Elevate The Sky (Scott McClure) on LA: n synteettinen taiteilija. Hän kuvaa musiikkiaan nimellä "elokuvasynteesi unelmamaisemat rockin korkealla energialla ja popmusiikin koukkuilla". Puhuin hänen kanssaan intohimostaan musiikkiin, luovaan prosessiin ja mihin hän haluaa viedä musiikkiaan eteenpäin.
Karl Magi: Kuinka kiinnostuit ensin musiikin tekemisestä?
Scott McClure: Veljeni myös soittaa musiikkia ja kun olin pieni, hän soitti syntetisaattoria. Hänellä on aina ollut taiteilijoita, kuten Vangelis ja Tangerine Dream. Sisareni olivat myös musiikissa, joten he kuuntelivat bändit, kuten Journey ja Kiss. He kaikki inspiroivat minua. Aloin vihata näppäimistöllä, joka sai minut ensin soittamaan soitinta, mutta muutama vuosi myöhemmin otin kitaran ja aloitin tosissani tosissani. Vasta kymmenen vuotta sitten päätin poimia syntetisaattorin ja aloin kirjoittaa sen kanssa.
KM: Mikä veti sinut ensin kohti synthwave-musiikkia?
SM: Vuodesta 2004 olin soittanut vaihtoehtoisessa rock-yhtyeessä sekä metalli-yhtyeessä. Se ei vain ollut sitä, mitä halusin tehdä musikaalisesti siinä vaiheessa. En vain ollut onnellinen tekemällä sitä, mutta kun olin yksin, viihdyin juuri tällä Yamaha DJX -näppäimistöllä. Sekoitsin vain sitä ja sellaiset asiat olivat enemmän Vangelisen suussa. Lopetin tuon bändin ja aloin tehdä oman asiani puolella, joka oli enemmän kuin elektroninen rock. Tein muutaman keikan Fears End -bändin alla.
Eräänä päivänä veljeni ja minä päätimme mennä katsomaan Tron: Legacy ja se muutti kaiken. Kun kävelin teatterista, tuo Daft Punk-ääniraita oli vain mielenkiintoinen. Olin aina vihjannut haluavani soittaa musiikkia, joka on erittäin eeppistä ja elokuvallista, mutta elektronista. Ajattelin, että tämä oli merkki, joka kertoi minulle yhä uudelleen, että minun pitäisi tehdä tämä. Kummallista, sillä ääniraidan takia aloin etsiä sitä YouTubesta ja löytää taiteilijoita, kuten Kavinsky, Dynatron, ja putoin synteettisen kanin reikään.
KM: Ketkä ovat taiteilijoita, jotka ovat vaikuttaneet sinuun, ja miksi he vaikuttivat musiikkiisi?
SM: Definely Vangelis. Kun olin lapsi, minua muutti niin paljon Blade Runnerista ääniraidasta tarinaan. Se vain veti minut sisään ja sanoisin myös nykyaikaisemmille vaikutteille ihmisille, kuten M83, Nero ja ZEDD. Syy, jonka nämä taiteilijat inspiroivat minua, on se, että he ovat tavallaan kokeellisia, mutta he ovat melodisia niin paljon, että ne ovat helposti saavutettavissa monille ihmisille. Samalla se on eräänlainen futuristinen ja minua on aina kiinnitetty asioihin, jotka ovat futuristisia.
KM: Puhu minulle luovan prosessin läpi, koska se toimii sinulle.
SM: Se, mikä on työskennellyt minulle viimeisen viiden vuoden aikana, on suosikki elokuvan tai TV-sarjan valitseminen, ja myyn sen, katson elokuvan ja pelaan yhdessä katsellen sitä. Se todella inspiroi minua! Olen varmasti vetoaa melodiaan ja harmoniaan. Kuunnellessani esimerkiksi Journeyä kaikista yhtyeistä, jotka olivat enemmän pop-suuntautuneita, sanoisin, että Journeyllä on valtava vaikutus minuun. Siellä on paljon harmoniaa ja paljon melodista kirjoitusta. Laulullisesti jokaisella Steve Perryn suuhun kuuluneella sanalla oli niin kiehtova melodia. Se on jotain, jonka toivon osittain tarttuvan omaan musiikkiini.
KM: Mitkä ovat joitain nykyisistä projekteista, joissa työskentelet?
SM: Minulla on muutamia singlejä Bandcampilla. Yksi niistä on nimeltään Dream Accelerator ja olen siitä erityisen ylpeä, koska se on yksi kappale, joka on lähempänä sitä, mitä olen viime vuosina yrittänyt saavuttaa ja joka naimisiin Tron: Legacy -äänen kanssa omalla äänelläni. Tällä hetkellä kirjoitan kolme viimeistä kappaletta ja sekoitan ne toivoen julkaisevan albumin toukokuussa tai kesäkuun alussa 2019. Sen alustava nimi on Alpha.
KM: Missä haluat jatkaa uraasi tulevaisuudessa?
SM: Minulle se kaikki liittyy intohimoon ja yhteyteen ihmisten välillä. Jos minulla olisi onni tulla tähtiä siitä, se olisi hienoa, mutta päätarkoitukseni on jatkaa musiikkia urana, jotta voin jakaa sen ihmisten kanssa ja saada kyseinen yhteys. Eräänä päivänä haluaisin mielelläni mennä elokuvien ääniraitojen maailmaan.
KM: Antakaa mielipiteesi synthwave-musiikin nykytilasta?
SM: Minusta tuntuu, että se liikkuu oikeaan suuntaan. Kun se ensin ilmestyi, kaipasin venettä vähän, koska se oli ollut siellä jo noin viisi vuotta. Minulle on mielenkiintoista se, kuinka he alkavat kokeilla niin, että kuulet EDM-vaikutteita, kuulet funkia, hip hopia, joten minulle musiikin pitäisi olla kyse. Pitäisi olla ilmaisua, eikä sinun pitäisi olla nivelreikä pieneen nurkkaan, joten synthwave on mielestäni menossa jännittävään ja tuoreeseen suuntaan.
KM: Kuinka löydät luovaa inspiraatiota?
SM: Jos se ei toimi elokuvateoksen kanssa, valtameri tai vuoret inspiroivat aina. Mennä itse luontoon, tuntea se energia, se näyttää yleensä tekevän ihmeitä.