Oma Studio-äänityskokemus

Äänitysprojekti

1. Suunnittelu

Jokainen tekemäsi päätös vaikuttaa kustannuksiin ja menestysmahdollisuutesi. Siksi realistinen ja looginen suunnittelu on välttämätöntä. Seuraavassa on luettelo tekemistäni päätöksistä ja siitä, kuinka tein ne.

Sisältö

Mitä kappaleita haluat albumiltasi? Halusin nauhoittaa omaa alkuperäistä musiikkiani. Tämä yksinkertaistaa asioita, koska jos nauhoitat vain omia tavaroitasi, sinun ei tarvitse maksaa kenellekään heidän tavaroidensa käyttöä. Vaihtoehtoisesti voit käyttää julkisesti kuuluvia kappaleita - kansanlauluja, perinteistä musiikkia ja ennen vuotta 1922 kirjoitettua alkuperäistä musiikkia - joita voit käyttää vapaasti ... ilmaiseksi.

Jokaisen valitsemasi sävelmän nauhoittaminen vie aikaa. Tallentamiseen kuluva aika maksaa rahaa tuntihinnalla. Mitä paremmin olet valmis bändisi ja bändisi, sitä vähemmän aikaa kuluu käytettävän äänityksen tekemiseen ja sitä vähemmän se maksaa. Jos olet hyvin valmistautunut, voit budjetoida 1-2 tuntia asennukseen ja sitten 2 tuntia kutakin sävelmää kohti. Kohdennettu yhtye voi tehdä neljä tai viisi sävellystä kahden tunnin välein, ja jopa olla jäljellä aikaa lyhyeksi tauolle. Jos - ja tämä on iso IF - sinä ja bändisi voit minimoida tarvittavien tallennusten tekemiseen tarvittavien kappaleiden määrän millä tahansa soitolla, sinulla on enemmän budjettibudjettia jäljellä tuotantorakennuksen jälkeisiin kuluihin, kuten masterointiin, ylenmääräiseen tai erityiseen vaikutuksia.

Kun tiedät kuinka paljon aikaa kukin kappale tallentaa, voit ajoittaa studion ajan ja budjetin, kuinka paljon se todennäköisesti maksaa. On parasta yliarvioida.

Projektini alkoi olla paljon kunnianhimoisempaa kuin se oli lopussa. Aluksi aikoin nauhoittaa jopa kahdeksan uutta sävelmää kymmenessä tunnissa. Sisällytäisin myös kaksi tai kolme kappaletta, jotka olin äänittänyt aikaisemmissa istunnoissa, jotta tuottaisin albumin, jossa olisi kolmetoista sävelmää. Olosuhteiden edetessä tämä numero leikattiin puoleen ja löysin tavan tallentaa neljä kappaletta vain neljässä tunnissa.

henkilöstö

Käyttämäsi muusikot voivat tehdä tai rikkoa projektisi. Olin esimerkiksi suunnitellut kymmenen tunnin istunnon ystäväryhmän kanssa. Meillä oli useita harjoituksia kahden kuukauden aikana. Sitten, kaksi päivää ennen istuntoa, bändin keskeinen jäsen kertoi minulle, että heidän oli lähdettävä istunnon keskelle mennäkseen keikkaan. Minun oli liian myöhäistä löytää korvaaja, joten pakotin peruuttamaan istuntoni ja menetin talletus.

Huonoja uutisia? Ellei tuot musiikkia yksin omassa studiossasi - kuten monet taiteilijat tekevät -, tällaista ei voida estää. Edes lähin ystäväsi ei voi ennakoida tulevaisuutta, ja edes lähin ystäväsi ei todennäköisesti osallistu istuntosi, jos heillä on perhekriisi tai kodin aiheuttama katastrofi. Elämä on elämää, ja siihen liittyy pettymyksiä ja tarve tehdä muita suunnitelmia. Ole valmis tekemään niin.

Mutta sanotaan, että kaikki menee sujuvasti ja jokainen tulee esiin niin kuin sanotaan. On toinen tekijä. Jokainen pelaaja maksaa rahaa - jotkut enemmän kuin toiset.

Studiosuunnittelija asettaa jokaisen muusikosi. Jos muusikot soittavat sähkösoittimia, ne voidaan kytkeä suoraan äänityssekoittimeen. Jos he soittavat akustista soitinta, he tarvitsevat mikrofonin ja ne on eristettävä, jotta heidän soitintaan ei tallenneta samalla raidalla minkään muun instrumentin kanssa. Jokaisen pelaajan asettaminen vie aikaa, ja aika on rahaa. Studiossa aika voi olla paljon rahaa.

Jos sinulla on rumpali, maksat studiosuunnittelijalle tunnin tai enemmän tuntihintaan, jotta pystyt asettamaan useita rumpusettiä varten tarvittavia mikrofoneja. Tämä tarkoittaa, että rumpalisi on näytettävä ennen kaikkien muiden perustamista ja perustamista.

Jos haluat oikean akustisen pianon, on viisasta olla sovittaa studion pianot istuntoa varten, mikä on vielä pieni huomioon otettava kustannus. Kaikki lisää. Piano voi myös olla tarpeen eristää, mikä vaikeuttaa istunnon suorittamista. Näistä syistä voit harkita näppäimistösi toistamaan elektronisen näppäimistön.

Henkilöstöongelmani vuoksi palkkasin ammattimaisia ​​muusikoita pelaamaan kahden luotettavan ei-ammattimaisen muusikkoystäväni kanssa musiikkiani. Ammattilaisilla on maine vaakalaudalla, joten on paljon vähemmän todennäköistä, että ne pelastuvat istunnostasi odottamatta. Lisäksi palkasin lyömäsoittimet rumpalin sijasta välttäen rumpusetin perustamiseen tarvittavaa 60- tai yhdeksänkymmenen minuutin studion aikaa. Cajonin ja muiden lelujen asentaminen kesti vain viisitoista tai kaksikymmentä minuuttia.

Minulle oli tärkeätä olla ihmisen lyömäsoittaja, mutta monet muusikot käyttävät sen sijaan elektronista rumpalia. Tämä säästää sekä asennusaikaa että rahaa, joka saatat joutua maksamaan ammattimaiselle rumpalille.

Lopulliset henkilöstövalintani lupasivat parhaat mahdollisuudet menestyä vähemmällä stressillä ja kustannuksilla.

2. Studion valitseminen

Studiossa on laaja hinta, varustus ja kyky. Aloitin projektin suunnittelun kahden studion mielessä. Minulla oli aikaisempaa äänityskokemusta molempien kanssa. Jokainen oli sidoksissa muusikoihin, joiden kanssa soitan säännöllisesti. Molemmat veloittivat saman alhaisen verokannan. Lyhyt katsaus alueeni studioista osoittaa, että digitaalisen nauhoituksen hinta on viisikymmentä - sata dollaria tunnissa. Studioni olivat tämän spektrin loppupäässä.

Alun perin menin suuremman studion mukana, koska olin jo työskennellyt siellä suuremman ryhmän kanssa ja tila oli kysymys, kun otetaan huomioon jopa kymmenen kappaleen kokoinen yhtye, jonka kanssa äänittelen. Mutta studion päivämäärän lähestyessä studio ilmoitti minulle, että työskentelen toisen insinöörin kanssa, en studion omistajan kanssa, kuten olin luullut. Alkukeskusteluissa tämän uuden insinöörin kanssa oli huolestuttavaa, koska asennusajat ja tuotannon jälkeiset kustannukset näyttivät kasvavan ja hän ei anna minulle arviota, mitä nämä lisäkustannukset voivat olla. Mutta koska olin liian kiintynyt unelmaani, jatkoin suunnitelmaa käyttää tätä studiota.

Ihmiset tietävät, että sinun täytyy olla vähän hullu, jotta haluat nauhoittaa omaa musiikkiasi. Jotkut ihmiset tietävät, että he voivat ansaita ylimääräistä rahaa pitämällä työrakkautesi panttivankina. Jos koet tämän, suosittelen, että keskeytät keskustelun ja etsit erilaisen studion. Studioita on paljon. Sinun ei tarvitse käsitellä sellaista, joka ei pysty tai halua antaa sinulle arviota.

Oli melkein siunaus, että ystäväni purkautui ja tuhosi alkuperäisen äänitysprojektini.

Jälkituotanto

Kun olet äänittänyt, jonkun täytyy hallita tallennuksesi äänen optimoimiseksi. Kuten edellä mainittiin, tämä voi olla jonkun mahdollisuus todella ansaita paljon rahaa teiltä. Erikoistehosteita, kuten arkipäivää tai kaikua, voidaan parantaa tai pilata musiikkiasi, ja kaikki vievät aikaa hakemiseen, ja tietenkin, studiossa aika on rahaa.

Paras tilanne on "Rakkauden, epätoivon ja pahoittelun laulut". Minulla oli insinööri, johon voin luottaa, joka sisälsi jälkituotannon äänityksen kokonaishintaan. Mutta koska jälkituotanto on tällainen käteislehmä studiolle, sinun ei pitäisi luottaa saavan tällaista sopimusta.

Vaihtoehtoisesti voit ottaa kappaleita ja hallita ne itse kot studiossa, jos sellainen on, tai käyttämällä online-palvelua, kuten CD Baby's LANDR.

Tärkeä takea on sisällyttää jälkituotannon menot budjettisi, jotta rahasi eivät loppua ennen projektin valmistumista.

3. CD-levyjen tuotanto ja jakelu

Nykyään sinun ei tarvitse tehdä CD-levyjä saadaksesi musiikisi kuulluksi. Studioasi voi tarjota sinulle digitaaliset .wav-tiedostot optimaalisen laadun tai yksinkertaiset .mp3-tiedostot mobiililaitteillesi. Voit lähettää musiikkisi sähköpostilla ystäville tai jakaa online-tiedostojensiirtopalveluiden, kuten Dropbox, kautta, tai laittaa äänitteesi myytäväksi CD Baby- tai Bandcamp-ohjelmassa tai laittaa ne Soundcloudiin ilmaiseksi suoratoistoa varten.

Mutta jos haluat niitä, on monia yrityksiä, jotka valmistavat ääni-CD-levyjä. Käytin CD Baby tässä albumissa. Olen oppinut paljon prosessissa ja todennut heidän teknisen tuen ja asiakaspalvelun olevan erinomainen.

CD Baby tarjoaa tuotanto- ja jakelupaketteja - loistavan työkalun kustannusten arvioimiseen - ja kun olet valmis, sinulla on määrä CD-levyjä lähetettäväksi kannattajille, bändin jäsenille ja varausagentteille auttaaksesi sinua keikoilla.

Olen iloinen, että päätin hankkia CD-levyjä. Nautin teoksen luomisesta ja olen erittäin iloinen siitä, että voin antaa heille ihania ihmisiä, jotka antoivat minulle rahaa tämän äänityksen tekemiseksi keinona kiittää heitä anteliaisuudestaan.

Olen myös iloinen siitä, että CD Baby jakaa musiikkiani monille suoratoisto- ja lataussivustoille, kuten iTunes, jotta ihmiset voivat ostaa musiikkiani halutessaan. On mahdollista sopia kaikkien näiden yksittäisten kokonaisuuksien kanssa itse, mutta henkilökohtaisesti minulla ei vain ole aikaa siihen.

Nyt kun tiedät mitä nauhoitat, kuka muusikot ovat, mitä studiota käytät ja mitä aiot tehdä levytyksilläsi, kun sinulla ne ovat, voit alkaa yrittää ennustaa lopullisia kustannuksia.

4. Budjetti

Käytin laskentataulukko-ohjelmaa budjetin luomiseen projektilleni. Suosittelen tätä, koska voit määrittää laskentataulukon lisäämään sarakkeita automaattisesti puolestasi. Joten kun ajattelet uutta kustannusta, voit lisätä uuden solun ja täyttää sen, ja laskentataulukko lisää sen automaattisesti alareunaan.

Kukin kustannus on parasta jakaa pienimmäksi mittayksiköksi. Jos esimerkiksi palkkaat kuten minä, muusikoita, sinulla ei pitäisi olla nimikettä ”Muusikot”, sinun tulee sen sijaan luetella jokainen muusikko erikseen summalla, jonka aiot maksaa heille. Varmista tietysti, että tämä on sovittu summa. Mahdollisimman paljon sinun on tiedettävä tarkalleen, mitkä kulut ovat.

Toinen etu laskentataulukon käyttämisessä on, että se asettaa joskus tuskalliset päätökset, jotka sinun on tehtävä siellä suoraan, näkyvissä. Esimerkiksi minulle tuli varhain selväksi, että CD-julkaisujuhlani olisi minä yksin oluen kanssa kotona kuunnellen CD-levyäni.

Se oli silti mukava juhla. Se maksoi vain kuin kaksi dollaria kahden tuhannen dollarin sijasta.

Laskentataulukkoasi tarkasteltuna on helppo nähdä, missä voit vähentää kustannuksia, jos sinun on tehtävä projektisi toteutettavaksi. Voit testata, kuinka menetät muusikon tai tunnin studiossa tai virittää. Teet mitä sinun on tehtävä saadaksesi tuon lopputuloksen toimimaan. Ja jos tekemäsi, mitä sinun täytyy tehdä, ei leikkaa sitä, voit palata laskentataulukkoosi ja tehdä uuden suunnitelman.

5. Rahoitus

Hyvä sinulle, jos sinulla on muutama tuhat dollaria kuluttaaksesi oman työsi tallentamiseen! Minulla ei ollut tarpeeksi rahaa, joten menin hakemaan.

Crowdfunding

Aloittaessani halusin nauhoittaa kymmenen kappaletta kymmenen kappaleen yhtyeellä ja pitää CD-julkaisupuolueen. Minun budjetti oli noin kaksitoistatuhatta dollaria, jotta se tapahtuisi. Perheen ja ystävien neuvoilla laskenut tämän vähäiselle kahdeksalle tuhannelle dollarille. No, minulla ei ollut kahdeksantuhatta dollaria, joten yritin saada ihmisiä auttamaan minua rahoittamaan hanketta Kickstarterin kautta.

Palvelin valokuvaajan / videograafin ystäväni auttamaan minua tekemään videon Kickstarter-varainhankintakampanjalleni. Voit nähdä sen jos haluat. Mene vain Kickstarter.com-sivustoon ja etsi minua, Tom Rubenoff. Projektin nimi oli "Notes from the Spirit". Seurasin heidän ohjeitaan ja loin palkintoja, biosta ja myyntipistettä ja käynnistin sitten kampanjan. Lähetin sähköpostin kaikille tuntemilleni, otin mainoksia Facebookissa, kirjoitin blogi-viestejä ja lehdistötiedotetta paikalliselle lehdistölleni ja markkinoin kampanjani henkilökohtaisilla esiintymisillä eri paikoissa.

Mutta ihmiset eivät halunneet antaa minulle kahdeksantuhatta dollaria musiikkini nauhoittamiseen. Itse asiassa kukaan, joka ei tuntenut minua henkilökohtaisesti, ei halunnut antaa minulle mitään rahaa. Siksi Kickstarter-kampanjani epäonnistui. Kickstarter-kampanjat ovat kaikki tai ei mitään, joten jos projektisi ei saa sataprosenttista tukea, sinä ja Kickstarter eivät saa mitään, nada, zilch. Joten mainosvideon hinnasta otin itseni, pölytin itseni pois ja pyysin ihmisiä, jotka sitoutuivat Kickstarter-kampanjaan, jättäen Kickstarterin pois yhtälöstä.

Päätelmäni Kickstarter-joukkorahoituksesta on seuraava: se toimii hyvin:

1. Vakiintuneet taiteilijat, joilla on suuret postituslistat
2. Yksinkertaiset, söpöt, hyvin markkinoidut tuotteet
3. Hankkeet, jotka hyödyttävät taiteilijaa tai yrittäjää, jolla on vammaisuus tai muu ilmeinen tarve

Tällaisilla hankkeilla on valta houkutella rahoitusta yleisöltä. Pystyin saamaan rahoitusta vain henkilökohtaisilta ystävältäni. Sitä varten en tarvinnut Kickstarteria. Voisin vain kysyä heiltä itseltäni. Ja niin minä tein. Ja onnistin tarpeeksi tämän "suunnitelman B" kanssa käymään läpi pienemmän version alkuperäisestä projektistani.

Siksi, jos haluat nauhoittaa musiikkiasi ja tarvitset rahaa sen tekemiseen, saatat vain kysyä ystävältäsi ja perheeltään, antavatko he sinulle rahaa auttaaksesi sinua tekemään sen. Ehkä he tulevat.

Apurahat

Apurahojen kirjoittaminen voi olla onnistunut tapa kerätä rahaa projektiisi. Apurahojen kirjoittaminen on taito, ja ellet ole taitava kirjailija, voit harkita palkkaamaan kokeneen apurahojen kirjoittajan tekemään työsi sinulle. Apurahan kirjoittajat eivät yleensä kirjoita apurahoja prosentteina avustuksesta. He haluavat, että heidät maksetaan etukäteen.

Sinun on todennäköisesti löydettävä apuraha (t), jota haluat hakea. Tämä ei ole helppo tehtävä, koska avustuksia on niin paljon, ja niillä kaikilla on painopiste - eli kohdeavustuksen saaja. Jos soitat esimerkiksi ruandalaista musiikkia ja sinulla on poliittinen turvapaikka Yhdysvalloissa ja olet alle 14-vuotias, siellä saattaa olla grand sinulle. Mutta jos soitat ruandalaista musiikkia täällä työviisumilla ja olet kuusitoista vuotta vanha, et pääse.

Olen tutkinut määräajoin apurahan saamista työni kirjaamiseksi, mutta en ole toistaiseksi löytänyt apurahaa, johon kelpuutan.

6. Äänitys

Nyt kun olet suunnitellut ja rahoittanut projektiasi, olet valmis nauhoittamaan!

Aika voi loppua studiossa, ellei sinulla ole hallintaa aikataulustasi, ja tyhjentää budjettisi nopeasti.

Minulla oli projektissani kaksi haastavaa sävelmää ja kaksi helpompaa. Minulla oli varaa neljä tuntia studiossa, joka oli jaettu kahteen iltaan. Vaikka halusin lähteä neljällä kappaleella, voisin elää kahden kanssa. Joten ajoin yhden haastavan äänen ensimmäiselle istunnolle ja toisen haastavan äänen toiselle istunnolle; Ajoin toisen, helpomman kappaleen näiden kahden vaikeamman kappaleen ympärille.

Ensimmäisen istunnon aikana nauhoitimme hyvät otokset ensimmäisestä haastavasta soitosta ja molemmista helpommista kappaleista, jättäen toisen istunnon vapaasti ottamaan niin monta tuntia kuin tarvitaan, jotta saadaan hyvä ote toisesta haastavasta soitosta.

Pystyin ennustamaan, kuinka vaikeaa tai helppoa jokaisen kappaleen nauhoittaminen tulee olemaan, koska tunsin kappaleeni sisälle ja ulos ja tunnen muut muusikot ja insinöörini erittäin hyvin. Olin myös joustava, kun muusikot tekivät ehdotuksia tai ottivat vapauksia minun kappaleiden parantamiseksi.

Aikaa säästää studiossa on tietää, mitä olet - tietää mielessäsi, kuinka haluat kappaleiden kuulostavan - ja olla avoin antamaan muiden muusikoiden auttaa sinua saamaan tämän tapahtumaan omalla tavallaan. Pidä korvat ja mielesi auki ja silmäsi kelloon, niin saat hyvin.

"Fancy Hat" albumista