Marcus Zuhr kesti hetken puhuakseni minulle siitä, kuinka hän on tehnyt uransa intohimonsa kautta musiikkiin säveltämällä videopelejä, elokuvia ja mainontaa. Hän ei aloittanut kiinnostusta säveltämiseen. Hän sanoo: ”Olen aina ollut intohimoinen musiikkiin ja tiesin aina haluavani uran musiikissa, mutta aloin musiikin kirjoittamisen vasta noin 22-vuotiaana. Olin monilla bändeillä ja olin tavallaan laulaja ja kitaransoittaja yliopistossa. Valmistuttuaani yliopistosta tajusin, että en halunnut kiertueelle tai matkustaa. Minulla oli paljon ystäviä, jotka joutuivat huumeisiin tiellä. Mikään tuosta elämästä ei ole helppoa. ”
Tuolloin hän meni ja puhui ystävälleen Justin Morehille, DJ: lle ja jäsenelle (hänen veljensä kanssa) Shilohille. Hän sanoo: ”Olen hänelle paljon velkaa. Hän kierteli maailmaa monta kertaa ja asetti vaatimaton pieni studio. Pyysin häntä opettamaan minulle, kuinka sekoittaa musiikkia tietokoneella. Minun piti oppia perusteet. DJ: t ovat aina olleet kaiken tämän eturintamassa. He kirjoittivat tietokoneita musiikin kirjoittamiseen ennen kuin kukaan muu teki. "
Justin ei vain opettanut häntä, vaan myös perustivat pelimusiikkifirman nimeltä Moreh & Zuhr. Hän jatkaa: ”Emme onnistuneet. Ajattelimme sen olevan helppoa jostain tyhmästä syystä, mutta kirjoitimme hyvää musiikkia ja teimme myös pari elokuvaa. Leikkasimme hampaitamme teollisuudessa, mutta hän sai kiinni moniin muihin asioihin, joten sanoin hänelle, että kokelisin sitä itse ja katson, voinko tehdä tämän. ”
Marcusin mielestä parhaat pelimusiikkisäveltäjät palvelevat pelin tarpeita ennen kaikkea muuta. Hän selittää: ”Minulla ei oikeastaan ole omia tarpeitasi luovasti. Lähdin siitä kauan sitten. Mielestäni minkä tahansa ammattimaisen säveltäjän pitäisi sanoa sama asia. Jos työskentelet tarkoituksenaan tehdä paras musiikki itsellesi, ei peli, niin mitä teet? Mene tekemään albumi. Se osa ei ole kova. Mikä on vaikeaa, on löytää oikea suunta pelille! ”
Yksi viimeaikainen projekti, jossa Marcus pystyi venyttämään itsensä säveltäjänä, on peli Grimoire. Hän huomauttaa: “Olen erittäin ylpeä tästä pelistä, se on hyvin pieneltä OmniConnection-nimeltä kehittäjältä. He tulivat luokseni ja sanoivat: "Tee mitä haluat, ihminen. Rakastamme vain kaikkia tavaroitasi ja mitä tahansa teetkin, olemme siitä täysin tyytyväisiä! ' Menin vain bonkereita siihen. Minulla oli kuoroja ja isoja pommittavia asioita, joita en yleensä pysty tekemään. Se osoittautui hienoksi ja olen siitä niin onnellinen! ”
Kun Marcus aloittaa uuden sävellysprojektin, hän aloittaa yleensä ottamalla jonkin aikaa harkita lähestymistapaansa. Hän sanoo: ”Yritän sijoittaa luovasti viiteen tai kuuteen päivään ennen kuin aloitan kirjoittamista. Rakastan mielialataiteen, kuten konseptitaiteen tai kuvakäsikirjojen käyttöä. Saat välähdyksen tekijän mieliin, joka saatat unohtaa, jos tarkastelet lopputuotetta. ”
Hän jatkaa: ”On vaikea laittaa sanoihin, koska nämä ovat kaikki abstrakteja ajatuksia, mutta yritän saada kuvan koko partituurista. Jos koko nuotti olisi maalaus, miltä se maalauksen näyttäisi? Mitä värejä se olisi ja mikä koostumus olisi? Mitä tunteita se välittäisi sinulle? ”
Marcusille on tärkeätä ottaa asiakkaat mukaan koko prosessiin. Hän selittää: “Lähetä sähköpostia ohjaajalle etukäteen ja lähetän heille äänen tai kerron heille mielenkiintoisesta sävellystekniikasta, jonka ajattelen integroitavan peliin tai elokuvaan. He ovat aina innostuneita puhumaan siitä. Suuri osa asiakkaistani haluaa olla osa yhteistyöprosessia. He haluavat tuntea ikään kuin koko säveltäminen ei pakene heitä kohti. "
Eri media asettaa säveltäjille erilaisia vaatimuksia. Marcus sanoo: ”Kun työskentelen elokuvan parissa, sävelen suoraan kuvaan. Jos annat minulle lukitun leikkauksen, joten se ei liiku, aion säveltää sen. Älä muokkaa musiikkiani, minä muokan musiikkiasi kohtaukseesi. Sama pätee mainostöihin. Heillä on leikkaus ja mainokset yleensä lukitaan BPM: ään. Säveltän BPM: lle. Se on melko rajoittava, mutta en tarkoita sitä negatiivisella tavalla. On vapauttavaa, että sanotaan säveltää 30 sekuntia tässä BPM: ssä ja tämän tyylisessä musiikissa. "
Hän lisää: ”Pelit ovat täysin erilaisia. He sanovat minulle, että he tarvitsevat tätä musiikkia, ja käskevät hajottaa sen varsiksi, mutta muuten voin mennä pähkinöihin. Jos teen pitkiä tuloksia, minun on mietittävä, sekoittuvatko kaikki varret hyvin yhteen. Minun on mietittävä mitä äänimoottoria he käyttävät, jotta voin päättää, kuinka soittimelle saadaan enemmän ajomatkaa. ”
Videopelimusiikki on yhtä elinkelpoinen kuin elokuvapiste kuin taidemuoto Marcusin mielestä. Hän huomauttaa: ”Jotkut sanovat:” Pelit eivät ole taidetta, vai mitä? He ovat mitä me pidämme lapset miehitetyllä tiematkoilla. ' Mistä he puhuvat? Pelimusiikki on noottien kokoonpano, aivan kuten elokuvamusiikki on noottien kokoonpano. Parametrit ovat erilaisia, mutta muista, että molemmilla on parametrit. Ei voida mitenkään sanoa, että yksi on huonompi tai parempi kuin toinen. "
Pysyminen ei ole ollut hänelle viime aikoina ongelma. Marcus sanoo: ”Olen vain valmistellut Universal-projektia, mutta se on luultavasti suurin hanke, jonka olen hankkinut. En tiedä saanko sen, mutta olen siitä huolimatta joutunut. Perustin elokuvatuotantoyhtiön useiden kumppaneiden kanssa. Meitä kutsutaan etsiväksi lasiksi ja olemme pystyneet työskentelemään melko viileiden ihmisten kanssa. Löydämme skriptit, jotka ovat todella hyviä, ja autamme niitä tuottamaan, etsimään jakelua heille ja keräämään rahaa sijoittajilta. ”
Marcus neuvottelee myös videopelistudion perustamisesta. Hän selittää: ”Minulla on uskomaton suunnittelija. Hänen nimensä on Mikail Yazbeck. Hän työskenteli TaleWorldsilla, auttoi suunnittelemaan Mount & Bladeä ja työskenteli Halo Warsissa. Olemme puhuneet sijoittajien kanssa, joten yritämme saada sen tapahtumaan. ”
Kaikkien muiden projektiensa ohella hän on myös luonut albumin, joka sekoittaa Gameboy Advanced-ääniraidan Iridion 2: lle.
Medialle säveltäjänä toimiminen voi olla haastava haaste, ja monet ihmiset rikkovat tietä. Marcus tarjoaa neuvoja niille, jotka haluavat jatkaa toimintaansa. Hän sanoo: ”Sinun on otettava kaikki riskit ja kaikki mahdolliset mahdollisuudet. Sinun on mentävä kokouksiin, jaettava korttisi ja käteltävä ihmisten kanssa. Sinun on soitettava puhelut joka päivä. Jos heräät aamulla, etkä soita puheluita, teet jotain väärin. Sinun on sävellettävä joka päivä, jotta saat siitä todella hyvän. "
Hän lisää: ”Lahjakkuutesi pelastaa sinut vasta, kun olet projektissa. Projektin saaminen on vaikea osa. Ole valmis pettymykseksi. Kuulet vain paljon enemmän kuin kuulet kyllä. Tulee olemaan paljon sellaisia, jotka päästivät pois. ”
Lopuksi hän sanoo: “Aloita mainostyöhön. Mainokset ovat hauskoja, he ovat sisään- ja ulosprojekteja, joten olet valmis viidessä päivässä ja ne maksavat melko hyvin. Kirjaimellisesti 50 prosenttia työstäni on mainostyötä. On helppo astua taaksepäin ja sanoa: "Tein todella hyvää työtä siinä!" Elokuvat voivat viedä kuukausia, videopelit voivat kestää kuukausia, mutta mainosprojektin ollessa sisään ja ulos, sinulle maksetaan ja näet tekemäsi työ nopeasti. ”
Inspiraation löytäminen voi olla haaste Marcusin mielestä. Hän selittää: ”Minulla on kaksi lasta, vaimo ja laskut maksettavaksi. On helppo menettää inspiraatiota käsitellessäsi kaikkia elämäsi vastuita. Minulla on joskus vaikea olla luovia. Sinun on haastava itsesi henkilökohtaisella tasolla saadaksesi parempia ja luomaan jotain mitä et ole aiemmin luonut. Sinun on löydettävä tapoja olla untuvainen. ”
