pääriffiin kuin enkeli kiviin.
"Paholainen itki" - Yksin klo 3:00
5. "Lonely Is the Word"
Albumi:
Julkaisuvuosi: 1980
Joissakin muissa luetteloissa tämä saattaa olla hiukan korkeampi. Se on yksi Iommin pisimmistä sooloista, ylöspäin "Warning", mutta mielestäni se ei todellakaan jaa paljon muuta kappaleeseen. Minulle ongelma on itse kappale, josta puuttuu ajettavuus ja voima ja joka menee niin pitkälle, että varastaa räikeästi taustakuvan "Stairway to Heaven". Soolo on teknisesti vaikuttava, siinä on runsaasti ideoita ja epätavallisia hetkiä. Hän vetää esiin joitain hänelle epätavallisia muotoilun temppuja ja käännöksiä. Yleensä tämä solo on melko dramaattinen. On hyvin vähän muita kitaristeja, jotka voivat koskea tähän, mutta silti se ei ole hänen ehdoton paras.
"Yksinäinen on sana" - Soolot kello 1:55 ja 3:45
6. "Neon Nights"
Albumi: Taivas ja helvetti
Julkaisuvuosi: 1980
Heidän ensimmäisestä albumistaan Ronnie James Dion kanssa tämä on vain kick-ass-kappale, jolla on yhtä potku-ass-soolo. Riffi on vakaa ja nopea, ei mitään erikoista, mutta soolo muuttaa kaiken. Aloittaen hitaalta ja melkein huomaavaiselta Iommi johtaa soolon muutaman käännöksen läpi ennen kuin lähettää koko asian haaveilevan alamäkeen. Mihin aikaan soolo on matkalla ulos, se on epämiellyttävä setelin ja setelien sekavuus, nero-tason sotku, jossa jollain muulla kitaristilla ei ole palloja, puhumattakaan taitoista, vetäytyä.
"Neon Knights" - Yksin klo 1:50
7. "Rock and Roll Angel"
Albumi: Paholainen, jonka tunnet
Julkaisuvuosi: 2009
Tämä on toinen kappale yhtyeeltä Heaven and Hell. Se on raskas ja erittäin hidas soitto tyydyttävällä Iommi-riffillä ja Dion tavallisella lyyrisellä typeräisyydellä. Hän ei tiedä mistä puhuu, emmekä myöskään meistä, mutta ei todellakaan ole väliä mitä "olemme matkailuvaunussa supermanilla" tarkoitetaan - odotamme vain kitarasooloa, ja se on voimala. Alkaen harvinaisen korkealla nuotilla tämä on Iommi hitaasti palavassa tilassa. Se ei ole pitkä soolo, mutta siinä on hänen tavaramerkkodramaansa pata.
"Rock and Roll Angel" - Yksin klo 3:44
8. "Die Young"
Albumi: Taivas ja helvetti
Julkaisuvuosi: 1980
Kappale taivaalta ja helvetistä, ensimmäinen albumi, jossa Ronnie James Dio laulai poistuneen Ozzie Osbournen tilalle, tämä albumi asetti Sabbathin takaisin paikalleen hallitsevana metallibändinä (sen sijaan, että joukko häiriintyneitä huumeuhreja he olivat alkaneet kuulostaa ). On helppoa syyttää Dioa typeräistä sanoituksistaan, jotka koskivat miekkoja, sateenkaaria ja "häipymistä", mutta jostain syystä tämä albumi ja sen jälkeinen, Mob Rule, ovat todella ikääntyneet. "Die Young" -soolot, jotka ilmestyvät täydellisesti muotoiltuina sotkuisina purskeina, ovat hieman hämärässä sekoituksessa. Iommi pyrki kerrostamaan vaikutuksia ja toisinaan se saattoi haudata hyökkäyksensä rapeuden. Mutta soolo, jonka hän soittaa kappaleen lopussa, on fantastinen. Se on nopeasti kuin helvetti ja osoittaa, että Iommilla oli silti runsaasti voimaa.
"Die Young" - Yksin klo 4:00
9. "lumipallo"
Albumi: Vol. 4
Julkaisuvuosi: 1972
Volume 4 on monien suosikki Sabbath-albumi, ja on helppo nähdä miksi. Tällä levyllä on zombifioitu laatu, eräänlainen alaatominen raskas sekoitus, joka saa monet kappaleet kuulostamaan samanlaisilta, mutta erittäin hyvällä tavalla. "Luminauha" (jonka aikana Ozzy, jos unohdetaan, tulee oikein ulos ja sanoo jakojen välissä "kokaiini!"), On pohjimmiltaan vain kaksi hämärää voimankorua, joiden keskellä on viileä laskeva soinnusilta. Siellä Iommi astuu laiskaan, mutta murhaavaan, vanhan koulun kitarasooloon. Hänellä ei ole kiirettä ja hän antaa raskauden moninkertaistua jokaisella uhkaavalla nuotilla. Todiste siitä, että sinun ei tarvitse hankkia zillionin nuotteja jokaiseen mittaan, jotta voit tehdä maailmanluokan kitarasoolon.
"Luminauha" - Yksin klo 2:20
10. "Shock wave"
Albumi: Never Say Die!
Julkaisuvuosi: 1978
Levy Never Say Die ei ollut bändin täydellinen voitto. Se oli heidän viimeinen albuminsa Ozzyn kanssa, ja punk-rockin nousu oli tehnyt sapatin ja heidän kaltaisten yhtyeiden näyttämään aika typerältä - kuten elokuva Spinal Tap teki tuskallisen selväksi. Huumeet ja väsymys ottivat myös yhtyeelle valtavan tietullan. Älä koskaan sano, että Die ei kuulunut paljolti sapatista, jonka tunsimme ja rakassimme. Oli liian monia hankalia jazz-tyyppisiä hetkiä, liian vähän riffejä, ja sekoitus oli liian kirkas. Muutama kappale, kuten otsikkokappale ja "Shock Wave", olivat ehdottomasti rockia , mutta makuuni on liian monta osaa ja yleensä yhtye kuulostaa melko rahattomalta. Mutta sitten siellä on tämä berserk ruoskaväki-soolo noin puolivälissä, että vain potkua perseeseen. Tämä on yksi yhtyeen myöhemmän uran loistavimmista hetkeistä, mutta se on jätetty täysin huomiotta.
