Kingdom of Night on toinen kolmesta Confrontationalin albumista, jotka on yhdistetty yhdeksi yhtenäiseksi kokonaisuudeksi. Läheinen kuningaskunta t on täynnä toivon ja kunnianosoituksen viestiä pimeyden valloittamisen edessä, mikä siitä huolimatta, että albumi on nyt muutama vuosi vanha, tekee siitä voimakkaasti ajankohtaisen tilanteen. Confrontational työskenteli useiden muiden taiteilijoiden kanssa Kingdom of Night -tapahtumassa ja kukin heistä tuo albumiin oman maun.
Vahvojen sanoitusten ja kiehtovien lauluesitysten ohella Kingdom of Night sisältää myös voimakkaita rummut, syvät basso- ja melodiat sekä kuohuviiniä että surullisia, jotka kulkevat sen läpi ja yhdistyvät, jotta saadaan ääniään kiinnostava ja temaattisesti intensiivinen lopputulos.
Konfrontaation laulunkirjoitustaidot ovat ehdottomasti tasoilla. Hän luo kirjoittamalla selkeitä, teräviä kuvia ja tunnepisteitä. Hänen äänensä on myös selkeä ja kantaa sanoja hyvin. Kun hän työskentelee Hélène De Thouryn kanssa teoksessa ”Pidä uskoa”, hänen ääni kietoutuu hyvin hänen kanssaan ja tuottaa vahvan ja vakuuttavan tuloksen.
Toinen tämän levyn erottuva ominaisuus on rummut. Heillä on todellinen suolistoa aiheuttava voima monissa kappaleissa ja ne tarjoavat voimakkaan, tasaisen sydämen lyönnin, joka tukee kaikkia muita musiikillisia elementtejä ja ajaa kappaleet eteenpäin ja antaa heille paljon energiaa ja läsnäoloa.
Confrontationalin (ja hänen vieraidensa) synteettisten valintojen (ja Tony Kimin kitaran) tarjoamat tekstuurit ja tunnelmat korostavat tätä albumia ehdottomasti. Jokainen näistä musiikillisista elementeistä lisää raitoihin tietyn äänimerkin tai tunteen, mikä lisää niiden voimakkuutta ja kiinnostusta. Cody Carpenterin lyijosyntetti soittamalla ”Crimson Curtain” -elokuvalla tuo raikkauden musiikkiin ja Tony Kimin kitaranteoksella ”Stand Your Ground” on todellinen voima ja syvyys siihen.
Nyt käyn läpi Kingdom of Night -kappaleiden, jotka todella löysivät minut, ja puhun niiden kappaleiden elementeistä, jotka saivat heidät aikaan tällaisen vaikutelman.
Ensimmäinen kappale ”Kingdom Come” lähettää tasaisen värähtelevän syntetisoidun pulssin tyhjään tilaan ennen kuin bassojen rikas ylösnousemus tulee sisään, siirtyen ja liikkuvan tuon syntettipulssin alla. Lyijysynteesi on täällä korkea ja soinnuttava, soittaen minor-melodiaa, jolla on epämääräisesti vaarallinen tunne. Ukkostavat lyömäsoittimet, laulavat äänet ja voimakkaat jännitetyt synteettiset äänet tuovat tähän kappaleeseen todellista draamaa.
”In The Line of Fire” aukeaa nopeasti liikkuvilla arpeilla tietokoneavusteisella äänimerkillä avaa kappale kappaleen syvän bassohuuhtelun aikana ja arpit pyörivät kappaleen läpi. Täällä olevat rummut ohjaavat raitaa aggressiivisesti ja ajavat huiman melodian lentäessä kappaleelle. Confrontationalin laulu on vahva ja dramaattinen tällä kappaleella, ja rumpujen ripaus korostaa laulumelodiaa.
Laulu puhuu pimeydestä, joka putoaa "varjot tanssivat juhlassa", ja muistuttaa meitä siitä, että "jokaisella vapaudella on hinta". Vastakkainasettelut kysyvät: "Aiotko pysyä linjassa?"
Vaaratilanne on korostunut riveissä: "Olemme kaikki hukkumassa painajaiseen / kun valtakunta etenee." Yhdistääkseen tämän piilevän uhan tunteen kappaleessa sanotaan: "Jokainen valhe seisoo meitä vastaan / kun tuli palaa sisälle." Jäljellä oleva kysymys on, pitäisikö meidän pysyä tulen linjassa vai ei.
Oskilloivat synteetit poistuvat stereokanavien välillä, kun basso nousee ja laskee alla. Nuo synteet liikkuvat kuviossa ja nopea rumputys yhdessä sähkökitaran latauksen kanssa siirtyvät raitaan lähettäen sen hypätä eteenpäin. Tässä kappaleessa on kova rock-tunne, kun Confrontationalin nopea palo-sanat räjähtävät ja Tony Kimin kitara lataa kappaleen. Kun Kim sooloi, sormet piirtävät ulvontaan, itkevät ja kietovat muistiinpanoja kitarastaan.
Tämä on kappale painostetusta ja purkautumisesta uhatuista yhteiskunnista. Sanoitukset puhuvat "ihmisistä, jotka ovat paineessa / seisovat linjalla / elävät tulen alla / ovat valmiita törmäämään", mutta Confrontational kehottaa myös ihmisiä "seisomaan kentälläsi tänään / jaloillasi ja taistelemaan / kohtaamaan pelkosi tänä iltana".
Hänen seuraavat sanoituksensa liittyvät dis- ja väärätietojen leviämiseen yhteiskuntaan median ja ihmisten kautta, jotka ovat "näytöllä / elävät unessa". Hän kommentoi, että tämä vain lisää paineita, joita ihmiset kokevat, mutta taas kuoro kehottaa meitä taistelemaan ja kohtaamaan pelkomme.
”Pidä uskoa” avautuu syvälle, tummalle bassolle yhdessä korkeiden, tiukasti haavoitettujen syntetisaaltojen kanssa, jotka virtaavat ja kaikuvat ulos radan avoimiin tiloihin. Rummut ovat jälleen voimakkaita ja Hélène De Thouryn ääni sekoittuu hyvin Confrontationalin soittoon. Tämän kappaleen sanoituksiin sopiva laulu melodia sisältää tietyn surun. Kun saamme lyijysyntt melodian, se on surullinen ja eteerinen, nousee hienosti läpi ukkostavan taustan.
Tämä on laulu uskon pitämisestä riippumatta siitä, kuinka syvä pimeys ympärillämme on. Helene De Thouryn ääni sopii hienosti Confrontationalin ääniin, jotta hän toimittaisi sanoitukset. Tässä kappaleessa on hienoimpia kuvia albumista, ja rivit, kuten ”Yöt hereillä / Kadonnut sokkeloon / Kristallitähtiä yläpuolella / Hiljaisuus kaikkialla”. Toinen hieno kuva, josta todella nauttinut, oli “yöt ablaze / tanssiminen pimeässä / juokseminen varjoissa / kaipaus jonkinlaista luottamusta”.
Laulun kautta sanoma on ”meidän on säilytettävä usko” riippumatta siitä, mitä tapahtuu ja ympärillämme olevista katastrofeista. Mielestäni juuri nyt, vaikka tämä albumi julkaistiin muutama vuosi sitten, tämä on viesti, joka meidän kaikkien on kuulla.
”Yö on valmis” alkavat metalliset äänet ja robottinen lyijysynteesi luovat tietyn cyberpunk-tunnelman. Siellä on vakavasti kova potkutrumppu ja vaeltava ja kiertyvä melodia liikkuu kappaleen läpi. Kappaleen kehittyessä triumfeerivampi synteettinen melodia tanssii muiden sen ympärillä olevien elementtien yli.
Vastakkainasettelut käsittelevät sanoituksissaan ihmisen tilaa ja tekevät sen kovalla tavalla. Tuon voimakkaan potkun päällä on CSS-sarja synteettisiä nuotteja. Koko kappale sisältää paljon energiaa ja liikettä, koska enemmän ääniä värähtelee läpi ja että techy-syntetti kaikuu musiikin päälle. Jälleen tämä musiikki on sujuvaa, huolimatta joidenkin elementtien painosta ja syvyydestä.
Tämän kappaleen sanat toistavat herjauksen teeman pimeyden edessä, joka kulkee Yövaltakunnan läpi. Vastakkainasettelu puhuu "vaeltamisesta autioitumisen kautta" ja "yksin sotiemme torjumisesta" pitäen samalla kiinni toivosta. Kuoro on toistuva mantra sanoille “yö on valmis / koitto tulee” ja sopii hyvin albumin muiden kappaleiden kanssa.
Vastakkainasettelut muistuttavat meitä siitä, että meidän "ei koskaan olisi pitänyt luottaa / valheisiin menestyvää maailmaa", vaan lisätään "ja silti olemme täällä, linjalla /" kunnes näemme yön lopun ". Tämä on kaikesta huolimatta todella toivoa sisältävä kappale.
Päätekappale “Crimson Curtain” on täynnä korkeita, pomppivia syntejä, jotka soittavat ajelevia nuotteja. On myös syviä bassopoikkeuksia, joilla on vähän karkea reuna heille, ja toinen vahva lyömäsoitin, joka todella tukee muita musiikillisia elementtejä kauniisti. Tähän kappaleeseen on lisätty myös kuoroääniä. Tässä kappaleessa huutaa lyömäsyntt melodiasta jotain toivottavaa ja kohottavaa, pimeästä huolimatta.
Kingdom Of Night korostaa Confrontationalin kykyä yhdistää mielenkiintoisia musiikillisia ideoita, vahvoja sanoituksia ja kokonaisvaltaisuutta luoda teemakohtaisesti linkitetyt teosarjat. Odotan innolla tarkistavani pian tämän trilogian kaksi muuta osaa.
