Harmoninen mysteeri
Olen aina ihmettellyt, kuinka niin iso ääni voi tulla pienestä instrumentista, joka on taskukamman kokoinen. Kuinka he tekevät sen? ”Heillä” tarkoitan muusikoita, jotka ovat hallinneet taiteen tuoda suuharppu melodiseen elämään.
Onko arkkia varten nuotteja? Kuinka lyö oikeita nuotteja, kun et näe näppäimiä tai harmonisen tapauksessa reikiä? Kuinka ohjaat hengityksesi jokaiseen pieneen aukkoon poimiaksesi tämän salaperäisen pienen musiikkivalmistajan äänet?
Luulen, että suurin osa meistä on kokeillut kättämme tai suuamme soittaessamme huuliharppua, kun olimme lapsia. Muistatko ne, jotka voit ostaa Woolworth'sista? Ne olivat punaisia, pienillä kromikahvilla kummassakin päässä. Puhaltaa sisään. Puhaltaa ulos. Aja vanhempasi pähkinöitä. Yritä niin kuin mahdollista, eniten, mitä olemme voineet saavuttaa, oli karkea luovutus tekemällä uudelleen-mi-fa-niin-la-ti-do eteenpäin ja taaksepäin. Puhaltaa sisään. Puhaltaa ulos.
Sekoitin harmonikkoa ... mutta olin 13, ennen kuin sain siitä todella hyvän nuotin.
- Mutaiset vesialueet
En käsittele tässä artikkelissa kuinka huuliharppu on valmistettu - tai sen komponentteja. Tarkoitukseni on tuoda esiin taiteilijoita, jotka ovat hallinneet tämän pienikokoisen puhaltimen mysteerin, joka kuuluu useimmiten blues-, folk-, country- ja rock-roll-sävellyksissä. Olisin kuitenkin pahoillani, jos en yrittäisi löytää ja jakaa vastauksia yllä esitettyihin kysymyksiin.
Kyllä, siellä on nuotteja, jotka on tarkoitettu erityisesti harmonisille. Se on vain järkevää, eikö niin? Mitä tulee soittimen soittamiseen, sanotaan vain, että se vaatii myös kielen toimintaa hallitun hengityksen lisäksi. Voit oppia siitä lisää käymällä harmonica.com.
Oletko valmis kuulemaan hienoa huuliharppumusiikkia? Minä myös. Mennään!
Harmonikan päälliköt genren mukaan
Blues
Bluesin sieluisia ääniä ovat usein ruoko- ja puhallinsoittimet, mukaan lukien harmoninen. Katsotaanpa joitain greats. Anna musiikin liikkua sinut. Puhdista lattia, käännä se ylös ja tunte rytmi.
Taj Mahal
Taj Mahal, syntynyt Henry St. Clair Fredericks, rakastui bluesiin 1960-luvulla ja jatkoi opintojaan Massachusettsin yliopistossa. Evankeliumin laulajakoulun opettajan (hänen äitinsä) ja Länsi-Intian pianoa soittavan jazz-sovittajan (hänen isänsä) jälkeläisinä musiikki kulkee hänen suoneensa.
Katso tämä video, jossa on Taj Mahal ja Gregg Allman. Jos tämä ei saa sinut liikkumaan, en tiedä mitä tulee!
Taj Mahal Gregg Allmannin kanssa
Iso Walter “Shaky” Horton
Big Walter “Shaky” Horton (1917–1981) oli luultavasti suurin harmoninen soittaja lavalla. Hänen tiedettiin suorittavan kokonaisia kappaleita harmonikalla. Muutettuaan Memphisiin pian syntymän jälkeen, Horton opetti itselleen kuinka soittaa harmonikkoa viiden vuoden ikäisenä. Myöhemmin hän jatkoi esiintymistä kadun nurkissa ja paikallisissa tanssiklubeissa. Horton tunnetaan parhaiten Chicagon blues-tyylistään ja liittyi lopulta Muddy Waters -bändiin vuonna 1953. Big Walter “Shaky” Horton tunnetaan nimellä “Boss of the Blues Harmonica”. Kuuntele.
Iso Walter "Shaky" Horton
Shaky Hortonin toinen hyvä
Paul Butterfield
Toinen hieno blues-harmoninen soittaja oli Paul Butterfield (1942-1987). Hän varttui Chicagon Hyde Parkissa. Aluksi hän opiskeli soittamaan huilua opiskellessaan klassista musiikkia osaavan Chicago Symphony -fuvoittajan alaisuudessa. Myöhemmin Butterfieldin musiikilliset kiinnostukset kääntyivät kohti bluesia, kun hän tapasi laulaja Nick Gravenitesin. Suoritettuaan luokan bluesikerhoissa viettämisen puolesta hän lopetti yliopiston jatkaakseen musiikkia. Elvin Bishop huomasi tämän “valkoisen pojan” hengailevan bluesikerhoissa ja syntyi pitkä ystävyys. Bishop ja Butterfield yhdistivät voimansa, rekrytoivat basistin ja rumpalin muodostamaan The Butterfield Blues Bandin. Vuonna 1972 ryhmä hajosi ja Butterfield uskalsi yksin. Sanotaan, että Paul Butterfield oli olennainen osa kääntämällä valkoisen musiikin ystäviä bluesiin. Katso tämä Woodstock-esitys:
Paul Butterfield Woodstockissa
kansan-
Bob Dylan
Emme voi katsoa suuria huuliharppuartisteja esittämättä yhtä suosikeistani, Bob Dylania. Hän on omalla ajallaan legenda, jonka ura on kestänyt viisi vuosikymmentä ja laskenut.
Robert Allen Zimmerman syntyi Duluthissa, MN, 24. toukokuuta 1941. Hän perusti lukionsa aikana useita bändejä, esittäen Pikku Richardin ja Elvisin kansia. Mutta rock and roll ei leikannut sitä hänelle. Hänen omien sanojensa mukaan ”rock 'n' roll -elokuvassa ei minusta joka tapauksessa riitä ... siellä oli hienoja kiinni lauseita ja ajo-pulssirytmejä ... mutta kappaleet eivät olleet vakavia tai eivät heijastavat elämää realistisella tavalla. Tiesin, että kun pääsin kansanmusiikkiin, se oli enemmän vakava tyyppi. Laulut ovat täynnä enemmän epätoivoa, enemmän surua, enemmän voittoa, enemmän uskoa yliluonnollisiin, paljon syvempiä tunteita. ”¹
Opiskellessaan Minnesotan yliopistoa vuonna 1959, Zimmerman liittyi Dinkeytownin kansanmusiikkipiiriin soittamalla kahviloita, joissa hän alkoi esitellä itseään Bob Dylanina. Hänen nimensä vaihtamiseen johtivat voimakkaasti Dylan Thomasin runous ja Bobin perus usko siihen, että hän syntyi väärille vanhemmille. Hänen suosionsa kasvoi 1960-luvulla, kun yhteiskunnalliset levottomuudet ja sodan vastaiset liikkeet estivät Amerikan ikäluokat. Loppuosa, kuten he sanovat, on historiaa.
Ilman ennakkoluulottomuutta esitän sinulle nyt Bob Dylanin, joka näyttää hänen armoniensa hallinnan.
Bob Dylan Live
Arlo Guthrie
Arlo Guthrie on synonyymi kansanmusiikille. Arlo Davy Guthrie syntyi Coney Islandilla New Yorkissa vuonna 1947. Isänsä Woody Guthrien musikaalien jalanjäljen jälkeen Arlo tunnetaan protestilauluistaan. Yksi hänen tunnetuimmista tuotteistaan on ”Alice's Restaurant”, satiirinen kappale nuoresta miehestä, joka on sotkeutunut lakiin samalla kun hävittää Alicelle roskia kiitospäivänä. (Joka vuosi paikallinen Orlando-radioasema soittaa 18 minuutin pituisen kappaleen tarkalleen kiitospäivän keskipäivänä. Varmistan, että kalastan sitä ylös kun putistan keittiöön.)
Seuraava video nauhoitettiin Florida Folk -festivaalilla vuonna 2004. Hemmottele itseäsi ilmaisella konsertilla. Guthrie on toinen elävä legenda, joka varmasti tunnetaan seuraavien sukupolvien ajan.
Arlo Guthrie Florida Folk -festivaalilla
Sekalainen bonus
Tässä on jotain, jonka löysin tutkiessani tätä artikkelia. Se on ”Nousevan auringon talo”, jonka alun perin lauloi Eric Burden ja Eläimet, tehty harmonikalla. Kuuntele. Se on aika siistiä.
"Nousevan aurinkoisen talon" mahtava kunnostus
Kantri musiikki
Charlie McCoy
Charlie McCoy on nimitetty "nykyaikaisen mustanheinän ja maan harmonisten tyylien kummisetä". Hän syntyi Oak Hillissä, Länsi-Virginiassa vuonna 1941. McCoy oppi soittamaan kitaraa ja huuliharppua kahdeksan vuoden iässä, kun perheensä muutti Miamiin. Hän lisäsi basso ja trumpetti ohjelmistoonsa teini-ikäisinä. Vaikka tuolloin rock and roll oli Charlie-musiikin valittu musiikki, lukion ystävä pakotti hänet tarkistamaan maalaistalo tanssin radionäyttelyn. Pikku hän tiesi, että ystävä järjesti hänet laulamaan lavalla. Yleisö meni villiksi ja McCoy sai kuumeen. Mel Tillis kutsui hänet myöhemmin Nashvilleen, mutta hän ei pystynyt allekirjoittamaan. Hän palasi Miamiin, ilmoittautui Miamin yliopistoon ja pääaineenaan musiikillinen koulutus. Charlie jatkoi musiikillista uraa, mutta ei päässyt oikein taukoon. Useiden vuosien pomppiessa yhtyeeltä yhtyeelle, hän sai puhelun Cadence Recordsilta allekirjoitustarjouksella. Sitten vuonna 1961 Chet Atkins kuuli yhden McCoyn esitteistä ja palkkasi hänet soittamaan harmonikkoa Ann Margaretin teokselle “Minä vain en ymmärrä”. Hän aloitti vaikutelman huuliharppupelaajana, ja Monument Records palkkasi hänet toistamaan varmuuskopion Roy Orbisonin ”Candy Man”. Hänen kykynsä tuli pian tunnetuksi maanmusiikkimaailmassa, jossa hän löysi pysyvän kodin.
Charlie McCoy
Jos tämä ei riitä sinulle, tässä Charlie McCoy ja Buddy Greene esittävät McCoyn kirjoittaman “Harp Playing Fools”. Nautit tästä. Se kertoo tarinan siitä, kuinka McCoy tuli tähtinä, jonka hän on tänään.
Tämä on hämmästyttävä
Clint Musta
Tiesitkö, että Clint Black soittaa harmonikkoa? Jos et, niin teet nyt! Clint Black on toistaiseksi kokoonpanomme nuorin. Clint tuli maailmaan Long Branchin, New Jerseyn kautta helmikuussa 1962. Ennen kuin hän oli vuoden ikäinen, perhe muutti isänsä kotivaltioon Texasiin. Black on toinen itseoppinut arkkitehti. Hän kirjoitti ensimmäisen kappaleensa 14-vuotiaana. Clint ja hänen veljensä muodostivat yhtyeen ja soittivat paikallisia tapahtumapaikkoja. Myöhemmin hän lopetti lukion lopettaakseen unelmansa. Työskenteleen outoja töitä ja pelaamalla pieniä keikkoja, Clint joutui kitarasoittajaksi, Hayden Nicholas. He aloittivat kappaleiden kirjoittamisen yhdessä ja heidät havaittiin pian lähettäessään demo “Nobody's Home”. Ei kauan ennen kuin RCA Nashville nappasi Clintin ylös ja antoi hänelle tarvittavan lähtöpaikan. Nykyään hän on melko kotitalousnimi kantrimusiikin maailmassa.
Clint Black Harmonicalla
Rock and roll
Harmonikalla on paikka melkein jokaisessa musiikkigenreissä, mukaan lukien rock and roll.
Neil Young
Kerran harmonisen Crosbyn, Stillsin, Nashin ja Youngin jäsenenä sekä Buffalo Springfieldin perustajana Neil Percival Young on kotoisin Torontosta, Kanada, Ontario. Vaikka Lynrd Skynrd ruokkii häntä “Sweet Home Alabama” -elokuvassa (”Eteläinen ihminen ei tarvitse häntä millään tavalla”), Neil Young on yksi suurimmista rokenroolin lauluntekijöistä armoa lavalle. Hänet johdettiin Rock and Roll Hall of Fame -kampanjaan kahdesti. Se sanoo jotain hänen musiikistaan, etkö usko? Henkilökohtaisesti olen aina rakastanut hänen musiikkiaan. Mielestäni Crosby, Stills ja Nash eivät olleet sama bändi ilman häntä. Hänen äänensä tasapainotti harmoniat ja vei viestin kotiin.
Nuori on nauttinut menestyksekästä uraa epilepsiasta huolimatta. Monien taiteilijoiden ura ei ole niin hyvä, kun he lähtevät yksin, mutta se ei pidä paikkaansa Neil Youngia. Itse asiassa (taas mielestäni) mielestäni hän menestyi paremmin, kun meni yksin. Youngin ura kestää viisi vuosikymmentä muusikkona / laulajana / lauluntekijänä. Hän on myös ohjaaja, käsikirjoittaja, tuottaja ja humanitaarinen. Vuonna 2007 hän sai Allan Watersin humanitaarisen palkinnon. Hän on aktiivinen useissa hyväntekeväisyysjärjestöissä ja uskollisesti tukee lasten syitä, ympäristöä, fyysisiä haasteita (kahdella kolmesta lapsestaan on aivohalvaus ja yksi kärsii epilepsiasta), luovat taiteet, pienviljelijät (voitko sanoa Farm Aid?) Ja enemmän .
Nuori soittaa useita soittimia, mukaan lukien harmoninen, kitara ja näppäimistöt. Hänet voidaan tunneta parhaiten 70-luvun protestilauluista, mutta hänen musiikkinsä jatkuu tänään. Nuori on taistellut poliota, huume- ja alkoholiriippuvuutta, köyhyyttä ja epäoikeudenmukaisuutta, aivojen aneurysmaa vastaan - ja voittanut. Hänen musiikkinsa puhuu todellisesta maailmasta. Oikeita ihmisiä. Oikeita tragedioita. Ja todelliset voitot. Hänellä on todella kullan sydän.
Täällä hän laulaa ”Kullan sydän” vuonna 1971. Oikean harmonisen kappaleen löytäminen vie häneltä muutaman minuutin, mutta hänellä on hauskaa joukon kanssa etsiessään sitä.
Neil Young ja "Kullan sydän"
Ozark Mountain Daredevils
Sekoittaen eteläisen rockin hiukan maata ja bluesia, The Ozark Mountain Daredevils sai seuraavan jalkakäytävänsä musiikilla ja energisillä esiintymisillä 1970-luvun alkupuolella. Kesti useita kitaristien ja kosketinsoittajien kiertoa, ennen kuin perustaja Randall Chowning tunsi yhtenäisen tasapainon. Alkuaikoina bändi soitti pienille väkijoukkoille New Bijou Theatressa Springfieldissä, Missourissa sellaisilla nimillä kuin Family Tree, Burlap Socks ja Buffalo Chips. John Dillon nimitti bändin myöhemmin uudelleen nimellä The Ozark Mountain Daredevils (lyhennetty versio Cosmic Corncobista ja Hänen hämmästyttävästä Ozark Mountain Daredevilsistä), kun he oppivat toisen bändin omistavan nimen Family Tree.
Ozark Mountain Daredevils allekirjoittivat lopulta A & M Recordsin ja julkaisivat ensimmäisen albuminsa “The Ozark Mountain Daredevils” vuonna 1973. Kesällä 1974 ”Jos haluat päästä taivaaseen”, menestyslistojen joukossa oli 30.
Täällä he tekevät sitä elävästi. Katso harmoninen soolo.
Ozark Mountain Daredevils
bruce Springsteen
Bruce “The Boss” Springsteen on New Jerseyn kotoperäinen, joka on ansainnut Amerikan rakkauden kappaleillaan, jotka ovat inspiroineet maamme työväenluokkaa. Ja se ei ole ihme. Springsteenin äiti oli pääasiallinen leipomo hänen kasvuvuosinaan. Vaikka hänen isänsä työskenteli outoja töitä, hän oli enimmäkseen työttömänä; jättäen perheen hyvinvoinnin Bruce'n äidin ansiotuloon laillisena sihteerinä. Bruce kasvatettiin katoliseksi ja osallistui katoliseen kouluun Freehold Boroughissa, missä hän yleensä puhalsi päänsä nunnojen kanssa. Konflikteista huolimatta Springsteen myönsi vuoden 2012 haastattelussa, että katolinen kasvatus vaikuttaa suuresti hänen kirjoittamiensa kappaleiden sävyyn.
Bossin omistautuminen ja arvostaminen faneilleen käy ilmi hänen antamista kolmen tunnin konserteista. Hänen esityksensä ovat energisiä ja vuorovaikutteisia. Esiintyvätkö E Street Bändin kanssa tai yksin, Bruce Springsteen tuo talon alas lahjakkuudellaan ja hengellään.
Tiesitkö, että Bruce Springsteenin varhaisvuosina huuliharppu oli hänen toinen valintaväline? Edelleen, todella. Tarkkaile häntä toiminnassa (huomaa risti vasemmassa korvassa?). Mikä sydämellinen ja nöyrä esitys!
Bruce Springsteen antaa akustisen suorituskyvyn ranta-alueelle
Tiivistettynä
Se, kuinka tällainen pieni instrumentti voi erittää niin voimakkaan äänen, karkaa minusta. Mutta ei ole mikään mysteeri, että huuliharppujen mestarit tuovat elämän musiikkiin kuin mikään muu. Kiusallisesta melankoliasta iloiseen nauruun, se tuo ihmisten tunteet musiikin pintaan. Olen aina kiitollinen niille, jotka siunaavat meitä musiikillisilla kykyillään. Niille, jotka saavat meidät purkamaan salaisuuksia itsessämme, olen tyytyväinen heidän kappaleeseensa.
Ja mystisistä tunneista, jotka ovat peräisin harmonikasta, olen peloissani.
