Kuuluisat Fender Stratocaster -pelaajat ja heidän kitarat

Fender Stratocaster

Fender Stratocaster on monipuolinen kitara, yksi maailman tunnetuimmista soittimista. Jokaisen musiikkityylin soittajat ovat löytäneet tavan laittaa se toimimaan ja puristamaan uskomattomia ääniä. Rockista bluesiin ja jopa raskasmetalliin Strat tulee uudestaan ​​ja uudestaan.

Jotkut melko lahjakkaat kitarasankarit ovat luottaneet Stratocasteriin sen jälkeen kun se esiteltiin ensimmäisen kerran 1950-luvulla. Ehkä suosikkikitaristisi käyttää Stratia. Heck, ehkä pelaat Stratia. Mutta lopetitko koskaan miettimään miksi ?

Tosiaankin, Fender Stratocaster, kaksoisleikkauksella, kolmella pickupilla ja litteällä, tukevalla rungolla, oli melko innovatiivinen instrumentti, kun se ilmestyi ensimmäisen kerran niin monta vuosikymmentä sitten. Mutta nykyään lähes kaikki kitaranvalmistajat auringon alla ja jopa Fender ovat kehittäneet alkuperäistä Strat-mallia.

Silti alkuperäisen tyylin ympärille rakennettu Stratocaster on yksi planeetan rakastetuimmista kitaroista.

Tietysti on syitä. Ensimmäinen johtuu siitä, että Fender tekee darnedin hyvän kitaran. Jopa parhaat Strat-kloonit eivät aivan kopioi todellisen Fender Stratocasterin tunnelmaa.

Toinen syy on kaverit, joista luet tässä artikkelissa. Nämä ovat joitain historian vaikutusvaltaisimmista kitaristeista, ja jokainen he soitti tai soittaa Fender Stratocasteria.

On syytä, että he valitsivat Strat-kitaran, jonka kanssa he tekivät historiaa. Ja jos se on heille tarpeeksi hyvä, niin tiedät.

Tässä on joitain vaikutusvaltaisimmista kitaristeista, jotka ovat koskaan käyttäneet Fender Stratocasteria.

Eric Clapton

Eric Clapton on epäilemättä yksi kaikkien aikojen parhaista kitaristeista ja muusikko, joka on sidoksissa ikuisesti Fender Stratiin. Erityisesti Creamin aikana Clapton avasi uusia tapoja ja ideoita sähkökitarasoittajille kaikkialle.

Asia on, silloin hän pelasi Les Paulia! Hänen legendaariset soolonsa Beatlesin kappaleessa, kun My Guitar Gently Weeps nauhoitettiin Les Paulin kanssa. Varhaisen uransa aikana hän soitti kaikkea muuta kuin Stratia, mukaan lukien Telecasters, Jazzmasters ja Gibson SG. Vasta 1969 hän siirtyi Stratocasteriin.

Kaikki tietävät nyt kuuluisan tarinan. Clapton osti joukon Stratocastereita, otti ne erilleen ja kokosi kunkin parhaat palat kitaraan, jonka hän nimeltään Blackie . Seuraavina vuosina Clapton vahvisti asemansa yhtenä kaikkien aikojen suurimmista kitaristeista ja vietti seuraavia vuosikymmeniä Stratocasteria vastaan.

Jimi Hendrix

Hendrix ansaitsee ehdottomasti maininnan yhtenä kaikkien aikojen ikonisimmista Stratocaster-pelaajista. Hän oli vasenkätinen kitaristi, mutta onnea löytää vasemmiston kitara 1960-luvulla.

Hän toistui toisinaan Gibson Flying V: llä, joka auttoi sen symmetrisen kehon suunnittelun takia, mutta useammin hän soitti päinvastoin Stratocasterin, käännettynä päinvastaiseksi. Siitä tuli klassinen Jimi-ilme, ja Fender teki jonkin aikaa jopa mukautetun kitaran oikeakätisille pelaajille, joiden runko oli käännetty.

Kitaristina Hendrix muuttaisi kaiken. Muusikot, kuten George Harrison, Eric Clapton ja Keith Richards, vetosivat näyttelyihinsä nauttiakseen uudesta äänestä, jonka hän oli luonut. Jimi soitti uransa aikana paljon erilaisia ​​strasseja, ja hänen lavalle suunnatut antikset vastasivat hänen villiä, innovatiivista pelityyliään.

Hän poltti hihnat, heitti ne ja pelasi niitä ylösalaisin ja pään takana. Valkoinen Woodstock Strat on luultavasti hänen kuuluisin.

Strat on syntynyt

Jeff Beck

Muutamia nimiä on enemmän kuin synonyymi Stratocasterille kuin Jeff Beckille, vaikka hän teki merkinnänsä yhtä paljon Gibson Les Paulin kanssa kuin hänen Fenderinsä.

Beckin genreihin ulottuva tyyli, jota pidetään yhtenä kaikkien aikojen innovatiivisimmista kitaristeista, kattaa kaiken jazzista hard rockiin. Varhaisen kaupallisen menestyksen jälkeen Yardbirdsillä hän rakensi vaikuttavan rungon, sooloteoksen ja projekti-albumit, jotka ovat vaikuttaneet nuorten muusikoiden sukupolviin.

Beckin soittaminen tunnetaan ilmaisuvaikutteisuudestaan, mikä saattaa selittää miksi hän on kiinnittynyt Stratiin. Hän leikkii sormillaan, ei valinnalla, ja Strat-asettelu mahdollistaa helpon pääsyn äänenvoimakkuuden säätönuppiin ja vibrato-käsivarsiin pelaajalle, jota ei ole häiritä plectrum.

Tietenkin kaikki mitä voimme tehdä, on spekuloida, sillä sellaisen legendaarisen kitaristin mieleen saaminen ja yrittäminen selvittää, mikä saa hänet rastion, on pelkästään kuolevaisten kykyjen ulkopuolella.

Buddy Holly

Buddy Holly ei ollut kitaran virtuoosi, ja verrattuna muihin luettelossa oleviin muusikoihin voi tuntua siltä, ​​ettei hän kuulu. Ilman häntä Stratocaster ei kuitenkaan välttämättä ole missä se on tänään.

Holly oli ensimmäinen Stratin kanssa nähty kuuluisuuden taiteilija, joka oli tuolloin melko uudenlainen. Hänen esiintyminen televisio-ohjelmissa, kuten Ed Sullivan Show, ja yhtyeenä tämän villin uuden Fender-kitaran kanssa epäilemättä vaikuttaneet soittimen suosioon.

Vaikka Hollylla ei ehkä ole ollut leikkeitä niiden joukosta, joihin hän vaikuttaisi, hänen laulunsa kirjoittamisellaan ja rytmin tyylillään oli suuri merkitys varhaisen rockmusiikin ja kaiken sen jälkeen tapahtuvan äänen muotoilussa. Holly pelasi muutama eri strats, mutta arvostetuin on osake '58-malli, joka asuu nyt Buddy Holly Centerissä Lubbockissa, Texasissa.

Ritchie Blackmore

Hän on uusklassisen palojen isä ja vaikuttaa jokaiseen heavy metal -kitaristiin, joka on poiminnut soittimen viimeisen 30 vuoden aikana, tietävätkö he sen vai eivät.

Ensin proto-metal-legendoilla Deep Purple, ja sitten Rainbow, Ritchie Blackmore -kitaransoitto oli seuraava iso askel hard rock -maailmalle, jota Hendrixin ja Claptonin tyytyväisyys on edelleen onnellinen. Tietysti, vuodesta 1970 hän on tehnyt sitä Fender Stratocasterin kanssa, tai emmekä puhuisi hänestä täällä!

Blackmoren kokeilu klassisen musiikin kanssa vaikutti pelaajiin, kuten Yngwie Malmsteeniin ja Randy Rhoadsiin, kahteen kitaristiin, jotka jatkavat edelleen lujittaakseen metallin ja klassisen genren välistä yhteyttä. Itse asiassa ilman häntä on vaikea kuvitella nykyaikaista metallia.

Ikuisesti uudistajana Blackmore jatkoi Blackmore's Night -yhtiön perustamista, joka edistää hänen klassisen ja keskiaikaisen musiikin tutkimustaan.

The Blackmore Strat

David Gilmour

Pink Floyd oli epäilemättä kaikkien aikojen olemassa olleen trippin yhtye. Mutta psykedeelisten äänien ja pään naarmuuntuneiden sanoitusten takana on David Gilmourin tasainen jousta kitara. Gilmourin tärkeimmät kitarat ovat vuosien varrella olleet Fender-strasseja, jotka on räätälöity voimakkaasti jälkimarkkinoiden pikakuvien ja muiden vaihdettujen osien kanssa.

Niiden, jotka eivät ole niin "Floyd-tunnelmassa", on ehkä joutettava kaivaa vähän päästäkseen Gilmourin parhaaseen työhön, mutta matka on sen arvoinen. Hän on uudistaja, sellainen kitaristi, joka teki merkinnän paitsi muusikotaidoillaan myös mielikuvituksellisella sävyn ja äänen suunnittelulla.

Gilmourin legendaarisin instrumentti on ollut arsenaalissaan vuodesta 1969 ja tunnetaan yksinkertaisesti nimellä The Black Strat. Kitaraa tehtiin lukuisia muutoksia vuosien varrella, ja se on Gilmourin kitaratekniikan Phil Taylorin vuoden 2008 kirja.

Stevie Ray Vaughan

Ei-kitaristeille Stevie Ray Vaughanin musiikki tunnustetaan tarttuvilla kuoro-osioilla ja sekoittavilla rytmeillä. Todellakin, Vaughanin kappaleet saivat paljon radiosoittoa 80-luvulla ja 90-luvun alkupuolella, ja ovat edelleen suosittuja tähän päivään.

Mutta jos olet kitaransoittaja, tunnistit SRV: n myös kahdesta lisäasiasta: Insane blues chops ja mielenkiintoinen ääni. Siitä lähtien, kun Vaughan iski kohtaukseen, pelaajat ovat yrittäneet löytää tapoja saada Stratocasterinsa kuulostamaan enemmän kuin hänen. Pian tarpeeksi, me kaikki opimme: Ääniä on enemmän kuin kitaraa.

Vaughan soitti muutamaa eri strattia, mutta Number One on ylivoimaisesti kuuluisin. Se on '62-runko, jossa '63-kaula ja ruusupuun sormenpää. Tremolo käännetään, ilmeisesti käytön helpottamiseksi, ja nostosuojassa on SRV: n alkukirjaimet.

Stevie sanottiin olevan erittäin karkea kitaransa suhteen, ja tänään numero yksi osoittaa väärinkäytön ja lukemattomien korjausten arvet. Hän soitti kitaraa livessä ja jokaisella studioalbumilla vuodesta 1973 valitettavan kuolemaansa asti 1990.

Eddie Van Halen

Ellet ole asunut Marshall 4x12 -kaapin alla viimeisen kolmenkymmenen vuoden ajan, tiedät, että Eddie Van Halen on korkealla sijalla maailmankaikkeuden vaikutusvaltaisimpien kitaristien luettelossa. Kuten Hendrix ennen häntä, hänen soittaminen toi tuoreen uuden erän uskomattomia ääniä.

Sanomattakin on selvää, että Van Halen on ollut uudistaja, jota kitaristit ovat yrittäneet kopioida Van Halenin debyyttialbumin jälkeen 1970-luvulta lähtien. Mutta hänen vaihde on melkein yhtä uraauurtava kuin hänen taitonsa.

Joten, soittiko Eddie Van Halen Stratocasteria? No, eräänlainen. Eddie rakasti Stratin tuntumaa ja pelattavuutta, mutta halusi paksumman sävyn, joten hän meni töihin rakentamaan tarvittavaa. Hänen vihaisen tiedemiehensä sietämisen tuloksena oli Frankenstein Strat, kitara, joka oli valmistettu Stratocasterin jälkimarkkinoiden osista, Gibson PAF -korikori ja Fender-laitteisto.

Monet 1970-luvun kitaristit olivat jo löytäneet tapoja kiinnittää humbucker Stratocasteriin, mutta Eddien menestys loi tietenkin tien 1980-luvun Super Stratsille. Eddie jatkoi räätälöityjen kitaroiden tekemistä Ernie Ballin, Peavey'n ja myöhemmin oman tuotemerkinsä alla, mutta klassisen Stratin monet tunnusmerkit näkyvät edelleen hänen soittimissaan.

Yngwie Malmsteen

Yngwie Malmsteen on yksi uskomattomimmista klassisen / metallisen kitaran esittäjistä, joka on koskaan käynyt maata, tunnettu uskomatonta tekniikkaansa ja salamannopeaa soittoaan varten. Hän aloitti uransa yhtyeissä, kuten Steeler ja Alcatraz, mutta hänen sooloalbuminsa Rising Force avasi hänet stratosfääriin uusklassisen silppulegendana.

Jo tänään, 30 vuotta julkaisunsa jälkeen, Rising Forcea pidetään yhtenä parhaimmista puhtaan kitaran albumeista, joka on koskaan tehty, etenkin metalligenreissä.

Malmsteenin ankka Stratocaster oli pitkä valintalaite. Ankka on valkoinen 1971-raasto, jossa on viistetty vaahteran sormenlauta, mukautetut poimintavälineet ja muut modit. Yngwie teki leikkaamisen itse teini-ikäisenä opiskellessaan tekniikkaa viulunvalmistajalta.

Ankka sai nimen Donald Duck -tarrasta pääkappaleessa, ja vuosikymmenien ajan se on lyönyt, kärsinyt monista korjauksista ja haalistunut kellastuneeksi. Nykyään se näyttää kuinka rakastetun Stratin pitäisi olla!

Iron Maiden

Mitä maailman legendaarisin heavy metal -bändi tietää Stratocastersista? Aikaisemmin Maidenilla oli melkein aina Strat-lava ainakin yhden heidän kitaristinsa käsissä.

Kun katsot heidän musiikkia, se on järkevää. 'Maidenin ääntä ohjaa voimakkaasti hirviömuusikon Steve Harrisin basso. Harris on yksi parhaimmista basistista metallihistoriassa, ja Iron Maidenin kitaran äänien keskikokoinen rippi täydentää hänen matalaa loppuaan. Fender Stratocaster on oikea työkalu työhön.

Nykyään Iron Maidenin kitaratrio, Dave Murray, Adrian Smith ja Janick Gers, soittavat edelleen Strattia jossain muodossa. Murrayn kitaroissa on joko pari humbukereita tai Hot Rails -korikuvia, vaahteran sormenlauta ja Floyd Rose. Janick Gerin päästratessa on Seymour Duncan -korut. Adrian Smith soitti historiallisesti Stratocasteria, mutta jopa nyt hänen Jacksonin valmistama Custom Signature Model näyttää varmasti paljon kuin Strat.

Adrian Smithin Custom Jackson

Richie Sambora

Eddie Van Halenin vaikutuksen ansiosta on todennäköisesti kohtuullista sanoa, että useimmat 80-luvun hard rock -kitaristit kasvoivat pelaamalla kuumanauhaisia ​​Stratocastersia. Siihen mennessä, kun he osuivat siihen isolla ensimmäisellä albumillaan, useimmat olivat kuitenkin suorittaneet supertason, jonka joku oli tehnyt Fenderin lisäksi, usein räätälöityyn malliin, joka on rakennettu muusikon toiveiden mukaisesti.

Monissa tapauksissa on helppo nähdä, kuinka Strat oli vaikuttanut mukautettuihin tietoihin, joita nämä kaverit pyysivät varusteissaan. Richie Sambora ei ollut erilainen. Toisin kuin useimmat muut, hän kuitenkin palasi lopulta Fender Stratocasteriin ja on nyt tiiviisti sidoksissa tähän ikoniseen kitaraan.

Samboran stratocasterit eivät ole tarkalleen varastossa; niissä on Floyd Rose -sillat ja humbuckerit, joita voit odottaa hard rock -musiikille. Fender on julkaissut useita allekirjoitusmalleja vuosien varrella. Nykyään, vaikka Sambora itse on siirtynyt tukemaan toista kitarayritystä, on edelleen vaikeaa kuvata häntä muulla kuin Fender Stratocasterilla.

Minä ja ehkä sinä

Tässä on vielä yksi muusikko, joka rakastaa Fender Stratocasteria ja riippuu siitä äänensä suhteen: Sinun todella! Okei, joten en ehkä sovi kantavan mitään näiden kaverien harjoitteluvahvistimista, mutta Strat on kaikille, jotka etsivät loistavaa ääntä, jopa sinä ja minä.

Olen soittanut monta erilaista kitaraa kolmen vuosikymmenen aikana muusikkona, lähinnä Les Pauls ja superstratit. Eräänä päivänä se löi minua: Lähes jokainen ihailtu kitaristi soittaa Stratocasteria. Suurin osa heistä on yllä olevassa luettelossa. Joten katsoin jälleen Stratejani ja sitä, mitä he voisivat tehdä äänelleni, ja lopulta heistä tuli minun tärkeimmät kitarat.

Entä sinä? Oletko Strat-henkilö? Haluatko olla Strat-henkilö? Jos tämän artikkelin muusikot eivät vakuuta sinua, luulen, ettei mikään! Nykyään Fender tekee Strat-pelin jokaiselle pelaajatasolle, edullisista Squiers-malleista räätälöityihin myymälöihin. Jos haluat Strat, mikä estää sinua?

Hei, älä huoli. Ymmärrän, jos olet juuttunut Les Paul -maailmaan. On päiviä, jolloin kuulen Gibsonin soittavan minut takaisin, se on varma! Luulen, että kitaristina olemisessa hienoa on, että on olemassa monia erilaisia ​​kitara, yksi jokaiselle tunnelmalle ja tyylille. Ei ole järkevää sitoutua vain yhteen. Mutta jos aiot sitoutua yhteen, Fender Stratocaster ei ole huono valinta!