Holland Albright on New Yorkin vapaaehtoinen säveltäjä, joka on itseopiskelija. Hänellä on erityinen intohimo musiikin luomiseen, joka perustuu mieleenpainuviin melodioihin, ja hänellä on vaikutteita japanilaisten videopelien säveltäjien, jazz-taiteilijoiden, kuten Vince Guaraldi, ja romanttisen aikakauden klassisten säveltäjien musiikista.
Puhuin Hollandin kanssa siitä, kuinka hän aloitti musiikin, hänen lähestymistapansa sävellykseen ja kuinka hän inspiroi itseään luovasti.
Haastattelu Holland Albrightin kanssa
Karl Magi: Mikä aloitti sinut tiellä kohti musiikin tekemistä?
Holland Albright: Aloitin musiikin tekemisen lukion aikana. Olin kuunnellut erilaisia videopelien ääniraitoja, jotka ystäväni olivat antaneet minulle, näin pääsin myös pelaamiseen. Ystäväni antoivat minulle ääniraitoja, rakastin heitä ja lopulta pelasin pelejä. Kun aloitin pelaamisen ja kuulin kaiken tämän kauniin musiikin, se todella inspiroi minua aloittamaan kirjoittamisen. Rakastin myös todella Studio Ghibli -elokuvia ja suosikki säveltäjäni, Joe Hisaishi, teki niistä arvion. Hän oli myös iso inspiraatio minulle ja juuri se sai pallon liikkumaan.
KM: Ketkä ovat niistä säveltäjistä, jotka olet löytänyt inspiroiviksi?
HA: Joe Hisaishi on varmasti iso. Minusta tuntuu, että Nobuo Uematsu vaikuttaa kaikissa videopelimusiikissa, Yoko Shimomura on toinen tärkeä asia ja olen viime aikoina alkanut nauttia paljon Yasunori Nishikin teoksista. Tuon genren ulkopuolella rakastan Vince Guaraldin jazz-tyyliä. Se on vain kaunista, joten haluan sisällyttää joitain noista jazzin elementeistä omaan musiikkiini. Jotkut klassisista vaikutteistani ovat Debussy, Tchaikovsky ja Satie.
KM: Kuinka suhtaudut uuden musiikin luomiseen?
HA: Suhtaudun musiikkiin parilla eri tavalla. Joskus minulla on erittäin vahva idea melodiasta ja aloitan tajua sen ja lisään sen jälkeen prosessin aikana sointuja. Joskus on vaikea selvittää, mihin se menee ja mitä sointuja käytetään melodiaan, jonka olen alkanut kirjoittaa. Viime aikoina näyttää siltä, että aloitan lähinnä melodialla. Joskus aloitan harmonioilla ja siirrän melodiaa yrittäessään sovittaa sen näiden harmonioiden sisälle. Se on tavallaan 50/50.
KM: Kerro minulle lisää projekteista, joissa olet työskennellyt viime aikoina.
HA: Olen juuri päättänyt uudistaa joukon aiempia teoksia, jotka olen nauhoittanut uusia pianon osia (koska olen myös pianisti) ja julkaissut ne albumille. Työskentelen myös ensimmäisen loma-albumini kanssa, joka on tulossa pian. Olen neuvottelemassa RPG-peliä koskevasta sopimuksesta. Tiedän nyt vain, että se on RPG, ja haastan yksityiskohtia kehittäjän kanssa.
KM: Millaisia projekteja haluaisit tehdä tulevaisuudessa?
HA: Haluaisin tehdä fantasiapelejä, koska rakastan fantasia-RPGS-pelejä! Minua kiinnostaa myös animaatioelokuvat. Uskon, että viime aikoina heillä on enemmän aikuisten teemoja ja he saavat käsityksen hyvin voimakkaasti. Se on kaunis taiteen muoto. Pidän siitä myös siitä, kun videopelit voivat sisällyttää niihin animaatioelokuva-tunteen. Se lisää syvyyttä, jota et todellakaan saa realistisen näköisillä peleillä. Tarkoitan, rakastan realismia, se on hienoa, mutta käsin piirretyssä animaatiossa on jotain, joka vain vetää minut sisään.
KM: Mistä videopelimusiikki (ja muiden medioiden musiikki) sopii nykyaikaisen musiikin laajempaan maailmaan?
HA: Uskon, että videopelimusiikki on matkalla kohti tunnustamista aikamme klassiseksi musiikiksi. Olen nähnyt enemmän tällaisia asioita kiertävän artikkeleissa ja haastatteluissa. Jokin iso julkaisu, mielestäni se oli Classic FM, julkaisi artikkelin, jonka mukaan nuoremmat sukupolvet löytävät klassista musiikkia videopelikonserttien kautta.
Uskon myös, että mitä tahansa musiikin aikakautta, 50 tai 100 vuoden kuluttua, pidetään jonkinlaisena "klassisena" aikakautena. On mielenkiintoista nähdä sen tunnustaminen entistä paremmin, mutta siellä on myös omituinen kaksitahoisuus sanomalla: "No, tämä musiikki on tarkoitettu medialle, joten se ei ole konserttikappale", mutta osa siitä on sävelletty kuin konserttimusiikki. Myös niin animoitu elokuvamusiikki on jotain, jota pidän klassisessa tyylissä.
KM: Kuinka lataat luovia akkuja?
HA: Kävelin paljon kävelyretkiä. On päiviä, joissa minulla ei ole vain ideoita, joten lähden kävelylle. Tulen kotiin ja minulla ei vieläkään ole aavistustakaan, mutta minusta tuntuu, että teemme lopulta tietyn määrän kertoja, jotain tapahtuu ja saan inspiraatiota.
Pidän myös maalata. En usko, että olen erittäin hieno, mutta se on hauskaa ja se on erilainen tapa olla luova, joten pidän siitä. Pidän myös videopelien pelaamisesta. Minun on askeltava pois musiikista ja tehtävä jotain muuta, jotta voin palata tuoreeksi. Lataamiseen on useita tapoja, ja en voi oikein määritellä yhtä parhaiten toimivaa tapaa. Se on erilaisten asioiden huipentuma.
