Revival: Tom Fogerty yksinvuosivuodet 1971–1975

”Tie Creedence Clearwaterista soolotähtiin voisi olla pitkä, vaikea kiipeily, mutta ei niin kauan kuin Tom laittaa materiaaliksi tämän rokkaavan, korkeatasoisen materiaalin. Johtava kitara ja laulu ovat hallitsevia ja sekoitus on erinomainen. Kutsu tätä Top 20 -vaihtoehtoa, jolla on vaihtoehtoja mennä vielä korkeammalle. ” Lehdestä Cashbox, 12.1.1973

Joten suoritti hehkuva arvostelu “Mystic Isle Avalon”, viimeisin sarjassa osuma-arvoisia, mutta viime kädessä kaupallisesti epäonnistuneita soololevyjä mieheltä, joka kolme vuotta aiemmin oli neljäsosa yhdestä maailman suurimmista bändeistä. Mutta on oltava vaikea olla bändissä nuoremman veljesi kanssa, varsinkin kun hän näyttää olevan vähän lahjakkaampi kuin olet. Tällainen oli tilanne, johon Tom Fogerty joutui 70-luvun kynnyksellä.

Tom aloitti soololaulajana 60-luvun alkupuolella, piirtäen John Fogertyssä. Lisäksi basistina Stu Cook ja rumpali Doug Clifford oli hänen varmuusyhtyeensä Tommy Fogerty ja Blue Velvets. Mutta Tom näki veljensä John asteittain ottavan haltuunsa kaiken laulun kirjoittamisen, lyijyn ja taustalaulun, kitaran ja tuotannon siihen pisteeseen, että siihen mennessä, kun bändi nimettiin uudelleen Creedence Clearwater Revivalksi vuonna 1967, Johnin rautapeitteinen ote bändin musiikkiin asetettiin kiviin. Vaikka hittialbumien ja sinkkujen tasainen virta seuraavien vuosien aikana oli varmasti osoitus tämän kaupallisesta viisaudesta, Tomin turhautumiset olivat rakentamassa… kuten olisit voinut myöskin, jos sinua olisi pitänyt lyödä E7-sointu kahdesti mitta 10: lle. minuutteja suoraan joka ilta kiertueella pelaamalla ”Keep on Chooglin”. Vuoden 1971 alussa Tom lopetti bändin päättäessään löytää oman äänensä. CCR: n Fantasy Records -levy piti hänet soolotaiteilijana.

Muutaman kuukauden kuluessa hänen äänensä kuultiin hänen debyytti-soolos singltään ”Goodbye Media Man”. Kuuden minuutin juoksuminen ja 45: n molemmin puolin jakaminen oli varmasti mielenkiintoinen tapa aloittaa sooloura; lyyrisesti leimaa journalismin tilaa tarjoamatta mitään todellisia ratkaisuja ja musikaalisesti sisältää frenettistä rummutusta, Merl Saundersin loistavaa Hammond-urku-osaa sekä Tomin minimalistista kitaransoittoa eikä bassoa. Tomin äänellä kappaleessa oli paljon voimaa ja selkeyttä, osoittaen olevansa täysin kunnollinen päälaulaja, ja vaikka hän ei ollutkaan niin erottuva kuin Johnin ääni, siinä ei myöskään ollut Johnin toisinaan raastavaa buzz-sahatyyppistä puolta (katso yksi esimerkki ”Pagan Baby” CCR: n erittäin keskimääräisestä Pendulum- albumista). Hämmästyttävää, että Fantasyllä oli ennakointi kuvata nauhoitusistuntoja osana 10 minuutin promootiota ja vaikka voitaisiin kysyä, mikä musiikkivideoiden tarkoitus oli MTV: tä edeltävinä päivinä, vastaus löytyy toisesta käteislaatikosta aikakauslehti, päivätty 31.10.171:

”” Hyvästi Media Man ”, kymmenen minuutin elokuva, joka kuvaa yksityiskohtaisesti Tom Fogertyn yksinuran uraa hänen jättäessään Creedencea viime keväänä, on Fantasyn mukaan tilannut yli 50 kaupunkin televisiopisteistä. Se muodostaa myös "merkittävän osan" ryhmän W televisio-ohjelmasta "Electric Impressions", jota näytetään Pittsburghin ja Bostonin (26. lokakuuta) sekä San Franciscossa, Baltimoressa ja Philadelphiassa (30). "

Tomin "Goodbye Media Man" -video

Joten innovatiivisella musiikkivideolla, esiintymisellä American Bandstandilla ja positiivisilla ilmoituksilla lehdistössä ”Goodbye Media Man” julkaistiin kesällä '71. Se ohitti suppeasti Billboardin 100 parhaan singlelistaa, "kuplii alle" sijalla 103, mutta pääsi kuitenkin Cashboxin 100 parhaan listan listalle # 93. Se oli myös 20 parhaan osuman joukko, Argentiina!

Tomin debyyttialbumi ilmestyi vasta seuraavan vuoden toukokuussa. Siinä on kymmenen kappaletta, mutta ei ”Media Man”. Fantasy näytti saavan sen taakse, ja asetti täsivun mainokset sekä Billboardiin että Cashboxiin, kuten tämä:

Arvostelut molemmissa lehdissä olivat myönteisiä, ja Billboard kutsui sitä ”erinomaiseksi alkutarjoukseksi”. Se debytoi Billboardin 200 parhaan albumin listalla 3. kesäkuuta ^{ilmestyvässä} numerossa # 192. (Samaan aikaan loput CCR: stä olivat 23. viikolla sillä viikolla heidän paljon malloidun, mutta itse asiassa melko hyvän Mardi Gras -albuminsa kanssa.) Seuraavien viikkojen aikana se nousi hitaasti # 180: een, ja juuri silloin Fantasy julkaisi kaksinkertaisen A-levyn. -albumin single, joka koostuu kahden minuutin “Cast The First Stone” (erittäin houkutteleva, mutta hieman lievä kappale, joka sisältää näkyviä pianoa, bongoja ja shakereita, ja viheltävän soolon!) ja bluesipohjaisen neljän minuutin- plus “Lady of Fatima”, täydennettynä toisella täyden sivun mainoksella Billboardin 1. heinäkuuta ^{ilmestyvässä} numerossa, jossa todetaan seuraavaa: “Tämä levy on tarkoitettu kaikille teille, joiden mielestä kesäinen single oli menneisyys, ja kaikille teille, jotka ihmettelitte mitä tämän kesän single olisi. "

Fantasy toivoi selvästi, että double-A -puoleinen lähestymistapa toimisi Tomille samalla tavalla kuin se oli toiminut niin monta kertaa CCR: lle, mutta valitettavasti osuma-singleä ei ollut korteissa; sinkku jätti kaavion kokonaan, ja albumi putosi viipymättä 200 parhaan joukkoon kuuden viikon kuluttua. Kuuntelemalla nyt LP: tä, se on miellyttävä laulaja-lauluntekijä-albumi, joka muistuttaa tietysti CCR: ää, mutta jolla on erilainen, vähemmän aliarvioitu ääni. Se on myös vajaata tuotettua, ja siinä on tasaisesti kuulostavat rummut, usein keskimääräinen laulaminen (Tom paransi myöhemmin tässä) ja selkeästi vahvojen johtavien kitaran linjojen puute (Tom soitti kaikki kitarat ja oli luonteeltaan enemmän rytmipelaajaa). Jokaisesta täysin toteutuneesta kappaleesta, kuten loistavista “Lady of Fatima” ja “Wondering”, on muita, jotka näyttävät olevan mukulakivisiä (“Everyman”), liian lyhyitä ja allekirjoitettuja (“The Me Song”, “Legend of Alcatraz”), tai muita, jotka olisivat voineet olla hienoja, jos niitä kehitettäisiin enemmän (”Tässä seisoo pelle”). Lyhyesti sanottuna, se ei kuulosta isolta hittialbumilta, ja niin ei ollut.

Kuukausien kuluessa Tom oli palannut Fantasyn studiossa samojen muusikoiden kanssa, mutta yhdellä isolla lisäyksellä: Jerry Garcia. Tom oli esiintynyt Jerryn, Merl Saundersin ja muiden kanssa San Franciscon alueella viime kuukausina, joten häntä pyydettiin liittymään istuntoihin älykäs ja järkevä päätös, joka antoi kappaleille selkeän johtavan kitaran, josta ensimmäisellä albumilla puuttui.

Tuloksena oli Tomin toinen albumi Excalibur, joka julkaistiin vasta kuusi kuukautta hänen ensimmäisen julkaisunsa jälkeen. Kaiken kaikkiaan se on parempi levy, paremmalla, täydellisemmällä tuotannolla, varmemmalla laulamisella ja instrumentoinnilla, ja tietysti Garcian kitara on iso plussi kokonaisuutena. [Kuluttajahuomautus: Craft Recordings julkaisi äskettäin Excalibur- vinyylin uudelleen vinyylilevylle.] Julkaistiin toinen kaksois-A-puolen single, joka koostui toisella puolella olevasta ja kasvosta ”Kasvot, paikat, ihmiset” (rehellisesti sanottuna albumin vähiten houkutteleva kappale, Tom romaisee "tuntemani kasvot" kanssa ilman todellista pistettä, vaikka Garcian taaksepäin pitämä kitarasoolo on mukava). Toinen puoli oli kuitenkin pieni mestariteos: ”Neljäkymmentä vuotta”, pohdintaa sinikaulus-työelämästä, joka oli kääritty Garcian mestarilliseen teräskitariteokseen ja Merl Saunderin tyylikkääseen pianoon. Tomin rytmikitara sekoittuu melkein äänettömään tasoon, mikä todella antaa kappaleelle hienon, avoimen tunteen sille. Kaiken kaikkiaan todella hieno kappale, mutta sävy ja aihe sekä tumma, ja singlen kaavio epäonnistui. Excalibur jäi myös 200 parhaan listan ulkopuolelle, joten vuoden 1972 päättyessä Tomin soolouran tulokset olivat erittäin sekoittuneita. Myös tähän mennessä CCR oli hajonnut eikä koskaan uudistunut uudelleen.

Tom Fogerty "Neljäkymmentä vuotta" albumilta Excalibur (1972)

Sitten joku sai idean, että jos ihmiset haluavat CCR-tietueita, miksi heille ei annettaisi CCR-tietueita? Joten oli niin, että Tomin studioistunnot uudistettiin kokonaan tuomalla mukanaan nyt saatavilla olevat Stu Cook ja Doug Clifford bassoille ja rummille sekä CCR: n insinööri Russ Gary tuottamaan. Tom samalla kaivoi syvälle kirjoittaakseen ihanteellisen CCR-takaiskulaulun, ja tuloksena syntynyt single, joka julkaistiin kesäkeskuksella '73, oli ”Joyful Resurrection”. Cashbox antoi sille loistavan katsauksen heidän 8/11/73 -numerossaan, kutsuen sitä “rokkaavaksi kappaleeksi, joka muistuttaa meitä päivistä, jolloin ryhmällä oli yksi osuma toisensa jälkeen. Tämän pitäisi antaa valtava vaikutelma ja vahvistaa Fogerty solistiksi suurella arvostuksella. ” Lisäksi Fantasy valitsi toisen koko sivun mainoksen sekä Billboardissa että Cashboxissa, tämä värillinen!

Tom Fogertyn 1973-single "Joyful Resurrection"

Kaikki näytti olevan paikoillaan, jotta Tom pystyi laskemaan soolohitin, jota hän todella tarvitsi. Lopputulos? No, se teki kaavion kassalaatikossa, saavuttaen huippunsa # 84 kolmen viikon kaavion aikana. Mutta Billboardissa se jäi kaaviosta kokonaan, edes esiintymättä edes alhaisella ”Bubbling Under” -taululla, jossa “Goodbye Media Man” oli ollut. Tulosten on pitänyt olla häpeällistä, mutta Tom nousi nopeasti seuraavan singlensä “Mystic Isle Avalon” entereen esiintymällä Dougin ja Stu: n lisäksi myös kukaan muu kuin John Fogerty johtavalla kitaralla! Se ei ollut aivan iloinen CCR-yhdistyminen, koska John äänitti osuutensa erillään bändistä, jonka Russ Gary oli pyytänyt osallistumaan. Lyyrisesti, kappale on vähän lojaali, Tomin toistuvasti huustessaan, että hän "menee Avaloniin", jossa on "kultainen maaginen valo" ja voit "nähdä leprechaunin ilmestyvän" ... aivan missä tämä saari sijaitsee, ei ole aivan selvää! Mutta sillä oli varmasti oikea ääni, kuten Cashbox- katsaus huomautti tämän artikkelin alussa. Fantasy johti jälleen koko sivun mainokseen, tällä kertaa mustavalkoisena:

Kuuntele CCR: n tyyppisiä uudistuksia aiheesta "Mystic Isle Avalon" (1973 single)

Tulokset tällä kertaa? Ei kaavion toimintaa ollenkaan, edes kassalaatikossa . Kuunnellessaan tätä laulua ja ”Joyful Resurrection” tänään, he todella kuulostavat 70-luvun alkupuolen singleistä, joten on hämmentävää, miksi heillä oli minimaalinen vaikutus. Ehkä johtuu siitä, että yleisö luopuu Tomista vähemmän kuin vaikuttavan ensimmäisen albumin tai Fantasyn jälkeen, koska se on kuitenkin enimmäkseen jazz-levy-yhtiö, menettää kykynsä mainostaa pop-singleä oikein tai jopa muuttaa julkista makua pois CCR: n yleisestä äänestä (John Fogerty ei myöskään saanut aikaan suuria määriä itse tänä aikana, hänen ”Comin 'Down the Road”-singleltä puuttui myös listat). Molemmat kappaleet sisällytettiin Tomin kolmanteen albumiin, Zephyr National, julkaistiin keväällä 1974, yhdessä toisen kaksipuolisen singlensä “Money (Root the Root)” ja “It Been a Good Day” kanssa, joita ei kaavioitu, kuten myös albumi . Zephyr National on erittäin nautinnollinen, sisältäen hienon tuotannon, Dougin ja Stu: n ennustettavasti erinomaisen soiton ja erittäin kuunneltavan erän kappaleita (tosin vähän lyhyt tuskin 25 minuutissa).

Tähän mennessä turhautuminen oli alkanut hiipua sanoituksiin, kuten kuullaan kappaleessa “What About Tomorrow” Tomin 4. albumilta Myopia, joka julkaistiin loppuvuodesta 1974: “Olen kyllästynyt tapaan, jolla asia on mennyt / ja olen etsin päätäni polulle. ” Tässä tapauksessa polku tarkoitti saman joukkueen säilyttämistä, joka teki Zephyr Nationalin, mukaan lukien Doug ja Stu (mutta tällä kertaa ei Johnia kameota), ja parhaansa tekemisen. Hän jopa sanoo sanoissa toiselle uudelle kappaleelle “Get Up”: “Tee parhaasi vielä / Se on kaikki mitä voit tehdä.” Billboardin albumin arvostelu näyttää tunnustavan Tomin levyjen hämmentävä menestyksen puute samalla kun tunnustetaan albumin ansioita:

”Tom Fogerty vahvistuu jokaisella soolopyrkimyksellä, ja jokaisen albumin kanssa näyttää lähestyvän sitä hyvää aikaa, joka Creedence Clearwater Revivalilla oli, kun hän oli rytmikitaristi. Vaikka Tomilla on taipumus kuulostaa toisinaan veli Johnilta, Tomin LP on silti hänen oma, ja tärkein samankaltaisuus Creedence-ohjelmaan on hänen kykynsä esitellä LP-levy, joka on täynnä ytimekkäisiä leikkauksia, jotka kaikki vaikuttavat mahdollisilta singleiltä. Jos tämä saa oikean tyyppisen mainospainikkeen ja jos radio vie aikaa kuunteluun, ei ole mitään syytä, miksi Tom Fogertyllä ei pitäisi olla suurta LP: tä käsissään. "

Fantasialla ei selvästikään ollut mitään tunnetta antaa levylle "oikeanlaista mainospyrkimystä", vapauttamatta sinkkuja, lähettämättä mitään lehden mainoksia ja itse asiassa edes albumin kansi, joka koostui saman taiteilijan, joka The Doors teki erottuvasta maalauksesta ' Koko ympyrän kannessa ei edes lueta Tomin nimeä tai otsikkoa! Samoin albumin sisällä on kappale, joka kuulostaa kaikkein koukuisimmalta, osuma-arvokkaimmalta singleltä, jonka Tom on koskaan kirjoittanut ”Sweet Things To Come”. Fantasy pääsi puristamaan vain promo-singlen siitä, mutta ei koskaan julkaissut sitä kauppoihin.

Kuuntele Tomin välttämätöntä olleen smash 1974-single "Sweet Things To tulla"

Ja niin se oli Tomille ja Fantasy Recordsille, ainakin toistaiseksi, kun levy-yhtiö vapautti hänet sopimuksestaan ​​vuoden 74 lopulla. Tom kiinnitti huomiota merkittävän etiketin allekirjoittamiseen. "Puhumme vain suurempien yritysten kanssa", hän sanoi Billboardin 22.2.1975 ilmestyneessä numerossa. Mutta toimiiko se? Voisiko Tom kääntää asiat ympäri ja saada suuria osumarekisteröintejä, joita hän ei voinut Fantasyssa? Ainoa aika kertoisi ...

-Jatkuu-