Rayan Bailouni on Dubaissa toimiva musiikin tuottaja, äänisuunnittelija ja lauluntekijä. Tuotannon suhteen hän sanoo: "Ihmisten on helppo unohtaa, että musiikki ei ole täydellistä tiedettä. Kappaleet tulkitaan niiden kyvyn avulla saada meidät" tuntemaan "tietyt tunteet, kun taas genret edustavat erilaisia tunnelmia. Jos musiikki on maalausta, tuotanto tarjoaa kankaalle. ”
Puhelinhaastattelussa puhuin hänelle siitä, kuinka hänestä tuli musiikin tuottaja, kuinka hän lähestyy musiikin tuotantoa, näkemyksistään työskentelyyn taiteilijoiden kanssa ja kuinka hän lataa luovansa paristot.
Karl Magi: Kerro minulle tarina siitä, kuinka saavuit musiikillisen uran tähän kohtaan?
Rayan Bailouni: Isäni on Syyriasta ja äitini kotoisin Newcastlesta Yhdistyneessä kuningaskunnassa. Olen syntynyt Newcastlessa, South Shieldissä, ja se on paikka, missä vanhempani opiskelivat tuolloin. Kolme kuukautta syntymän jälkeen isäni sai työtarjouksen Yhdistyneissä arabiemiirikunnissa ja vietin kahdeksantoista vuotta taaksepäin Abu Dhabissa 90-luvulla kasvaessa. Olin aina musiikissa. Tuolloin se oli MTV-puomi, joten musiikilla oli silloin visuaalinen vahvuus ja se oli melko globaali. Nousin kitaran ja olin erilaisissa indie-rock- ja metal-yhtyeissä.
Tuolloin Yhdistyneissä arabiemiirikunnissa oli oikeastaan vain yksi studio ja he tekivät pääasiassa arabialaista musiikkia, tuolloin ei ollut paljon englanninkielistä musiikkia. Sanoin isälleni, että halusin tehdä harjoittelun studiossa tai työskennellä äänen kanssa. Isäni ei uskonut, että se olisi paras idea, koska Persianlahden alueella se ei ole suositeltuin urapolku. 90-luvulla Yhdistyneissä arabiemiirikunnissa ei oikeastaan ollut ennakoitavissa olevaa polkua ansioiden tuottamiseen musiikista.
Isäni ehdotti, että opiskelisin jotain, mitä olisin onnistunut koulussa. Juuri niin tapahtui biologiaa ja kemiaa, joten päätin opiskella bioteknologiaa ja kantasolututkimusta. Päädyin matkalle takaisin Newcastleen ja opiskelin siellä viisi vuotta ja sain BSc: n ja kaksi MSc-tutkintoa. Siihen mennessä isäni oli muuttanut Qatariin, joten muutin takaisin sinne ollakseni perheen kanssa. Työskentelin siellä lääkeyhtiössä. Kolme tai neljä vuotta työhön en tiennyt oikeasti miksi heräsin ja menin töihin. Palkka ja edut olivat suuria, mutta se oli erittäin motivoivaa. Mielestäni olin edelleen yhtyeessä ja kirjoitin yhä musiikkia. En edes tiennyt aion tehdä sitä, mutta eräänä aamuna löysin erittäin nopeasti itseni lopettavan työni. Tulin kotiin ja sanoin isälleni, että lopetan vain työni. Isäni on erittäin käytännöllinen ja tasapainoinen henkilö, joten hän kysyi minulta, mitä aion tehdä sen sijaan. Sanoin: ”En tiedä. Tiedän vain, etten halua tehdä niin! ”
Yksi parhaista ystävistäni bändissä, jossa olin, kertoi minulle, että hänen mielestäni tuotan melko hyvää tuotantoa ja että hänen mielestä minun pitäisi tuottaa bändin albumit. Ennen sitä olevaa albumia olimme työskennelleet yhdessä tuottajan kanssa, joka on sittemmin voittanut pari Latin Grammy -palkintoa, mutta tuolloin hän ei ollut oikeasti keksinyt. En tiennyt kuinka minun piti seurata hänen töitään! Se johti siihen, että palasin takaisin Dubaihin Abu Dhabista. Päätin avata oman yritykseni. Minulla oli paljon ystäviä, jotka olivat edelleen siellä, joten päätin yrittää olla musiikin tuottaja.
Uuden uran aloittaminen oli melko myöhässä ja aloittaminen oli kivinen tie, koska siellä ei ollut hyvin kehittynyttä kohtausta. Kaksi vuotta myöhemmin meillä on menestyvä kohtaus, joka on nousussa, ja työskentelen yli 30 taiteilijan kanssa. Olen työskennellyt X-tekijän voittajien kanssa Arabiassa ja finalistien kanssa Saksasta ja Australiasta. Se on ollut uskomaton matka, joka syntyi intohimosta, sinnikkyydestä ja tiedostamisesta, mikä minun tarkoituksellani oli.
KM: Ketkä ovat tuottajat, jotka ovat eniten vaikuttaneet lähestymistapaanne musiikin tuotantoon, ja miksi heillä oli tämä vaikutus?
RB: On kolme tuottajaa, jotka ovat vaikuttaneet minuun eniten. Ensimmäinen on Rick Rubin, koska hän kykenee projektista projektiin rullaamaan minkä tahansa genren kanssa. Ihmiset kutsuvat häntä monityyppiseksi tuottajaksi, mutta mielestäni se on päinvastoin. Päivän lopussa musiikki on musiikkia ja siinä on kyse tunneista. Jos löydät oikeat tunteet musiikista, teet hienoa työtä. Minulle se vaati painotusta huolehtimiseen teknisistä asioista ja sai minut ajattelemaan enemmän ihmisten tunteiden vangitsemista.
Toinen tuottaja olisi Noah "40" Shebib. Hän loi ääniä tekniikasta poiketen, toisin kuin Rick Rubin. Hän loi tuon lo-fi-vedenalaisen erittäin chill hiphop -äänen, joka on juurtunut popkulttuuriin nyt. Kunnioitan sitä, kuinka hän rikkoi ihmisten tekemän normin ja muutti popkulttuurin äänimaisemaa.
Kolmas olisi Diego Farias (Yaygo), joka tuotti, sekoitti ja masteroi yhden bändini albumeista ennen kuin aloitin tuotannon kokopäiväisesti. Meillä oli useita tunteja keskusteluja puhelimitse, jossa hän välitti tietämyksen minulle, vaikka hän on paljon nuorempi kuin minä, odotan häntä. Nyt olen erittäin ylpeä siitä, että tunnen jonkun niin nöyrän kuin hän, ja katson hänen työskentelevän Lil Yachtyn kaltaisten ihmisten parissa ja voittavan Latin Grammy -palkintoja.
KM: Kuinka suhtautuu projekteihin, joissa työskentelet?
RB: Tapa, jolla valmistaudun mihin tahansa projektiin, on nollata tunteeni ja käyttää tunneälyäni tai innostumistani siitä, kuka henkilö on. Mielestäni paljon aikaa, jos kaksi ihmistä haluaa tehdä kappaleen ja kyse on jostakin yleisestä, voit tehdä sen 20 minuutissa, mutta se ei johda käyttäytymiseen. Yleensä kun istun taiteilijan kanssa ennen kuin aloitan jotain, kysyn itseltäni, miksi teen tämän ja mihin se on tarkoitettu? Emotionaalisesti ymmärrän sen, jos esimerkiksi sanotaan, että he tuntevat olevansa surullisia, koska heidän maailmansa hajoaa. Joillakin sanoilla on merkityksiä, kuvioita ja ääniä. En yritä sanella ääniä tai ideoita kenellekään muulle, yritän olla enemmän kuin väline niiden ja äänen välillä. Yritän ottaa elokuvan ohjaajaroolin. En kerro näyttelijöille miten toimia, mutta kerron heille mitä tarina on ja mihin se menee. Yritän todella saada yhdenmukaiseksi kenen kanssa he ovat.
KM: Kuinka aloitit osallistumisesi musiikin tuottamiseen X-Factorin voittajalle / kilpailijalle?
RB: Se oli minulle kaunis yllätys, koska kun tulin ensimmäistä kertaa Dubaihin, oli todella vaikea saada ihmiset työskentelemään kanssani, koska minulla ei ollut salkkua. Huomasin nopeasti, että ihmiset eivät aio työskennellä kanssani, elleivät he huomanneet, että olisin tuottanut mitään aikaisemmin. Sen sijaan, että menisin taiteilijoiden luo ja näytti heille mitä minulla oli, päätin ottaa täysin kehittymättömät taiteilijat ja auttaa heitä tekemään asioita, joita he eivät koskaan ajatelleet voivansa tehdä. Kun se tapahtui, paljon noista taiteilijoista tuli tunnetuksi ja muista taiteilijoista tuli tulevien taiteilijoiden faneja. Menisin avoimeen mikrofoniin, ja ne taiteilijat tai heidän johtajat keksivat minuun ja pyysivät minua työskentelemään heidän kanssaan, koska he pitivät luomassani äänestä.
Ensimmäinen X Factor -voittaja, jonka kanssa työskentelin, oli Hamza Hawsawi, joka voitti X Factor Arabian. Hän oli ensimmäinen henkilö, joka istui kanssani ja sanoi: ”Olen nähnyt, mitä olet tehnyt viimeisen 12 kuukauden aikana, ja näen mihin olet menossa. Haluaisin olla osa tätä! "
KM: Millaisia projekteja työskentelet viime aikoina?
RB: Tällä hetkellä voisit sanoa, että se on kuin Marvel-elokuvia, joissa heillä oli toinen vaihe ja sitten siirtyivät toiseen vaiheeseen. Kaupunki kokee sen nyt, kun paljon taiteilijoista on tulossa kotitalouksien nimiä. Nuo kotitalouksien nimet ovat inspiroineet uutta taiteilijoiden sukupolvea, jotka alkavat esiintyä. Se on tasapainottava teko kehittyneiden taiteilijoiden ja vasta aloittavien taiteilijoiden välillä. Noin kolmenkymmenen taiteilijan joukosta lähes 14 taiteilijalla on vain yksi kappale nimelleen tai he eivät ole koskaan soittaneet musiikkia, joten on erittäin mielenkiintoinen aika, koska nämä uudet taiteilijat ovat tulossa läpi ja luomassa fuusioita teoksesta olen tehnyt aiemmin. Se on tosi siistiä!
Siellä on myös joukko taiteilijoita, joiden kanssa työskentelen nyt ja jotka olivat kilpailijoita X-Factor Australiassa, jotka tuottavat uskomatonta musiikkia. Olen myös innoissani eklektisistä äänistä, jotka tulevat kaupungista (Dubai), joka on kulttuurisesti ja etnisesti erittäin eklektinen. Tunnen todellakin, että olemme alkamassa saavuttaa kohta taiteellisessa ilmaisussa, jossa kaupungin ääni edustaa entistä tarkemmin.
KM: Missä haluat viedä tuotantourasi eteenpäin?
RB: Olen aina tuntenut, että alueella on leima, joka kohdistuu musiikkia tekeviin ihmisiin siinä mielessä, että se on vain harrastus tai harrastus. He eivät usko, että se voi olla uraa. Jos menet muualle maailmaan, jokaisessa suuressa kaupungissa on ääni ja heillä on taiteilijoita, jotka ovat suuressa osassa määrittelemässä kyseisen kaupungin ääntä. Se on jotain, jonka haluan auttaa saavuttamaan Dubaissa. Haluan olla yksi niistä tuottajista tai hahmoista, jotka auttoivat panemaan kaupungin kartalle musikaalisesti. Haluan olla tärkeä tekijä kaupungin äänen tekemisessä.
KM: Kuinka lataat luovia akkuja?
RB: Saan tämän kysymyksen paljon, kun olen studiossa. Monet ystäväni sanovat, että minulla ei ole studiota, minulla on klinikka. Joka kerta kun joku kävelee sisään, joku toinen kävelee ulos. Kaikessa tässä pienimmissä asioissa voi olla suurin ero. Jotta lataisin akkuja sellaisten ilmeisten asioiden kuten vapaa-ajan viettämisen ja perheen ja rakkaiden kanssa viettämisen suhteen, mielestäni ei ole mitään, että puolen tunnin tai tunnin keskustelu kupillisen kahvin yli ei voi selvitä.
Kun olet istunut jonkun kanssa, pitänyt kuumaa kahvia heidän kanssaan ja puhunut heidän kanssaan hetkeksi ihmisestä toiseen, olet aklimatisoitunut heidän tunteisiinsa ja he ovat mukautuneet mielialaasi, joten löydät jonkin verran keskitiettä . Olisi paljon tyhjempi, jos se olisi yksisuuntainen suhde.
