Istuessani sänkyssään tupakoivassa makuuhuoneessaan isoisäni kytkei radion päälle nähdäkseen mitä lapset kuuntelivat nykyään. Hän morjaisi ja huokaisi valkoisten valitusten ja auto-viritettyjen ääniä vastaan, jotka tulvavat tämän päivän parhaita osumia. Huuhtelussaan hän mutisi: ”Kaikki pop-kappaleet kuulostavat samoilta” ennen vaihtamista asemalle jotain enemmän hänen tyyliltään. Ihmettelin usein, kuinka hän pystyi ottamaan kymmenen, kaksikymmentä tai kolmekymmentä kappaletta enkä näe eroa niiden välillä. Lisäksi jokaisella kappaleella oli erilainen artisti, eri sanoitukset, erilainen teema, mikä teki niistä kaikista niin samanlaisia?
Kuuntelemalla tarkkaan, minulla oli ilmoitus. Monet näistä kappaleista ovat yhdistelmä samoista neljästä soinnusta, (IV VI IV). Jotka C-duurin avaimessa ovat yleisin avain, nämä soinnut vastaavat (C, G, Am ja F). Ei ihme, että monet näistä kappaleista kuulostavat samalta; ne kaikki sisältävät saman etenemisen! Olen koottanut Wikipedian ja TV Tropesin avulla luettelon kappaleista, joissa käytetään IV VI IV, kuten tässä popcornivideossa esitetään.
Laulut, kuten Journey “Älä lopeta uskoa”, Lady Gagan “Paparazzi”, Juna “Hey Soul Sister” ja monet muut ovat kaikki muunnelmia IV VI IV: stä. Beatlesin ”Let it Be” sisältää tämän etenemisen, ja jopa joillakin country rock-kappaleilla, kuten John Denverin “Take Me Home Country Roads”, on nämä soinnut.
IV VI IV menneisyydessä
Mutta rajoittuuko tämä ilmiö viimeaikaiseen musiikkiin? Vastaus on ei, ei ollenkaan. Ensimmäinen esimerkki tästä etenemisestä on Pachelbel's Canon, joka kirjoitettiin vuosisatoja sitten ja löydettiin uudelleen vuonna 1919. Aikaisemmin Pachelbel oli ollut tiedossa vain Bach-perheen ystävä. Hän vaikutti jonkin verran JS Bachin työhön; mutta Canonin elpyminen on tehnyt hänestä jonkin verran klassisen muusikon ”yhden osuman ihmeeksi”.
Viime vuosisadan muusikot ovat ottaneet huomioon tämän soinnun etenemisen menestyksen. 1950-luvulla näitä sointuja pidettiin Doo Wop-etenemisenä. Jos olet joskus kuunnellut lasten soittavan pianoa, olet todennäköisesti kuullut kappaleen Heart and Soul, joka oli alun perin kirjoitettu vuonna 1938, mutta kuuluisuudeksi tuli pelaamalla Quaker Oatsin ja iPad Minin mainosten taustalla. Pianoa opiessaan, se on usein yksi ensimmäisistä kappaleista, jonka hän oppii soittamaan, pääasiassa tarttuvan soitonsa ja helppojen sointojen ja rytmin takia.
IV nykyaikaisuus IV IV
Nykyaikaiset taiteilijat ovat huomanneet, kuinka "tarttuva" nämä soinnut ovat, kun niitä käytetään oikein, ja he ovat käyttäneet tätä edukseen. Vaikka IV VI IV-eteneminen on suosituin, nämä soinnut on järjestetty kaikin tavoin. Yksi muista suosituista edistyksistä, joissa käytetään samoja tarkkoja sointuja, on VI IV IV, jonka Boston Globen kolumnisti Marc Hirsh lainasi ”herkälle naissoordin etenemiselle”. Se on tosissaan sama eteneminen, mutta se alkaa VI-soinnulta I-soindan sijasta. Kappaleet, kuten Rihannan ja Eminemin ”Rakastan sitä tapaa, jolla makaat” ja Bruno Marsin “Kranaatti”, on kirjoitettu teknisesti tätä etenemistä käyttämällä. Mutta se on periaatteessa samoja sointuja erilaisella alulla.
Hit-kappaleen kirjoittaminen: Musikaalinen nero tai muistettu resepti?
Joten mitä hitti kappaleen kirjoittaminen vie? Australialaisen koomisen rock-yhtymän Axis of Awesome mukaan kaikki nämä neljä sointaa tarvitaan. Live-esityksessä he soittivat noin viisikymmentä kappaletta, kuten Offspringin “You Gonna Go Far, Kid” ja Jason Mrazin “I'm Yours”, käyttämällä vain näitä sointoja näppäimistöllä, kitaralla ja heidän äänillään. Videolla on tänään YouTubessa yli 30 miljoonaa katselua, ja katselukertoja jatketaan. Kommenttien läpi on hämmästyttävää nähdä kuinka monet ihmiset eivät ymmärrä, että IV VI IV-eteneminen hallitsee nykypäivän suosittua musiikkimaisemaa kaikissa eri tyylilajeissa, kuten rock ja country. Se on eteneminen, joka tekee miljoonia. Mutta sen tuntevuus aiheuttaa sen, että kaikki nämä kappaleet kuulostavat samoilta, ja näyttää siltä, että tämä ei anna pian käydä.
Vaikka samat soinnut ovat yhä toistuvia, se ei välttämättä tarkoita, että musiikin laatu heikkenee. Laulujen kirjoittaminen tällä etenemisellä on samanlainen kuin piirtämisen oppiminen tietyllä tekniikalla. Tämä tekniikka toimii, joten taiteilija käyttää sitä, mutta se ei tarkoita, että heidän työnsä olisivat samoja. On värejä, viivoja, muotoja, kokoja ja monia muita asioita, jotka erottavat kappaleet toisistaan. Se on sama asia kappaleiden kirjoittamisessa. Soittimet, rytmi, tempo, sanoitukset ja laulu ovat kaikki erilaisia, vaikka taustaäänet ovatkin samat.
Totta puhuen, monet näistä viimeaikaisista poplauluista ovat lyhytaikaisia, ja se saattaa johtua niiden alkuperäisestä. He pyrkivät hiipumaan sisään ja ulos kuin suosittu teini-romanssiromaani. Kun kappale on kuukauden suosituin kappale; sitten se häviää iTunes-soittolistan unohdettujen kappaleiden ryhmään. Jotkut saattavat syyttää tämän toistuvien sointujen etenemisten käyttöön, mutta jos tiedät jotain musiikkiteoriasta (tai vaikka et edes), saatat huomata, että jotkut soinnut kuuluvat vain yhteen. Sointujen C, Am, F ja G on tarkoitus olla, jos ne ovat C-duurin avaimessa.
Mitä mieltä sinä olet?
Mikä on mielestäsi seurausta suositun musiikin toistuvista sointujen etenemisistä? Laulujen kirjoittamisen kannalta se antaa kappaleille tuntemuksen, melkein ”laula mukana” -ilman, joka pyrkii saattamaan ihmiset yhteen. ”IV VI IV” on ollut olemassa jo vuosisatojen ajan, ja sen suosio on lisääntynyt viime vuosikymmeninä. Se voi olla sointu eteneminen, joka määrittelee sukupolvemme, tai se voi olla vain yleisin resepti pikatulen pop kappaleelle.
