Mitä ovat folk rock -kappaleet?
1960-luvulla folk rock -niminen musiikkityyli tuli suosituksi Britanniassa ja Yhdysvalloissa. Se luotiin yhdistämällä elementtejä perinteisistä kansanlauluista ja rockmusiikista. Tulokset olivat mielenkiintoisia ja vaihtelevia. Käytettiin akustisia instrumentteja, akustisten ja elektronisten yhdistelmiä tai vain elektronisia instrumentteja. Joillakin kappaleilla oli rock beat. Toiset muistuttivat tarkemmin kansanmusiikkivanhojensa kappaleita.
Tämän artikkelin kappaleet luokitellaan yleensä folk rockiksi. Nautin kuunnellen heitä lapsena ja teemme niin edelleenkin. Lapsuuden ystäväni ja kutsuin heitä poplauluiksi. Tänään tajuan, että ne ovat enemmän samanlaisia kuin kansanmiehet. Monet ovat kestäneet ajantestin ja ovat edelleen suosittuja. He kertovat usein tarinan tai välittävät viestin, kuten perinteiset kansanlaulut. Jotkut ovat sovituksia perinteisistä sävelmistä menneisyydestä.
Kaikki alla olevat teokset esitettiin 1960-luvulla. Olen joskus valinnut videon, jossa esitetään taiteilija tai taiteilijat, jotka esiintyvät myöhemmin paremman äänenlaadun vuoksi. Kun useita artisteja tai ryhmiä nauhoitti tietyn kappaleen, olen valinnut kannen, josta pidän parhaiten.
Vuoro! Vuoro! Vuoro!
Vuoro! Vuoro! Vuoro! on Pete Seegerin luoma jonkin aikaa 1950-luvun lopulla, vaikka sitä ilmeisesti tehtiin vasta 1960-luvun alkupuolella. Seegeriä pidetään yhtenä kansanmusiikin herätyksen perustajista tuolloin. Suurin osa sanoituksista on peräisin Raamatun kirkosta. (Kir. 3: 1-8).
Nautin lapsena tämän kappaleen The Byrdsin nauhoittamana. Heidän musiikkinsa oli ehdottomasti folk-rock-spektrin rock-päässä. Aikuisena minua ei kuitenkaan häirinnyt heidän kappaleen versio YouTubessa. Videotutkimukseni aikana löysin Judy Collinsin 1966 luovutuksen. Rakastan hänen ääntä ja hänen liikkuvaa teoksensa päätä. Kappaleen kuoro on esitetty alla.
Kaikelle kääntyä, käänny, käännä
On kauden käännös, käännös, käännös
Ja aika jokaiseen tarkoitukseen
Taivaan alla
- Pete SeegerVuoro! Vuoro! Vuoro! kirjoittanut Judy Collins (1966)
Puhaltaa tuulessa
Bob Dylan sävelsi Blowin'in tuulessa vuonna 1962 ja esitti sen vuonna 1963. En muista koskaan kuullut hänestä, kun olin kasvanut Britanniassa. Olin kuitenkin tuttu Pietarille, Paavalille ja Marialle ja nautin heidän musiikin kuuntelusta. Yksi heidän kappaleistaan oli Blowin 'in the Wind.
Laulu esittää joukon ihmiskunnan ongelmiin liittyviä kysymyksiä. Kaikkien kysymysten vastauksen sanotaan puhaltavan tuulessa. Tämä vastaus voidaan tulkita useammalla kuin yhdellä tavalla. Dylan ei ole koskaan antanut paljon apua epäselvyytensä ratkaisemiseen.
Teosta ovat käyttäneet sekä kansalaisoikeudet että sodan vastaiset liikkeet. Sen sanotaan olevan suosituin ja kattavin kaikista Dylanin kappaleista.
Kyllä, ja kuinka monta vuotta jotkut ihmiset voivat olla olemassa
Ennen kuin heidän sallitaan olla ilmaisia?
Kyllä, ja kuinka monta kertaa ihminen voi kääntää päänsä
Ja teeskennellä, että hän vain ei näe?
- Bob DylanPietarin, Paavalin ja Marian tuulenpuhallus (1986)
Scarborough-messut
Simonin ja Garfunkelin Scarborough-messut ovat versio perinteisestä kansanlaulusta. Otsikko viittaa Scarboroughin kaupunkiin Yorkshiressä. Laulussa mies pyytää rakkaudelleen antamaan joitain ohjeita, joita on mahdotonta suorittaa. Hänen on tarkoitus tehdä hänestä paita käyttämättä neulaa ja luomatta esimerkiksi saumoja. Jos hän suorittaa vaaditut tehtävät, hänestä tulee miehen todellinen rakkaus.
Kuten monille perinteisille kansanlauluille pätee, Scarborough Fair -messuista oli olemassa useita versioita. Joskus kappale on duetto ja nainen pyytää miestä suorittamaan myös joitain mahdottomia tehtäviä. Teoksen tarkoituksesta ja sen alkuperäisestä muodosta on vastaamattomia kysymyksiä. Nautin kuunnelmasta kappaleesta Simon ja Garfunkel -versiota, vaikka sanoitukset ovat hämmentäviä. Alla oleva versio on nauhoitettu New Yorkin keskuspuiston etukonserttiin.
Simon ja Garfunkelin Scarborough-messut (1981)
Missä kaikki kukat ovat menneet?
"Missä kaikki kukat ovat menneet?" on valitus ja mielenosoitus sodasta. Kolme ensimmäistä jaetta kirjoitti Pete Seeger ja kaksi viimeistä Jae Hickerson. Tarina etenee jakeissa ja on syklinen. Vaikka sanoitukset vaihtelevat joskus hieman, ne seuraavat yleensä alla olevaa mallia.
- Ensimmäisessä jakeessa selitetään, että kukat ovat kadonneet, koska nuoret tytöt ovat poimineet ne.
- Toisessa sanotaan, että tytöt ovat kadonneet naimisiin.
- Kolmas sanoo, että aviomiehet ovat kadonneet, koska heistä on tullut sotilaita.
- Neljäs sanoo, että sotilaat ovat kadonneet, koska he ovat menneet haudoilleen.
- Viides jae vie meidät takaisin jakson alkuun todeten, että haudat ovat kadonneet, koska ne ovat peitetty kasvavilla kukilla.
Jokainen jae päättyy jaksoon "Milloin he koskaan oppivat? Milloin he koskaan oppivat?"
Joan Baezin kaikki kukat ovat menneet
Viisi sataa mailia
Viisi sataa mailia kuvaa junamatkustajaa, jota kuljetetaan yhä kauemmaksi kotoaan. Meille ei koskaan kerrota, miksi hän lähti kotona, mutta se, että hänellä ei ole paitaa ja rahaa, antaa meille spekuloida. Laulun yleinen tunnelma on suuri suru. Laulun on kirjoittanut amerikkalainen kansanlaulaja ja lauluntekijä Hedy West. Hän perusti kappaleen kappaleina melodiasta, jonka hän kuuli lapsena.
Pietarin, Paavalin ja Marian viisi sataa mailia (1960-luku)
Jos minulla olisi vasara
Pete Seeger ja Lee Hays ovat kirjoittaneet If I Had Hammer vuonna 1949. Sen ensin äänitti The Weavers -niminen kansanmusiikkiryhmä, johon sekä Seeger että Hays kuuluivat. Tuolloin se tunnetaan nimellä Hammer Song. Seeger oli sosiaalinen aktivisti. Hänen aktiivisuus heijastuu kappaleessa.
Hyvässä melodiassa laulaja sanoo, että jos heillä olisi vasara, he purkaisivat vaaran, purkaisivat varoituksen ja purkaisivat rakkauden veljiensä ja siskojensa välillä koko maassa. Laulaja sanoo sitten, että he tekisivät samat tulokset soittamalla soittokelloa ja sitten laulamalla kappaleen. Seuraavassa jakeessa he sanovat, että heillä on vasara, soittokello ja laulu laulua varten. Triumfaali päättyy, joka esitetään alla, toistetaan.
Se on oikeudenmukaisuuden vasara,
Se on vapauden kello,
Se on rakkauden laulu veljeni ja siskoni välillä,
Koko tämän maan.
- Pete Seeger ja Lee HaysJos minulla olisi vasara, kirjoittanut Peter, Paul ja Mary (1963)
Etsijät
Etsijät olivat yksi suosikkini ryhmistä. Musiikkialan historioitsijat näyttävät olevan erimielisiä siitä, esittivätkö he kansanmusiikkia vai popmusiikkia kansanmusiikilla. Rakastan Judith Durhamin ääntä, mutta kappaleet ovat luokiteltuja.
Ryhmä perustettiin vuonna 1962 Australiassa ja siitä tuli suosittu kansainvälisesti. Durhamin lisäksi se koostui Athol Guy, Keith Potger ja Bruce Woodley. Kaikki ryhmän jäsenet soittivat instrumentteja ja lauloivat, vaikka Durham näytti olleen pääasiassa vokalisti siitä mitä havaitsin. Hänen äänensä oli johtava rooli monissa esityksissä.
Vuonna 1968 alkuperäinen ryhmä hajosi ja jäsenet pyrkivät yksilöllisiin tavoitteisiin. He ovat kuitenkin toistuvasti liittyneet esiintymisiin faniensa iloksi. Judith Durhamin ääni on pysynyt kauniina vuosien varrella. Valitettavasti hänellä oli aivoverenvuoto vuonna 2013 juuri ennen seitsemänkymmenen täyttämistä. Vaikka hänen piti oppia lukemaan nuotteja uudelleen, hänen äänensä ei muuttunut. Toinen alla oleva The Seekers -video tallennettiin vuonna 2014 hänen toipumisensa jälkeen. Esitys on yhtä ihana kuin koskaan.
Kun tähdet alkavat pudota, on perinteinen afrikkalaisamerikkalainen hengellinen laulama joskus lauluna.
Kun tähdet alkavat pudota, etsijät
Karnevaali on ohi
Carnival on ohi sanotaan olevan erittäin suosittu kappale Australiassa. Sitä käytetään toisinaan loppumuistojen muistamiseen ja sitä laulattiin sekä Expo 88: n että 2000: n paralympialaisten lopussa. Laulun on kirjoittanut Dusty Springfieldin veli Tom Springfield. Dusty oli englantilainen poplaulaja.
Laulun teema on menetetty rakkaus. Juoni perustuu hyvin löyhästi tarinaan todellisesta Venäjän kasakkapäälliköstä nimeltä Stepan tai Stenka Razin. Tarinan mukaan Razin on kova vahtimestari, joka on rakastunut persialaiseen prinsessaan. Kun toverinsa pilkkaavat häntä pehmentyneestä asenteestaan, Razin heittää naisen hänen aluksestaan Volga-jokeen hukkumaan. Hänen tavoitteenaan on todistaa hänen henkinen voimansa ja ylläpitää solidaarisuutta ryhmässään.
Korkeasti kynnyksellä on herääminen
Ja kyyneleni ovat sadetta
Sillä karnevaali on ohi
Emme voi koskaan tavata uudestaan.
- Tom SpringfieldKarnevaali on etsijöiden ohitse (2014)
Kansanmusiikin arvo
Kansanmusiikkigenre sisältää laajan valikoiman musiikkia. Parhaimmillaan se on todella ihmisten musiikkia tai kansanmusiikkia. Vaikka tämän artikkelin kappaleet ilmestyivät ensimmäisen kerran 1960-luvulla, pidän niistä silti. Ne on kirjoitettu erilaisessa poliittisessa ja sosiaalisessa ilmapiirissä, mutta jotkut heidän esittämistä kysymyksistä ovat valitettavasti ajankohtaisia.
Kansanmusiikki on usein viihdyttävää ja nautinnollista. Se voi joskus palvella lisätarkoituksia. Se voi luoda yhteisötunnon pelaajille tai kuulijoille. Se voi myös juhlia tai välittää tietoa tietystä historiasta kulttuurista, uskonnosta tai tapahtumasta. Joskus se voi lisätä tietoisuutta aiheesta. Uskon, että monet kansanmusiikin alaryhmät, mukaan lukien kansanmusiikki, lisäävät sen arvoa.
