Les Paul
Gibson Les Paul on yksi maailman ikonimmista kitaroista, ja sitä soittavat muusikot melkein jokaisessa tyylilajissa. Luettelo kuuluisista ammattimaisista kitaristeista, jotka luottavat siihen ääneensä, on pitkä, mutta amatöörit, keskitason ja jopa alkavat kitaristit vetoavat Les Pauliin.
Tämä johtuu osittain sen maineesta ja perinnöstä. Mutta muista, ettet rakenna tällaista perintöä olematta aika upeita kauan.
Les Paul -malli saapui vuonna 1952, nimettiin ja kehitettiin yhteistyössä kaverin kanssa, joka sattui olemaan tuolloin aika kuuluisa ja vaikutusvaltainen kitaristi. Siitä lähtien se on käynyt läpi muutamia muutoksia, mutta ytimessä se on pysynyt samana kaunisena, veistetyllä päällä, yhdellä leikkauksella varustetulla mestariteoksella.
Alkuvuosina Les Paulin tie suuruuteen ei ollut melkein yhtä sujuvaa. Se heitettiin jopa Gibsonin kokoonpanosta läpi suuren osan 60-luvusta, korvaten tuolloin uudella SG-mallilla. SG: n piti olla uudistamassa Les Paul -mallia, jossa oli litteä, kaksinkertainen leikkaus. Mutta kitaristit halusivat alkuperäisen takaosan, ja Gibson päätti viisaasti, että maailmassa on tilaa molemmille soittimille.
Henkilökohtaisesti kaksi pääkitaraani ovat Gibson Les Paul ja Fender Stratocaster. Joskus tavoitan yhden, ja joskus toisen, mielialastani riippuen. Kun olen LP-tyylisessä tunnelmassa, siihen on hyviä syitä, ja tässä artikkelissa luet niistä kymmenen!
1. Mahogany
Rakastan mahonkia. Se on rikas, resonanssi sävypuu, jossa on paljon sisua ja luonnetta. Les Paulsissa on mahonkikappaleita ja kaulaa, ja tämä on merkittävä legendaarisen äänen taustalla.
On jatkuva keskustelu siitä, kuinka paljon sävypuut merkitsevät sähkökitaroita. En jatka tätä tietä täällä, paitsi sanoen, että on joitain metsiä, joita rakastan, ja joitain en, ja mahonki kuuluu varmasti “rakkauteen”.
On myös syytä huomata, että monet Gibson-kitarat on tehty mahonkikappaleilla ja -kauloilla, joten ne saattavat olla vain jotain siellä.
2. Tuo yläosa
Kun ajat kätesi Les Paulin yläpuolella, se tuntuu hyvältä. Yläosat on veistetty vaahterasta ja niissä on ihana pieni kaari. Muista, että tämä kitara syntyi 50-luvun alkupuolella, kun useimmat sähkökitarat olivat kaarevia, ontto-rungon instrumentteja.
Monilla LP: llä on läpikuultava viimeistely, kuten niiden ikoninen aurinkosuojakuvio, jossa voit nähdä selvästi vaahteran jyvät maalin läpi. Tuloksena on upea ulkonäkö, etenkin kitaroissa, joissa on korkealaatuiset liekkivaahteran topit.
Ulkonäön ja tunteen lisäksi vaahtera lisää pientä puremaa kaikkiin resonoiviin mahonkiin. Se on kirkkaampi sävypuu ja antaa LP: lle täydellisemmän äänispektrin.
3. Humbuckerit
Les Les Paul esitteli alun perin P-90-yksikelaisia pikakuvia. Muutaman vuoden kuluessa Gibson aloitti heidän kuuluisan PAF-humbukerinsa. Nykyään monilla kitaroilla on humbuckereita, mutta silloin se oli aika fiksu asia.
Fender Stratocaster ja Telecaster olivat alkaneet kiipeää suuruuteensa, kun PAF-humbucker esiteltiin. Kuitenkin pahamaineinen ja meluisa 60-syklinen ihminen vaivasi heidän yhden kelan mallia. Humbuckers ratkaisi ongelman (Fender meni lopultakin).
Humbuckers tuo myös paksun, lämpimän sävyn, josta on tullut Les Paul -äänen tunnusmerkki. Gibson on kulkenut pitkän matkan alkuperäisestä PAF: sta, ja tämän päivän kitaroissa on joukko vaihtoehtoja.
4. Paino
LP: t ovat yleensä raskaita kitaraa. Vaikka rakennuksessa käytetään joitain painonkestävyysmenetelmiä, koko puu tuo yhteen. Aikaisemmin LP: t olivat jopa raskaampia, joskus kallistaen asteikkoja vähintään 12 puntaan.
Kun jotkut pelaajat katsovat tämän huonoksi asiaksi, otan toisen näkemyksen. Arvostan viistoa Stratocasteria ja samankokoisia kitaraa, mutta pidän myös kitarasta, joka tuntuu lihavalta ja huomattavalta.
Les Paul tuntuu vain voimakkaalta kun pidät sitä, mutta tarkoittaako paino parempaa sävyä? Ehkä se on argumentti, joka ei kuulu tämän artikkelin soveltamisalaan. Jos kuitenkin pidät mielessä, että tonewoodsilla on merkitystä kitaran äänen suhteen, se olisi järkevää ja enemmän painoa tarkoittaa enemmän puuta, ja se vaikuttaisi ääneen.
Ruoka ajatukselle.
5. Asteikon pituus
LP-asteikon pituus on 24, 75 tuumaa, kosketus lyhyempi kuin Fenderin 25, 5 tuumaa Strats and Teles -sovelluksille. Asteikon pituus on kaksinkertainen mitta pähkinästä 12. rynnäköön, ja kolme neljäsosaa tuumasta tekee tässä eron.
Lyhyempi skaalapituus antaa lämpimämpiä ääniä, ja tämä on toinen Les Paul -äänen tunnusmerkki. Sitä vastoin pidempien kitaroiden äänet ovat yleensä kirkkaampia.
Siellä olevat veteraanikitaristit voivat lopettaa huutamisen tietokoneen näytöllä nyt. Kyllä, on olemassa monia, monia tekijöitä, jotka vaikuttavat siihen, onko kitaralla lämmin, resonoiva ääni vai kirkas, kireä. Joitakin näistä tekijöistä käsitellään muualla tässä artikkelissa.
Mutta mittakaava varmasti pelaa siinä. Se on erilainen tunne ja erilainen ääni.
6. Jatka
Gibson Les Paul tunnetaan uskomattomasta ylläpidosta. Tähän on muutama syy, ja kyse on suunnittelusta.
Nämä kitarat ovat asettaneet kaulan, eli ne on asetettu taskuun kitaran rungossa ja liimattu paikoilleen. Se tarkoittaa kitarakaulan ja rungon välistä kiinniottavaa yhteyttä. Tämä on toisin kuin muut kitarakokonaisuudet, kuten Stratocaster, joissa käytetään pulttiin kiinnitettävää niskamuotoa.
Siltakokoonpano on toinen syy. Stop-bar-takakappale on tiukassa kosketuksessa kitaran runkoon, ja Tune-o-Matic-silta tarjoaa yhden, terävän kulman murtopisteen.
'Paul'in kallistettu päälaukku on toinen paikka teräväkulmaiseen narukatkoon. Terävät kulmat tarkoittavat vähemmän kitkaa aiheuttavaa kitkaa etenkin lisäämällä laadukas mutteri.
7. Valinnat
Paul-ohjelmassa on joukko erilaisia malleja, ja sinulla on paljon vaihtoehtoja. Unelma LP on Custom, jonka listahinta on tällä hetkellä lähes viisi suurta. Ja se ei ole myöskään heidän kokoonpanonsa kallein; kaikkea muuta kuin.
Mutta sinun ei tarvitse käteisellä 401 000 dollaria, jotta sinulla on yksi näistä kitaroista. Gibson itse tarjoaa useita vaihtoehtoja alle 1000 dollarin merkinnän. Sain vuoden 2016 LP Studioani haalistuneen typerästi alhaisella hinnalla, ja se on upea kitara.
Sitten siellä on Epiphone, yritys, jonka omistaa Gibson ja joka on lisensoitu rakentamaan real-deal LP -sovelluksia heidän silmämääriinsä. 
8. Monipuolisuus
Les Pauls tekee kaiken. Voin ajatella muutamia musiikkityylejä, joissa ne eivät ole vain hyväksyttäviä, vaan myös vaikuttaneet valtavasti. Jos tarvitset monipuolisen kitaran, joka voi siirtyä metallista jazziin maahan rockiin reggaen (Bob Marley soitti Les Paul!), Tämä on instrumentti sinulle.
Vakio-LP kattaa paljon tonaalista maata. Kolmikytkimen läppä vie sinut pyöristetyiltä kellomaisilta soittoääniltä, joissa kaulan poiminta on kytkettynä, rapeisiin kivihiileihin sillan poiminnan yhteydessä, keskiasentoon, kun molemmat pikakut ovat kytkettynä, mikä kuulostaa hyvältä bluesille ja maalle. Monet LP: t tarjoavat nyt myös push-pull-kierukkahanat.
Jos se ei riitä, sinulla on vaihtoehtoja. Jotkut metallipelaajat käyttävät 'Pauls'issa aktiivisia EMG: itä työntääkseen korkean voimakkuuden vahvistimia kovemmin. Rock-pelaajien on tiedetty ottavan pikakupit aggressiivisemman äänen saamiseksi. Jotkut pelaajat pitävät parempana yksikierukkaisia P-90-pikakkeita ja toiset pitävät mini-humbuckereista. On olemassa vaihtoehtoja kolmella noutoilla, ja jopa sellaisilla, joilla on Floyd Rose -vibrato-järjestelmät.
9. Kaula
Kasvasin Shredin kultakauden aikana ja uskoin, että ultraohut kaulakitarat olivat avain vaivattomasti kiertämiseen rautalevylle. Soitin supertähtiä ja muita kitaraa, jotka rakennettiin nopeudelle. Mutta vuosien kuluessa kokeillessani erityyppisiä kitaratyyppejä huomasin, että paksummat, raskaammat niskat olivat minulle todella mukavammat soittaa.
Se on mielipiteeni, mutta en usko, että olen täällä yksin. Omistan edelleen kitaroita, joissa on ohut kaula, mutta en enää tunne, että ne antavat minulle etua vasemman käden tekniikan suhteen. Les Paul -kaulat ovat hiukan paksumpia, hieman pyöreämpiä ja lihavempia. Minusta se on parempi.
Se on tietysti yleinen lausunto. Gibsonilla on useita niskamuotoja, joiden paksuus vaihtelee hiukan.
10. Ääni
Syy nro 10 on oltava vakaa, eikö niin? Sitä kaikki tämä lisää. Toki, Les Pauls näyttää upealta, valitsetpa auringon puhkeamisen Standardin, Ebony Customin tai paljaiden luiden studion. Jopa epifonit näyttävät mahtavilta. Mutta Gibson ei olisi koskaan päässyt näin pitkälle yksin näyttämällä.
Rokkimuusikoille on vain jotain siitä resonanssista Les Paulin urista, joka tulee ylikuormitetun vahvistimen kautta. Takaisin voitto ja siirry kaulan noutoon, napsauta kuorupoljinta ja saat puhtaan äänen, jota on vaikea lyödä.
Kuulosiko Slash, Jimmy Page tai Zakk Wylde samalla tavalla soittaen jotain muuta? On vaikea kuvitella. Voisiko Jimi Hendrix, Angus Young tai Eddie Van Halen kuulostaa samalta, jos he soittaisivat Les Paulsia? Jälleen vaikea kuvitella.
Tai ehkä tämä on kaikki hyperbole. Jos pelaat Les Paulia, et todennäköisesti vaadi ketään selittämään miksi rakastat sitä niin paljon. Jos yrität selittää sen itse, kirjoitat todennäköisesti artikkelin jotain tämän tyyppistä.
Loppujen lopuksi sillä ei ole väliä. Tämän vuoksi vain sitä mieltä, että Gibson Les Paul. Pelaa mitä inspiroi.
