Blues ei kuole koskaan. Lähes epäonnistumatta, upeat muusikot näyttävät siirtyvän genreen varhaisessa vaiheessa. Joillekin suosiota tulee helposti, toiset viettävät elämänsä musiikin tekemiseen ennen, yhtäkkiä tuleen valokeilaan. Tämän luettelon monimuotoisuus osoittaa, kuinka monta eri tyyliä kuuluu blues-genreen. Nämä ovat vain muutamia nykyaikaisia bluesitaiteilijoita, joita et ehkä ole kuullut. Varmista, että teet enemmän tutkimusta itse. Siellä on niin paljon hienoja taiteilijoita!
10 suurta modernia bluesitaiteilijaa
Numerot eivät ole sijoitusjärjestelmää, ne eivät ole erityisessä järjestyksessä.
- Kenny Wayne Shepherd
- Joe Bonamassa
- Warren Haynes
- Janiva Magness
- Tab Benoit
- Larkin Poe
- Robert Cray
- Bettye LaVette
- Joe Louis Walker
- Susan Tedeschi
Tässä artikkelissa tarkastellaan modernin bluesimusiikin monimuotoista maisemaa. Kuten kaikki musiikkityyrit, blues on kehittynyt ja absorboinut elementtejä muista musiikkiperinteistä. Nämä upeat taiteilijat kunnioittavat bluesin perinnettä ja ajavat samalla eteenpäin uusille alueille. Lisätietoja kustakin taiteilijasta on seuraavissa kappaleissa.
1. Kenny Wayne Shepherd
Kenny Wayne Shepherdin nimi, syntynyt Shreveportissa, Louisianassa 12. kesäkuuta 1977, on melkein tullut synonyymi "nuorelle blueskitaristille". Hän on itseoppinut kitaristi ja lahjakas lauluntekijä. Hänen isänsä oli radiopersoonallisuus ja konsertin edistäjä. Stevie Ray Vaughanin innoittamana, jonka hän tapasi isänsä kautta, Shepherd on soittanut kitaraa lapsuudesta asti.
Paimenella oli epätavallinen kaupallinen menestys varhaisessa iässä. Giant Records allekirjoitti hänet useaan levytyssopimukseen ja julkaisi ensimmäisen albuminsa Ledbetter Heights, kun hän oli vasta 18-vuotias. Hänellä on ollut seitsemän singleä Billboardin kymmenessä parhaassa joukossa, hän voitti kaksi Billboard Music Awards -palkintoa ja hän on nimitetty viidelle Grammylle. .
Paras Kenny Wayne Shepherd -albumi, How I Go
Julkaistu: 2. elokuuta 2011
Etiketti: Roadrunner
Muodot: CD, DI, LP
Kenny Wayne Shepherdin blues-rock-merkki tulee paljon lähempänä rock and roll -puolella. Jos haluat bluesisi ääneen ja voimakkaasti, hänen albuminsa How I Go on albumi sinulle. How I Go on tumma ja klassinen terävästä tuotannosta huolimatta. Levy itkee ja itkee puhtaalla voimakkuudella. Paimen on pisteessä. Hän on aivan yhtä hyvä kuin hän oli takaisin vuonna '99.
Mikä tekee siitä, että menen niin upeaan albumiin?
- Shepherd pyrkii laajentamaan bluesin määritelmää
- Hänen kitaran työ on monipuolinen
- Levy ei kärsi samasta kohtelusta, johon niin monet muut albumit antautuvat
2. Joe Bonamassa
Syntynyt New Hartfordissa, New Yorkissa, 8. toukokuuta 1977. Bonamassa on kotoisin musikaaliperheestä. Musiikkiuransa aikana Bonamassa seurasi isoisästään peräisin olevia perinneperinteitä.
Blues-rock -kitaristi ja -laulaja sanoo, että häntä on aina kiinnitetty enemmän Britannian ja Irlannin bluesiin, kuten Eric Clapton, John Mayall, Jeff Beck, Steve Winwood ja Rory Gallagher, kuin perinteisiin amerikkalaisiin bluesiin. Se näkyy hänen musiikissaan. Hänen tyylinsä on kovaa ajavaa sähköbluesia ja hard-rockia.
Monet ihmiset saattavat olla tuttuja Bonamassan teoksesta Black Country Communionin kanssa, joka on hard-rock-yhtye, joka koostuu Bonamassa, Glenn Hughes, Derek Sherinian ja Jason Bonham.
Paras Joe Bonamassa -albumi, suorana Radio City Music Hallissa
Julkaistu: 2. lokakuuta 2015
Levy: J&R Adventures
Muodot: CD, 2LP, DL
Bonamassan albumi, Live At Radio City Music Hall, julkaistiin 2. lokakuuta 2015. Kuten nimike osoittaa, se on nauhoitettu Radio City Music Hallissa tammikuussa 2015. Sarja kestää yli 75 minuuttia ja sisältää kaksi äskettäin nauhoitettua kappaletta ja yhdeksän vapauttamattomat live-kappaleet. Sarja on esitetty kauniisti suunnitellussa paketissa, joka tyydyttää jopa kriittisimmät fanit.
Mikä tekee eläväksi Radio City Music Hall -sarjassa niin suuren albumin?
- 75 minuutin pituisena saat rahasi arvoisen
- On mielenkiintoista kuulla julkaisemattomia kappaleita heidän uusissa vaiheissaan
- Voit tuntea Bonamassan intohimon albumin jokaisen minuutin ajan
3. Warren Haynes
Warren Haynes, syntynyt 6. huhtikuuta 1960 Ashevillessä, Pohjois-Carolinassa, aloitti kitaransoiton 12-vuotiaana. Hän mainitsee Jimi Hendrixin, Eric Claptonin ja Johnny Winterin musiikillisina roolimalleina.
Warren Haynes on kitaransoittaja, laulaja ja lauluntekijä. Hänet yhdistetään eteläiseen rockiin, blues-rockiin, souliin ja bluesiin. Hän sai tunnetta, kun hän soitti kitaraa The Allman Brothers Bandin kanssa. Hän on myös jam-yhtyeen Gov't Mule perustaja.
Nuorempina aikoina hän soitti kitaraa David Allan Coelle ja The Dickey Betts Bandille.
Hänet liitetään myös kiitollisten kuolleiden jäljelle jääneisiin jäseniin. Hän kiertää yhdessä Phil Leshin ja Friends and The Dead -tapahtumien kanssa.
Hän on Evil Teen Recordsin perustaja ja johtaja. New Yorkissa sijaitseva levy-yhtiö aloitti vuonna 1996.
Paras Warren Haynes -albumi, Man In Motion
Julkaistu: 10. toukokuuta 2011
Levy: Concord-musiikkiryhmä
Muodot: Mp3, Audio CD, Vinyyli
Man in Motion on Warren Haynesin toinen studioalbumi. Ennen kuin Warren Haynes liittyi Allman Brother's Bandiin, hän soitti ja kirjoitti country-soul-musiikkia. Man in Motion on takaisku siihen aikaan, siinä on vähän Memphisiä, mutta siinä on runsaasti kick ass -kitaraa.
Mikä tekee Man In Motionista niin suuren albumin?
- upea kitarataide ja vaikuttava laulu
- melkein yksinomaan Haynen oma materiaali
- savuinen ja sininen, erilainen kuin Gvm't Mule
4. Janiva Magness
Jos jollain on oikeus laulaa bluesia, se on Janiva Magness. Blues- ja soul-laulaja / lauluntekijä syntyi Detroitissa Michiganissa 30. tammikuuta 1957. Lapsena hän menetti molemmat vanhempansa itsemurhaan ja meni sitten sijaishoitoon. 16-vuotiaana hän oli vapautunut alaikäinen ja raskaana oleva teini-ikäinen, joka myöhemmin antoi lapsensa adoptioon.
Magness löysi pelastuksensa, kun Otis Rushin musiikki veti hänet bluesiin. Musiikki puhui hänelle tavalla, jolla jollain muulla ei ollut, ja bluesin laulaessa auttoi parantamaan hänen levoton sielunsa, mutta hän huomasi, että bluesin laulaminen tarjosi myös keinot ansaita elantonsa. Savuista, lämmittävästä äänestään tunnettu Magness on saanut yhteensä seitsemäntoista Blues Music Award -ehdokkuutta. Hänen viimeisin ehdokkuutensa oli vuoden 2012 Contemporary Blues Female Artist of the Year.
Paras Janiva Magness -albumi, vahvempi sille
Julkaistu: 13. maaliskuuta 2012
Levy: Alligator Records
Muodot: CD, 2LP, DL
Janiva Magness pukeutuu sydämellään hihassaan sielullisesta albumistaan, Vahvempi sille. Hänen rikkaat, kuohuttavat laulunsa ovat sydämellisesti syviä ja tunnepitoisia. Vahvempaa Se on Janivan itsenäisyysjulistus. Hän oli äskettäin kokenut elämässään erittäin vaikean ajanjakson. Täältä Magness on löytänyt voiman musiikissaan. Hän makaa sielunsa paljaana, laulaen menetystä ja toipumista, kipua ja lunastusta.
Kun näin ensimmäisen videon alla, en vain pystynyt lopettamaan sen toistamista.
Mikä tekee siitä entistä vahvemman levyn?
- Sen on tuottanut Dave Darling (Brian Setzer, Meredith Brooks, Dan Hicks, John Waite)
- Äänitys voimakkaammalle. Se oli Magnessille yhtä katartaista, sillä sen kuunteleminen on hänen faneilleen
- Hänen äänensä on täynnä sielua ja viisautta
5. Tab Benoit
Tämä taitava kitaristi, laulaja ja lauluntekijä syntyi Baton Rougessa, Louisianassa, 17. marraskuuta 1967. Delta-blues, jolla on Cajun-vaikutelma, on Tab Benoit -tyylin ytimessä. Hän on omistautunut soiselle bluesilleen, mutta hänellä ei ole kiinnostusta harjoittaa enemmän rock-tyyliä suosion vuoksi.
Louisiana-suiden säilyttäminen on sydämelle lähellä syytä. Benoit perusti Voice of the Wetlands -järjestön edistämään tietoisuutta Louisiana-rannikkoalueiden kosteutumisesta.
Paras Tab Benoit -levy, Paras Tab Benoit
Julkaistu: 3. huhtikuuta 2012
Levy: Vanguard Records
Muodot: CD, 2LP, DL
Tab Benoitin kanssa on liittynyt monia hänen lahjakkaita ystäviään, kuten Billie Joe Shaver, Waylon Thibodeaux ja Jimmy Hall, Tab Benoitin parhaassa albumissa, joka on klassinen, primal Delta Blues. Benoitilla on rento ja hillitty persoonallisuus, mutta se ei tarkoita, että tämä Louisiana-poika ei voi boogieta. Hänen tuotemerkkinsä Louisiana swampblues on kaikki hänen oma, ja nyt hän on jo jo 20 vuoden ajan tasoittanut tietä niille, jotka haluavat laajentaa bluesin määritelmää.
Mikä tekee Tab Benoit -lehden parhaaksi niin suuren albumin?
- Monipuolinen ääni
- Voimakkaita sanoituksia
- On liian vaikea valita vain yksi hänen albumeistaan, joten miksi et kuule vähän kutakin?
6. Larkin Poe
Bluesin faneina en tiedä kuinka olen kaivannut näitä uskomattomia nuoria naisia niin kauan. Kuulin heti äskettäin ensimmäistä kertaa, ja he räjäyttivät minut.
Larkin Poe on heidän yhtyeen nimi. Bändiä johtavat sisarukset Rebecca Lovell (syntynyt 30. tammikuuta 1991) ja Megan Lovell (syntynyt 12. toukokuuta 1989) Atlantasta, Georgia.
Rebecca on uskomaton päälaulussa, sähkökitaralla, akustisella kitaralla, mandoliinilla, bandolla ja pianolla. Megan on loistava varmuuskopiolaulujen ja sylinteräksen suhteen. Heidän äänensä sekoittuvat yhteen kuin ne olisivat yksi.
Paras Larkin Poe -albumi, Venom & Faith
Julkaistu: 9. marraskuuta 2018
Levy: Tricki-Woo Records
Muodot: digitaalinen lataus, CD ja vinyyli
Tämä ei ole blues-rockisi. Se ei ole kuin mikään muu siellä. Vaikka levy on juurtunut tiukasti soiseen Delta-mutaan, nämä nuoret naiset tuovat raikkaan nuorekkaan energian, jota blues tarvitsee.
Mikä tekee Venom & Faithista niin suuren albumin?
- Romping, stomping lyöntiä
- Rakeinen eteläinen blues
- Edgy ja herättävä
7. Robert Cray
Robert Cray syntyi 1. elokuuta 1953 Columbuksessa, Georgiassa. Hän oli armeijan narttu; hänen perheensä muutti ympäri maata ennen kuin lopulta asettui Tacomaan, Washingtoniin vuonna 1968.
Kun Albert Collins soitti lukion valmistumisensa aikana, Cray kiehtoi soulmusiikista ja bluesista. Cray vietti jonkin aikaa pelata varmuuskopiota Collinsille, mutta lähtivät pian yksin. Jonkin verran paikallisen menestyksen jälkeen hän allekirjoitettiin Mercury Recordsin kanssa. Hän teki useita levyjä tällä levy-yhtiöllä ja alkoi saada laajempaa vetovoimaa.
Hän oli pian kiertueella ja avautunut suurille tähtiille, kuten Eric Clapton. Hän soitti myös legendaarisen John Lee Hookerin kanssa hänen albumillaan Boom Boom. Uransa aikana Robert Cray on voittanut kolme Grammy-palkintoa ja hänet esiintyi Blues Hall of Fame -sarjassa vuonna 2011.
Paras Robert Cray -albumi, 4 yötä 40 vuotta
Julkaistu: 2015
Etiketti: Revolver-nauhoitukset
Muodot: Digitaalinen lataus ja CD
Robert Cray ei ole koskaan ollut yksi lepäämässä laakereillaan. Hän julkaisee aina uutta materiaalia, mutta hänen musiikillinen koskemattomuutensa pysyy samana. 4 Nights of 40 Year Live juhlii monen vuoden ajan bluesin soittamista. Live-albumi julkaistiin 28. elokuuta 2015. Tämä albumi viettää uransa 40 vuotta. On inspiroivaa nähdä muusikko menevän vahvaksi niin monen vuoden jälkeen.
Mikä tekee 4 40-vuotisesta yöstä niin suuren albumin?
- Kestää 40 vuotta urallaan
- Saat kuulla kuinka jokainen kappale muuttuu, kun sitä soitetaan live-tilassa
- Kuulet mestarin tekevän parhaansa
8. Bettye LaVette
Bettye LaVette syntyi Betty Haskins 29. tammikuuta 1946. Hän syntyi Muskegonissa, Michiganissa ja kasvoi Detroitissa. Tällä lahjakkaalla laulajalla ja lauluntekijällä on eklektinen tyyli sielusta ja bluesista rockiin, evankeliumiin ja maahan.
Musiikista kiinnostunut lapsuudesta, hän teki ensimmäisen levytyksensä ollessaan vain kuusitoista. Hänen singlensä "My Man - He's Lovin 'Man" nousi kymmenen parhaan R & B-hittiä. Tämä johti kiertueelle muusikkojen kanssa, joihin kuuluivat Ben E. King ja Otis Redding. Kuitenkin maine voi olla ohi musiikkiteollisuudessa, ja hänen menestyksensä oli ajoittaista, kunnes LaVette'n vuoden 2005 albumi, jonka olen saanut omalle helvetilleni Raiselle, toi hänet takaisin valokeilaan vasta 45 vuotta sen jälkeen, kun tämä ensimmäinen hitti oli.
Paras Bettye LaVette -albumi, arvokas
Julkaistu: 27. tammikuuta 2015
Etiketti: Punainen kirsikka
Muodot: Digitaalinen lataus ja CD
Yli 50 vuoden ajan musiikkiliiketoiminnassa Bettye LaVette julkaisi uusimman albuminsa, Ansaitsee, 27. tammikuuta 2015. Albumi sisältää 11 kappaletta, jotka ovat säveltäneet taiteilijat, mukaan lukien Mick Jagger & Keith Richards, Bob Dylan ja Paul McCartney. ColM McGuire, PopMattersissa, kuvaili, miksi hän rakasti albumia sanomalla: "... Bettye LaVette tietää vahvuutensa. Hän tietää, mikä tekee hänen äänestään niin ajattoman, ja hän tietää, kuinka saada kappaleet kuulostamaan heidän omilta, vaikka hänellä ei olisikaan ollut mitään osaa kirjoittaa niitä. Jos nämä 11 kappaletta oli tarkoitettu muistuttamaan maailmaa rikollisesti unohdetusta musiikillisesta aarteesta, ne onnistuivat ja sitten jotkut. "
Alla olevan videon kappale ei ole Worthy, mutta rakastin sitä vain niin paljon, että minun piti sisällyttää se tähän. Toivottavasti nautit siitä.
Mikä ansaitsee niin suuren albumin?
- Yhdessä niin muusikoiden kuin kriitikkojen kanssa
- Hänen äänensä on niitti koko albumin ajan
- Hänen tuotantoryhmänsä teki uskomatonta työtä tällä levyllä
9. Joe Louis Walker
Joe Louis Walker tunnetaan parhaiten sähköblueskitarastaan, mutta hän on myös laulaja, lauluntekijä ja tuottaja. Walker syntyi San Franciscossa, Kaliforniassa joulupäivänä vuonna 1949. Hän on soittanut kitaraa 8-vuotiasta lähtien, ja ollessaan teini-ikäinen, hän oli säännöllinen Bay Area -musiikkielämässä.
Hän soitti monien kuuluisten bluesitaiteilijoiden kanssa ja oli hyviä ystäviä ja huonetovereita kuuluisan blueskitaristin Mike Bloomfieldin kanssa (kunnes Bloomfield kuoli näennäisestä heroiinin yliannostuksesta vuonna 1981). Hänen ystävänsä kuolema sai Walkerin palaamaan kouluun ansaitakseen musiikin ja englannin tutkintoja, mutta hän palasi lopulta ensimmäiseen rakkauteensa, bluesiin.
Paras Joe Louis Walker -albumi, kaikki haluavat kappaleen
Julkaistu: 9. lokakuuta 2015
Etiketti: Provogue
Muodot: Digitaalinen lataus ja CD
Joe Louis Walkerin upouusi albumi "Everybody Wants A Piece" julkaistiin 9. lokakuuta 2015. Walker tunnetaan ympäri maailmaa yhtenä genren parhaista musiikista. Hänet kutsuttiin The Blues Hall of Fame -palvelun jäseneksi vuonna 2013. Häntä pyydettiin myös esittelemään BB King Hall of Fame -halli. Se on uskomaton kunnia!
Mikä tekee "Kaikki haluavat palan" niin upean albumin?
- Sielua todistava laulu
- Sydäntä kierova sanoitus
- Jotkut hämmästyttävimmistä kitaransoittoista, joita olet koskaan kuullut
10. Susan Tedeschi
Susan Tedeschillä on maanläheinen lauluääni, jota on verrattu Janis Jopliniin ja Bonnie Raittiin. Hänen kitaransoittoonsa ovat vaikuttaneet dynaamiset taiteilijat, kuten Buddy Guy ja Stevie Ray Vaughan.
Syntynyt 9. marraskuuta 1970, Bostonissa, Massachusettsissa. Susan Tedeschi lauloi varhaisesta iästä lähtien, jopa esiintyessään Broadway-musikaalissa 6-vuotiaana. 13-vuotiaana hän teki Tedeschi-laulun yhtyeissä ja perusti ensimmäisen bändinsä 18-vuotiaana. Hän aloitti Susan Tedeschi -bändin vuonna 1994.
Susan Tedeschi Band sai tunnustusta avaamalla sellaisia teoksia kuten BB King, Taj Mahal, Bob Dylan ja The Allman Brothers. Ne avattiin The Rolling Stonesille vuonna 2003 saaden kansallisen altistumisen.
Naimisissa Allman Brothers Band -kitaristi Derek Trucksin kanssa, vuodesta 2001 Tedeschi ja Trucks yhdistivät bändinsä ja kiertävät nimellä Soul Stew Revival. Nyt he molemmat ovat unohtaneet sooloryhmänsä ja perustaneet uuden bändin, Tedeschi Trucks Band.
Paras Tedeschi Trucks Band -albumi, kaikkien talkin
Julkaistu: 22. toukokuuta 2012
Levy: Sony Masterworks, Sony Music Entertainment
Muodot: Digitaalinen lataus ja CD
Susan Tedeschin laulu on hienossa muodossa Kaikki ovat Talkinia. ' Lisäksi kukaan, joka ajattelee, että tyttö ei osaa soittaa blueskitaraa, ei ole vielä kuullut häntä. Tedeschin ääni kiittää miehensä Derek Trucksin voimakasta diakitaraa. Valikoivalla joukolla kansiolauluja he tuovat oman lähestymistavansa jokaiseen kappaleeseen tekemällä kappaleesta oman.
Otsikkokappale oli hiukan kiistanalainen. Monien mielestä se on liian muuttunut alkuperäisestä kappaleesta. Se on kuitenkin osa syytä, että rakastan sitä. Se on hieno kappale, joka on tehty uudestaan. Tämä bändi siirtyy saumattomasti R&B: n, bluesin, rockin, gospelin ja jazzin välillä.
Mikä tekee kaikkien puheista niin suuren albumin?
- Sen äänen tarkkuuden ja vaiheessa syntyneen kinetiikan tasapaino on täydellinen.
- Bändi siirtyy saumattomasti R&B: n, bluesin, rockin, gospelin ja jazzin välillä.
- Tämä albumi on mitä jokaisen live-albumin pitäisi olla: jännittävä heijastus bändin parhaasta teoksesta!
Lisää upeita nykyaikaisia bluesitaiteilijoita
Jos et nähnyt suosikkitaiteilijasi täällä, tutustu muihin bluesitaiteilijaluetteloihini, mukana videot. " 10 elävää bluesitaiteilijaa, jota et ehkä tiedä" ja "10 suurta 2000-luvun bluesin naista"
(napsauta sarakkeen otsikkoa lajitellaksesi tulokset)Taiteilija | Ehdotettu kuuntelu |
---|---|
Ansley Lister | "Tarvitsen häntä niin paha" |
Keb 'Mo' | "Ajelkaa jalkoja" |
Coco Montoya | "Naisilla on tapa hulluun" |
Jimmy Thackery | "Kiinteä jää" |
Kenny Neal | "Blues laskee kuin sade" |
Ben Harper | "Ruskeat silmät siniset" |
Shemekia Copeland | "Naimisissa bluesin kanssa" |
Anders Osborne | "Mielen junkie" |
Tommy Castro | "Onnekas rakkaudessa" |
Marcia Ball | "Tatuoitu lady ja alligaattorimies" |
Chris Cain | "Ei kenenkään liiketoiminta" |
Ana Popovic | "Hidas tanssi" |
Gary Clark Jr | "Tulla yhdessä" |
Larry McCray | "Eteläinen mies" |
Taj Majal | "Monni blues" |
Jonny Lang | "Quitter ei koskaan voita" |
Beth Hart | "Tallennettu" |
Danielle Nicole | "Ottaa kaiken" |
Joanne Shaw Taylor | "Aika on tullut" |
Ruthie Foster | "Richland Woman Blues" |
Shemekia Copeland | "Ghetto Child" |
Sue Foley | "Jääkuningatar" |
Michael Burks | "Rautamies |
Samantha Fish | "Tapa tai ole kiltti" |