Haluatko pystyä harmonisoimaan pianon tai näppäimistön sävelmän?
Tässä on muutamia tekniikoita, joiden avulla voit mausteta minkä tahansa virityksen ja lisätä siihen harmonioita. Se voi olla itse kirjoittamasi viritys tai jonnekin kuultamasi viritys. Mitä yksinkertaisempi kappale, sitä helpompaa se on, vaikka tekniikat toimivat kaikissa melodioissa, kun saat sen ripustettavaksi.
Aloitamme asiat siirtämällä perusnopeutta yhdellä nuotilla kerrallaan, kuten alla olevassa kuvassa:
Käynnistämme harmonisointiprosessin käyttämällä joitain perussointuja. Lisäämme triadien nuotit alla Melodialinja. Koska tämä pala on G-duurin avaimessa, tiedämme, että tärkeimmät soinnut ovat G, D ja C. Joten meidän on nyt vain lisättävä vastaavien sointujen nuotit heidän noottiensa alle.
Melodian ensimmäinen nuotti on G, joten lisäämme sen alapuolelle D ja B. Seuraava melodiat ovat A, osa D-kolmiaa, joten lisäämme F # ja D. Seuraava nuotti on B, joten lisäämme G ja D, seuraavaksi tulee C ja lisäämme G ja E sen alle.
Näyttää siltä, miltä se näyttää "täyttämällä" soinnut kappaleen alapuolella.
Huomaat, kun soitat yllä otetta, melodia on edelleen helppo kuulla, koska olemme lisänneet harmonian sen alle.
Seuraava tehtävämme on levittää nootit ulos ja luoda hieman enemmän jännitystä. Tämä on erittäin helppo tehdä. Poista vain MIDDLE-nuotti jokaisesta soinnusta ja aseta se alas oktaaviin, joka asettaa sen basso-arkistokoteloon kuten alla olevassa kuvassa:
[Huomaa: 8ba tarkoittaa alla olevaa 8 nuottia (tai oktaavia).]
Nyt asiat ovat todella muotoilemassa. Olemme jo muuttaneet yksinkertaisen sävelmän eksoottisemmaksi, että soittamiseen tarvitaan kaksi kättä. Palapelin viimeinen osa on myös yhtä helppoa. Ainoa mitä meidän on nyt tehtävä, on lisätä jokaisen soindan juuri ALKAA basso-Clefen nuotit. G-soinnulla juuri on G, D-soindalla on D ja C-soinnulla on C.
Näyttää siltä, miltä se näyttää:
Toistaiseksi niin hyvä. Tämän harmonisoivan tekniikan käytön etuna on, että nuotit kulkevat aina yhdessä täydellisesti. Ongelma on, että ne eivät aina kuulosta niin näyttäviltä kuin voisimme toivoa. Sointujen käyttäminen juuriasennossaan koko ajan voi olla hieman tylsää. Lisäämme jonkin muunnoksen käyttämällä sointuinversiota.
Lisäämme G-duurin toisen käännöksen viimeiseen palkkiin. Vaihtaaksemme vain pienimmän huomautuksen G: stä (juuri) D: ksi, kuten alla olevassa kuvassa:
Tämä on yksi yksinkertainen tapa antaa teokselle kaivattua variaatiota. Mutta emme aio pysähtyä siihen.
Katsotaanpa, emmekö voi parantaa melodiaa vähän. Tätä varten voimme yksinkertaisesti muuttaa rytmiä niin, että se ei vauhdistu tasaisella vuosineljänneksellä. Tässä on yksi esimerkki siitä, miten se saavutetaan:
Se kuulostaa paljon paremmalta, eikö niin? Nyt voimme lisätä sointuja basso-Clef-kappaleeseen noudattaen samaa rytmiskuviota kuin alla olevassa kuvassa:
Tuo ei ole huono. Melodian ja sointujen välillä ei kuitenkaan ole paljon eroa, joten kokeillaan jotain muuta.
Yksi tapa elävöittää koko asiaa on saada soinnut liikkumaan antamalla niille oma rytminen kuvio, tarttumalla tiiviisti sointurakenteeseen, mutta käyttämällä rikki sointuja kiinteiden sijasta:
Taika!
Jos katsot taaksepäin melodiaan, jonka kanssa aloitimme alussa, näet kuinka paljon se on kasvanut ja kehittynyt. Löydät koko harjoituksen seuraamalla tätä How to Harmonize a Tune -linkkiä, jossa voit kuunnella ja tulostaa tulokset.
Jos harrasit tätä harjoitusta, tutustu muihin musiikkiin liittyviin keskittimiin.
